La estrella del pop británica Girli habla sobre misoginia, conservadores y rebelión queer, junto con su próximo álbum de segundo año. Matriarcado y nuevo sencillo.
“Soy un libro abierto como persona. Literalmente me encontraré con alguien en la parada de autobús durante cinco minutos y le contaré mi historia”, le dice a SentidoG el cantautor nacido en el norte de Londres.
La artista pansexual de pop punk habla de su segundo álbum de estudio, Matriarcadoque se anunció a principios de esta semana, junto con su nuevo sencillo “Nothing Hurts Like a Girl”.
“Es básicamente la historia de mi vida”, dice.
Girli, cuyo nombre real es Amelia (Milly) Toomey, ha construido su carrera musical compartiéndose con el mundo. Su sencillo debut, “So You Think You Can F*ck With Me Do Ya”, fue lanzado en 2015, cuando solo tenía 17 años. Desde entonces, su discografía ha sido una declaración personal.
El sencillo de 2019, “Up & Down”, extraído de su álbum debut. El que no encajadescribe sus luchas con su salud mental (ha sido abierta sobre vivir con un trastorno obsesivo compulsivo, dismorfia corporal y tomar antidepresivos).
“Girls Get Angry Too”, estrenada en 2016, es un análisis mordaz de cómo la misoginia ya había afectado su corta vida, mientras que “More Than a Friend” de 2021 trata sobre enamorarse de una pareja y pensar en ella mientras está en la cama con su novio.
Claramente, la vida de Girli ha sido escrita y analizada a través de una serie de himnos erizados de pop alternativo.
Entonces, de alguna manera, Matriarcado todo sigue igual.
“Es una documentación de ser una mujer queer de unos 20 años y sentirse adulta y niña al mismo tiempo, y como tropezar con todas las confusiones y dificultades de la vida”, le dice a SentidoG.
En otros aspectos, sin embargo, el álbum, que saldrá en mayo, es un gran paso adelante. Escrito a lo largo del año pasado, es sonora y líricamente “muy diferente” al Girli presentado al mundo durante los últimos ocho años.
“Es un verdadero alejamiento de la vibra punk del dedo medio hacia arriba de algunos de mis lanzamientos anteriores”, revela. Sonoramente, es “pop experimental de izquierdas”. Líricamente, es aún más “autorreflexivo”, y rastrea el final de una relación – “mi primer desamor gay” – que cambió su vida.
“Comencé a vivir solo por primera vez. Dejé de beber y de salir de fiesta tanto”, dice, sonando como si hubiera encontrado claridad en las consecuencias.
“Me sintonicé mucho más con quién soy y comencé a escribir mucho en un diario. Me volví muy introspectivo y muchas de las canciones tratan sobre aprender a estar conmigo mismo”.
Sin embargo, el sencillo principal del álbum, también llamado “Matriarchy”, lanzado en septiembre, trata menos sobre la desaparición de una relación queer y más sobre la belleza de tener una en primer lugar.
“Bésame porque no tenemos por qué arrepentirnos, por la forma en que amo a una mujer y su cuerpo”, canta en el divertido coro. En el video musical, ella disfruta de una “celebración sáfica” que ella misma describe con un grupo de mujeres que descansan juntas en la cama, comparten baños y se pintan retratos unas a otras.
“No creo haber hecho nunca una canción que hable sobre lo que mi carácter queer significa para mí y su poder”, continúa.
Ha llegado a comprender que ser una mujer queer es ser la antítesis de todo lo que el patriarcado les dice a las mujeres que deben ser.
“Siendo queer, llevas la rebelión en la sangre, te guste o no, porque desafortunadamente a mucho mundo no le agradarás por tu sexualidad, por tu expresión, y te dirá que estás equivocado.
“En cierto modo, tu mera existencia es una gran mierda para todo eso”.
Ella ve la canción como la mayor declaración de su carrera, destacando por qué ser queer siempre es político, no solo personal.
Entonces, ¿qué fue lo que la hizo escribir ese tema el año pasado?
“He experimentado la misoginia toda mi vida, pero definitivamente pienso algo sobre el año pasado… todo parece estar yendo al revés”, suspira.
El nuevo sencillo “Nothing Hurts Like a Girl” tiene un doble sentido, dice, refiriéndose a que una mujer le rompió el corazón, pero también a ser una mujer bajo el patriarcado de hoy.
el vuelco de Roe contra Wade en Estados Unidos el año pasado, que erradicó el derecho constitucional a los servicios de aborto, la enfureció especialmente. El aumento de la violencia contra las mujeres, el acoso online… la lista continúa.
“Me sentía como: ‘Oh, Dios mío’, todos los días. Simplemente ser mujer y ser LGBTQ+ es una batalla. Para decirlo claramente, todo parece un poco jodido”, se ríe.
Girli no duda en hablar de política. Ha estado arraigado en ella desde que era niña. En 2012, a los 14 años, fue elegida como una de las diputadas jóvenes adjuntas del distrito de Camden, pero pronto cambió la burocracia por bops después de darse cuenta de que la oportunidad no le permitiría hacer los grandes cambios que quería ver.
La música, al menos, le da una plataforma para decir lo que piensa.
Al pensar en la política actual en el Reino Unido, se siente abatida. “Están sucediendo tantas cosas en este país. Hay tanta pobreza que el NHS se está desmoronando. Hay tantas cuestiones que debemos abordar”.
Algunos de los principales políticos británicos (el primer ministro Rishi Sunak, la ministra del Interior, Suella Braverman, y la ministra de Mujeres e Igualdad, Kemi Badenoch), tienen la intención de demonizar al 0,5 por ciento de los británicos que se identifican como transgénero, lo que provocó el sentimiento de “asfixia” de Girli.
“Siento mucho dolor por mis amigos y fans trans y por la comunidad”, dice. “Ser LGBTQ+ bajo un gobierno conservador es asfixiante y aterrador”.
Ella siente que el Reino Unido está siguiendo los pasos de los estados republicanos de EE. UU., muchos de los cuales han intentado introducir una ola de leyes anti-trans y anti-drag este año. “Da mucho miedo”, admite. “Es simplemente intolerancia. Es repugnante.”
El mundo puede parecer volátil para la comunidad LGBTQ+ en general, pero la industria de la música se está volviendo cada vez más “queer amigable”, piensa Girli. Ha llegado al negocio en un momento en el que los artistas LGBTQ+ no tienen que asimilarse para encontrar una base de fans.
Fue el dúo canadiense queer Tegan y Sara quienes le presentaron la posibilidad de convertirse en músico, pero también de ser un músico que pudiera poner su sexualidad en primer plano. “A mí me encanta hablar en voz alta sobre mi carácter queer”, dice.
Pero le alegra que ahora también haya espacio para artistas como Ice Spice y Doja Cat, que son queer pero no sienten que tienen que referirse a ello a menudo a través de su música.
“Si miras la música popular en este momento, la gente queer está dominando las listas. Es muy emocionante verlo. Los mejores fans de la música siempre han sido los gays, siempre”.
Las personas queer siempre han sabido cómo tratar a una estrella del pop, desde Beyoncé hasta Britney, como a una princesa.
“La comunidad LGBTQ+ ha hecho la carrera de muchas personas”, añade Girli. “Ya es hora de que (esto) se refleje en los artistas”.
El nuevo sencillo de Girli, “Nothing Hurts Like A Girl”, ya está disponible. Matriarcado cae el 17 de mayo.