Cuando Madonna se dirigió por primera vez a la multitud en el O2 Arena de Londres para su segunda noche con entradas agotadas Tour de celebración – todavía le quedan cuatro citas más en el lugar – planteó una pregunta: “¿Alguna vez te has tragado tu propia saliva?”
Mira, esta es Madonna: 40 años después del juego, no necesita comenzar el espectáculo con tópicos sobre estar agradecida por las 20.000 personas que han acudido a verla, ni compartir declaraciones grandiosas sobre la actuación que los fans están a punto de ver.
Saben lo que les espera: el Tour de celebración Es una gira de facto de grandes éxitos o, como dijo su director musical Stuart Price, “un documental a través de su vasta carrera”. Los fanáticos esperan ver a la Reina del Pop en la cima de su trono, con éxitos a cuestas y una actitud amplificada al máximo.
Eso es exactamente lo que obtienen. En cuanto a la promesa de éxitos, esa casilla de verificación está marcada al final del primer acto, con Madonna saliendo con una serie de sus mejores sencillos que definen una era.
Para el primer tema, “Nothing Really Matters” de 1998, Madonna permanece inmóvil bajo un halo de luz; Veinte minutos más tarde, y ya ha interpretado su sencillo debut “Everybody”, el éxito mundial de los 80 “Into The Groove”, Azul verdadero presiona “Open Your Heart” y más.
En el primer acto queda claro qué quiso decir Price al etiquetar el Celebracion un documental de carrera. Al final del primer acto, la mujer de 65 años transporta a sus fans a sus veintitantos años; personas sin hogar, sin dinero y anónimas en Manhattan.
De pie frente a una entrada improvisada al club Paradise Garage de Nueva York (donde, en la vida real, filmaría el video musical “Everybody”), se pelea con un portero, que le niega la entrada porque no es lo suficientemente conocida.
Minutos después, ella está interpretando “Holiday”, el éxito monstruoso que saldría apenas un par de años después de que hubiera ocurrido el rechazo de Paradise Garage. Madonna quiere recordarnos que es una mujer que nunca ha dejado que nada (ya sea un brusco portero de Nueva York o un problema de salud que ponga en peligro su vida) se interponga entre ella y lo que quiere.
El clímax de “Holiday” marca lo que se conocerá como el momento más decisivo de la gira. Mientras continúa el estribillo de la canción, sus bailarines de respaldo, haciéndose pasar por sus amigos queer, caen lentamente al suelo. Es un momento asombroso que resalta cómo el SIDA impregnó los alegres espacios queer en todo el mundo en los años 80 y 90, diezmando a una generación de personas LGBTQ+.
Luego comienza “Live To Tell”, mientras Madonna se eleva en una plataforma por el aire. Las pantallas alrededor de la estrella muestran los rostros de cientos de personas cuyas vidas fueron cobradas por la enfermedad, incluidos sus amigos Keith Haring y Martin Burgoyne, su profesor de danza Christopher Flynn y el fotógrafo Robert Mapplethorpe. Es conmovedor y dejó llorando a muchos de los asistentes al espectáculo.
El momento conmovedor es uno de los muchos que nos recuerdan cuán vocal siempre ha sido Madonna como aliada LGBTQ+. Si lo está demostrando al insertar un folleto ‘Datos sobre el SIDA’ en su álbum de 1989. Como una oraciono defendiendo a artistas queer vilipendiados como Sam Smith, Madonna siempre ha aparecido independientemente de la atmósfera mediática.
Para principiantes, el Tour de celebración es MC’ed por no binario La carrera de resistencia de RuPaul el ganador Bob The Drag Queen, quien flanquea a Madonna en todo momento. Está el baile “Vogue”, que Madonna ve con el resto de la audiencia, permitiendo a los artistas el espacio para honrar el arte queer del baile de salón.
En un momento, luce una bandera de Progress Pride, mientras que en otros, montajes de video adornan el mensaje: “Los derechos de las personas transgénero son derechos humanos”. Besa a una de sus bailarinas en topless durante “Hung Up” hacia el final del tercer acto, mientras leyendas artísticas queer tardías como David Bowie, James Baldwin y Sinéad O’Connor quedan inmortalizadas en las pantallas.
Esta es Madonna celebrando su afinidad de toda la vida con la comunidad LGBTQ+ y reafirmando la postura que siempre ha mantenido, mucho antes de que fuera una práctica común entre sus pares.
Además de los sentimentalismos, el recorrido también es increíblemente divertido. “Ray of Light” es un punto culminante absolutamente eufórico, obviamente, e incluso los éxitos más pequeños son una alegría: “Burning Up” hace que la multitud esté particularmente estridente. Es difícil recordar el último programa en el que era tan imposible ver a alguien sentado.
Después de la noche inaugural, una gran cantidad de fans se conectaron a las redes sociales para proclamar que “Madonna ha vuelto”. Con el Tour de celebraciónella declara que nunca se fue y que nunca lo hará.
