Vanya review: Andrew Scott stuns in one-man adaptation.

Esteban Rico

Revisión de Vanya: Andrew Scott domina el escenario en una adaptación unipersonal extrañamente brillante

Andrew Scott ofrece una hazaña actoral en Vanyauna adaptación unipersonal del clásico atemporal de Anton Chejov Tío Vanya en el Teatro Duke of York de Londres.

Nuestro actor británico Scott ha demostrado su capacidad camaleónica para encarnar personajes audaces y brillantes a lo largo de su carrera en el escenario y en la pantalla. Los asistentes al teatro recordarán su ambiciosa carrera en la adaptación unipersonal de la obra de Shakespeare. Aldeaaclamada por la crítica como “desgarradora y extraordinariamente bella”.

Y su última etapa, en el extrañamente brillante espectáculo unipersonal Vanyademuestra su dominio magistral de la narración en vivo.

Scott capta la atención del público después de unos momentos en el escenario mientras prepara una taza de té sin pensar, con un cigarrillo encendido colgando de sus labios. Así comienza una odisea de dos horas a través de la obra de Chekov que explora el amor no correspondido, el escalofrío sexual, el dolor profundo y los límites desgastados de la naturaleza humana.

Andrew Scott es una hazaña en su producción unipersonal de Vanya. (Marc Brenner)

En manos de otro, el concepto podría ser demasiado complicado para ejecutarlo adecuadamente, tal vez incluso un sacrilegio en un texto universalmente amado que entra y sale de las complejas y torturadas vidas de ocho personas unidas por la sangre, la amistad o simplemente el azar.

Pero Scott no flaquea ante la tarea, adoptando sin esfuerzo diferentes disfraces. A través del retorcimiento de sus manos, el temperamento cambiante de su acento irlandés o incluso la minúscula inclinación de su cabeza, puebla un escenario vacío con una variedad de personajes vibrantes que cargan con un amargo bagaje.

Conocemos a Alexander, un cineasta decadente que desaloja la casa familiar de su difunta esposa Anna cuando llega a la casa de su ex suegra Elizabeth con su nueva esposa Helena a cuestas.

En esta rancia finca rural donde los sueños llegan a morir, conocemos al desesperado (y titular) tío Vanya, todavía consumido por la pérdida de su hermana y irremediablemente obsesionado con Helena, y a la tímida y reticente Sonia, cuya gris vida sólo se enriquece con su Enamoramiento no correspondido por el médico visitante, Michael.

La obra ofrece una tesis desgarradora sobre el amor en todas sus formas; el de un hermano afligido, una solterona despreciada y amantes prohibidos en la forma de Michael y Helena.

Las delicadas tensiones y las dinámicas en constante cambio, tan cuidadosamente talladas por Scott, culminan en un devastador manifiesto final sobre la tranquila alegría de la humanidad que te deja sin aliento.

Hay momentos en los que uno se pregunta si la naturaleza individual del programa podría disminuir la tragedia interpersonal del texto original, publicado por primera vez en 1898; que tal vez parte del anhelo de años, la química eléctrica y las tensas relaciones humanas se pierdan en el camino.

Sin embargo, Scott navega magistralmente por estos peligros potenciales, bailando entre momentos de alivio cómico perfectamente ejecutados, escenas de sexo asombrosas y confrontaciones llenas de ira.

A Scott claramente le gusta asumir papeles subversivos, y Vanya contiene algunos de los más atrevidos hasta la fecha. Es una visita obligada para los aficionados al teatro que buscan un espectáculo que ofrezca una visión deslumbrante de una obra milenaria.

Vanya se presentará en el Duke of York’s Theatre hasta el 21 de octubre. Las entradas están disponibles aquí.