Esta semana, NewFest, el principal festival de cine LGBTQ+ de Nueva York, anunció la programación completa de películas y series de televisión que se proyectarán este año. Los aspectos más destacados incluyen altamente Nuevas películas esperadas como la de Andrew Haigh. Todos nosotros extrañosTodd Haynes mayo diciembreadaptaciones cinematográficas de novelas superventas. eileen y Miente conmigoy los estrenos de películas biográficas en Nueva York Rustin y nyad. Los asistentes al festival también podrán echar un vistazo anticipado a Showtime. Compañeros de viaje y la segunda temporada de Max’s Nuestra bandera significa muerte.
El festival de este año no es solo una oportunidad para ver fantásticas películas LGBTQ+. También marca el 35 aniversario de NewFest. El festival comenzó en el apogeo de la epidemia de SIDA y continuó hasta este momento tenso, cuando la comunidad LGBTQ+ ha ganado más visibilidad que nunca mientras enfrenta una renovada hostilidad por parte de la derecha.
Mucho ha cambiado para las personas LGBTQ+, mientras que mucho ha permanecido igual durante esos 35 años. Con entradas ya a la venta para el festival de este año, que se llevará a cabo del 12 al 22 de octubre y las proyecciones virtuales continuarán hasta el 24 de octubre, Nación LGBTQ Pidió a la gente de NewFest que echaran un vistazo a los últimos 35 años y eligieran una película proyectada en el festival que capture mejor el espíritu de la época LGBTQ+ de cada una de las últimas cinco décadas desde su lanzamiento en 1988.
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Década de 1980: Marlon Riggs Lenguas desatadas (1989)
“Cuando decidí mudarme a Estados Unidos desde Sudán, un primo mayor me regaló el libro de James Baldwin. El fuego la próxima vez para leer y comprender en qué me estoy metiendo como hombre negro en este nuevo país. Años después vi Lenguas desatadas en Brooklyn y desearía haberlo visto antes. Habría explicado muchas cosas sobre ser negro y queer y me habría ahorrado años de confusión. Sus imágenes y poesía de hombres negros homosexuales que enfrentan la marginación y la homofobia inmediatamente parecieron verdaderas. Puedo imaginar lo poderosa que fue esta película para muchas personas negras queer que la vieron en los años 1980 y 1990. Es poderosa, política e incendiaria, pero sobre todo es una película hermosa que da sentido a nuestro mundo. Entonces, aquí está mi llamado a los hombres negros queer de todo el mundo, miren Lenguas desatadas y todas las cosas que se revuelven en tu cabeza sobre tu lugar y misión en la vida finalmente quedarán claras”. –Murtada Elfadl, programador de NewFest35
Década de 1990: Rose Troche Ve pez (1994)
“Crecer queer durante los años 80 y 90 significó para muchos de nosotros mantener nuestra vida personal en secreto. En 1994, Guinevere Turner y Rose Troche lanzaron Ve pez al mundo, expresando ideas que ya estaban hirviendo en las mentes de su público objetivo. La calidad influyente de esta película se deriva de la perspectiva coral lograda a través de un esfuerzo de colaboración entre su director, escritores y elenco. Ve pez expresa el mundo interior de toda una generación que quiere romper el silencio y los estereotipos impuestos por una sociedad patriarcal, pero también abordar los prejuicios dentro de la comunidad lésbica. Esta película es un manifiesto audaz que sienta las bases para una comprensión más profunda de lo que significa ser una lesbiana más allá de las marimachos y las mujeres, la identidad de género o las preferencias sexuales. Un texto finamente tejido que funciona como precedente dentro de la comunidad. ¡Troche y Turner se adelantaron a su tiempo! –Anto Astudillo, Programador del NewFest35
Década de 2000: Angela Robinson DEBS (2004)
“El cine estadounidense posterior al 11 de septiembre vio una avalancha de tensos thrillers gubernamentales que intentaban imponer la seguridad nacional, y recuerdo la energía caótica y ansiosa que persistió años después. Cuando el primer largometraje de Angela Robinson DEBS (Película de la noche inaugural de NewFest de 2004), el género de espías finalmente vio un bienvenido giro queer con campamento y ligereza. Un grupo grande de amigos y yo vimos DEBS poco después de su lanzamiento y esta era la chispa que necesitábamos: un romance lésbico que irrumpiera en el mundo de agentes secretos con faldas a cuadros y habilidades de lucha de élite. Necesitábamos nuestro pequeño momento de escape queer y saber que el amor lésbico venció a la seguridad nacional. Incluso ahora, esta película continúa brindando un tierno y divertido empoderamiento queer durante nuestros momentos difíciles”. –Kim García, programadora + directora técnica de NewFest35
Década de 2010: Andrew Haigh Fin de semana (2011)
“Lo queerness siempre ha estado estrechamente relacionado con lo efímero; Durante mucho tiempo, nuestras vidas parecían ser simplemente una colección de momentos breves y explosivos. Pero a medida que nos asimilamos lentamente al mundo (a nuestras familias, nuestros trabajos, nuestras comunidades), nos vimos obligados a redefinirnos como algo más permanente. Con Fin de semanaguionista y director Andrew Haigh (que regresa este año al NewFest con nuestra película de la noche de clausura, Todos nosotros extraños), muestra cómo dos hombres que se encuentran, se conectan y cambian en un corto período de tiempo todavía se ven obligados a imaginar, como lo fue toda la comunidad en ese momento, cómo sería un futuro más duradero”. –Jorge Molina, asistente de programación y coordinador de industria de NewFest35
Década de 2020: Laura Poitras Toda la belleza y el derramamiento de sangre (2022)
“Como todos existimos en un mundo posterior a 2020 donde la experiencia humana se ha visto inherentemente alterada, este tremendo trabajo de la ganadora del Premio de la Academia Laura Poitras captura con franqueza la angustia, la frustración y la necesidad abrasadora de enfrentar instituciones opresivas y adineradas. Este documental épico y extenso sobre la reconocida artista y activista Nan Goldin exuda las virtudes interconectadas de la resistencia, el arte y la reflexión que están intrínsecamente vinculadas a la lucha continua de LGBTQ+ y de todas las comunidades marginadas por la justicia social con urgencia. Tuvimos el honor de presentar esta película nominada al Premio de la Academia como nuestra trascendental película de la noche de clausura del festival del año pasado, y sentimos la gravedad de que una audiencia agotada, principalmente queer, se acerque colectivamente a una poderosa catarsis”. –Nick McCarthy, director de programación de NewFest
