Las drag queens han estado durante mucho tiempo a la vanguardia en traspasar límites, abrazar la autoexpresión y desafiar las normas sociales. Desde vestidos brillantes hasta personalidades descomunales, estos íconos del mundo drag han dejado una marca indeleble en la cultura estadounidense.
Mientras han inspirado, entretenido y desafiado al país, estas fabulosas reinas demuestran que el poder de un vestido de lentejuelas, una broma oportuna y un espíritu intrépido pueden cambiar el mundo paso a paso.
Únase a nosotros mientras recorremos el camino de los recuerdos para descubrir a las fabulosas siete drag queens que dejaron una huella en la historia de Estados Unidos.
José Julio Sarria, el fundador del sistema judicial imperial
Uno de los líderes pioneros de los derechos de los homosexuales en Estados Unidos, José Julio Sarría, era un orgulloso veterano de la Segunda Guerra Mundial y el primer candidato abiertamente gay que se postuló para un cargo público en Norteamérica. Después de su baja del ejército, José se convirtió en el artista “drag queen/imitador femenino” más famoso de San Francisco.
En 1965, José se declaró “Emperatriz José I, La Viuda Norton” después de ganar un concurso de drag queens en el “Baile de Bellas Artes” del Tavern Guild y estableció su propia “corte”. Con el paso de los años, Sarria tomó lo que había sido una alianza flexible de grupos sociales y la desarrolló hasta convertirla en lo que hoy es el Sistema de Tribunales Internacionales de Estados Unidos, Canadá y México, con capítulos asociados en más de 68 ciudades de los tres países.
Crystal LaBeija: La casa madre de la cultura Drag Ball
Crystal LaBeija, fundadora de la icónica Casa de LaBeija, fue una figura central en el desarrollo de la cultura del drag ball. Sus contribuciones a la escena drag underground de la ciudad de Nueva York sentaron las bases para la comunidad de baile de salón moderna.
El liderazgo y la defensa de Crystal ayudaron a crear un espacio seguro para que las personas de color LGBTQ+ se expresaran auténticamente. Su influencia se extendió más allá del salón de baile, inspirando a generaciones de artistas drag a celebrar sus identidades y mostrar sus talentos.
Marsha P. Johnson: la vanguardia del activismo LGBTQ+
Marsha P. Johnson, un ícono del movimiento por los derechos LGBTQ+, abrió un camino como drag queen y activista transgénero. Una figura clave en el levantamiento de Stonewall de 1969, la determinación y la valentía de Marsha ayudaron a impulsar el movimiento moderno de derechos civiles.
El legado de Marsha se extendió mucho más allá de sus actuaciones drag. Cofundó el Frente de Liberación Gay y coorganizó el primer Desfile del Día de la Liberación de Christopher Street, que luego se convirtió en el Desfile del Orgullo anual. El activismo y la defensa de Marsha sentaron las bases para la lucha por la igualdad LGBTQ+, asegurando que su memoria perdure como un faro de esperanza y coraje.
Divino: la persona más sucia del mundo
Conocido por su valor impactante y su superación de límites, Divine era el alter ego más grande que la vida del actor y cantante Harris Glenn Milstead. Al colaborar ampliamente con el director John Waters, Divine obtuvo un estatus de culto por papeles en películas como “Pink Flamingos” y “Hairspray”. Con una inclinación por la moda escandalosa y una irreverencia descarada, Divine se hizo un hueco que trascendió el drag.
El impacto de Divine en la cultura popular se extendió más allá de la pantalla. Las impactantes imágenes de ella comiendo heces de perro en “Pink Flamingos” se volvieron legendarias y encapsularon el movimiento artístico del shock. Sin embargo, el verdadero atractivo de Divine residía en su audacia sin complejos y su capacidad para enfrentarse frontalmente a los tabúes sociales. Detrás del factor de shock, las actuaciones de Divine llevaban un mensaje empoderador de autoaceptación y valentía, influyendo en las futuras generaciones de artistas drag para que abrazaran sus identidades únicas.
Lady Bunny: La experta de Wigstock
Lady Bunny es una auténtica pionera drag, la fuerza irreverente y divertida detrás del icónico festival de Wigstock. Amiga y contemporánea de RuPaul, Lady Bunny es famosa por sus pelucas gigantes, sus trajes escandalosos y su agudo ingenio.
Desde sus primeros días actuando con RuPaul en el East Village de Nueva York hasta cofundar Wigstock, Lady Bunny siempre ha sido franca y sin disculpas. Su comedia a menudo se centra en desafiar estereotipos y desafiar el status quo. Más allá del escenario, Lady Bunny ha sido una defensora de los derechos LGBTQ+ y una firme defensora de las campañas de concientización sobre el VIH/SIDA. Con una habilidad especial para combinar humor y activismo, continúa entreteniendo y desafiando las normas sociales con su combinación única de comedia y comentario.
Sylvia Rivera: La voz por los derechos trans
Sylvia Rivera, otra pionera del levantamiento de Stonewall, fue una destacada drag queen y activista transgénero. Sylvia, una feroz defensora de las personas LGBTQ+ marginadas, cofundó el Frente de Liberación Gay y la Alianza de Activistas Gay.
El activismo de Sylvia estaba profundamente arraigado en sus experiencias como mujer trans de color. Luchó incansablemente por los derechos de las personas transgénero y la inclusión dentro del movimiento. Su dedicación a los miembros más vulnerables de la comunidad allanó el camino para una mayor visibilidad y reconocimiento de los derechos de las personas transgénero, dejando una huella imborrable en la lucha por la igualdad.
RuPaul: la supermodelo del mundo
Ninguna lista de drag queens icónicas estaría completa sin mencionar al incomparable RuPaul. Ampliamente reconocida como la reina que llevó el drag a la corriente principal, RuPaul Charles se catapultó a la fama con La carrera de resistencia de RuPaul. Como pionero de la visibilidad LGBTQ+, el carisma, la singularidad, el valor y el talento de RuPaul han inspirado a generaciones de artistas drag.
El viaje de RuPaul comenzó en la escena de clubes underground de la ciudad de Nueva York en la década de 1980. Rompiendo barreras, RuPaul se convirtió en la primera drag queen en realizar una importante campaña de cosméticos y la primera en presentar un programa de televisión en cadena. El show de RuPaul. Sin embargo, la creación de La carrera de resistencia de RuPaul Realmente solidificó el lugar de RuPaul en la historia de la cultura pop. La plataforma del programa no solo muestra el arte del drag sino que también sirve como plataforma para debates esenciales sobre identidad y aceptación. El inquebrantable mensaje de amor propio de RuPaul, su increíble sentido del estilo y su risa contagiosa la han convertido en un ícono querido.
