El DJ del este de Londres, Donnie Sunshine, habla sobre cómo fue seleccionado para Coke Studio y la campaña Breakthrough de SentidoG y sobre cómo aportar brillo y alegría a la música dance.
PALABRAS POR ZOYA RAZA-SHEIKH
EN ALIANZA CON ESTUDIO DE COCA
Coke Studio y SentidoG están colaborando por segundo año consecutivo para celebrar el futuro talento queer como parte de nuestra nueva campaña musical Breakthrough; una colaboración continua que brinda a músicos y aliados LGBTQIA+ no firmados, dentro del Reino Unido e Irlanda, la oportunidad de ingresar a la industria. Todos sabemos que no es fácil iniciar una nueva carrera sin ayuda. Por eso, nos hemos asociado con Coke Studio para conectar a artistas y aliados queer talentosos cuidadosamente seleccionados como parte de nuestra serie Breakthrough, llevando nuevos artistas anónimos muy necesarios a audiencias más amplias.
El año pasado, nosotros documentado el viaje musical de Celaviedmai, Callum Crighton, Lleóy Keanan como el nuestro actos innovadores por primera vez. Ahora, estamos listos para presentarles a nuestra generación de 2024. A continuación tenemos a Donnie Sunshine (él/él), un DJ lleno de energía que ha iluminado escenarios en todas partes, desde Somerset House y Pxssy Palace hasta Mighty Hoopla. Nacido y criado en el este de Londres, Donnie se dedica a reinventar lo que puede ser la música de club. Como artista masculino negro y queer, está listo para presentar la representación que no vio lo suficiente. Inspirándose en artistas como Frank Ocean, Donnie quiere hacer sonreír a la gente con su música, brindando vibraciones positivas y edificantes a sus oyentes.
Entonces, si estás buscando un cambio para tus artistas favoritos, sigue leyendo para saber por qué Donnie Sunshine merece alegrar tu catálogo de música. Nos ponemos al día con el artista radicado en Londres para escuchar cómo Janet Jackson lo inspiró y por qué contar historias es parte integral de su arte. Puedes ver a Donnie actuando en vivo este año en varios eventos de Coke Studio este verano, incluidos Brighton & Hove Pride, Boardmasters y Electric Picnic.
¿Quién te inspiró a convertirte en artista?
Yo diría que la primera artista que recuerdo haber amado y en la que me inspiré fue Janet Jackson. Veía sus videos musicales a diario cuando era niña. Estaba simplemente asombrado por su creatividad. También me encanta que haya usado su talento para arrojar luz sobre las injusticias sociales, mostrándome que hay muchas maneras de marcar la diferencia en el mundo.
¿Quién es tu artista LGBTQIA+ favorito y por qué?
Uno de mis artistas favoritos de todos los tiempos y mi artista LGBTQIA+ favorito es Frank Ocean.
En primer lugar, fue el primer artista queer en el que me vi, siendo un hombre cis gay negro que también era un poco alternativo, me hizo sentir visto y validado.
En segundo lugar, realmente amo su arte, la forma en que cuenta historias en su música de una manera poco ortodoxa pero atractiva, permitiéndome aprender algo nuevo con cada escucha.
También me ayudó a construir un puente social entre mi carácter queer y mi negritud, aprendiendo a aceptar cada intersección con igualdad y confianza.
¿Qué esperas mostrar a la comunidad LGBTQIA+ como músico?
Espero mostrarle a la comunidad LGBTQIA+ que somos más parecidos que diferentes (y) que las intersecciones y los espacios seguros son importantes, pero no deberían segregarnos como comunidad. Es por eso Intento utilizar mi gusto musical ecléctico para cerrar tantas brechas como pueda cada vez que toco un set. Mi objetivo general como DJ es hacer que la mayor cantidad posible de personas se sientan involucradas, inspiradas y vistas. todo ello manteniendo la energía alta y las vibraciones eufóricas. También me gustaría mostrar que la individualidad no sólo es hermosa sino que puede ser una herramienta vital para alcanzar el éxito. Utilizándome a mí mismo como ejemplo/representación visual de las oportunidades y experiencias que pueden surgir en tu camino si haces brillar tu luz lo más fuerte posible.
Intento utilizar mi gusto musical ecléctico para cerrar tantas brechas como pueda cada vez que toco un set. Mi objetivo general como DJ es hacer que la mayor cantidad posible de personas se sientan involucradas, inspiradas y vistas.
¿Quién fue el primer artista queer que viste en vivo? ¿Puedes contarnos algo sobre él?
Creo que el primer artista queer que vi en vivo también fue Frank Ocean, fue en Brixton Academy en el verano de 2013, que también es el mismo año en que salí del armario. En este punto, creo que solo había salido del armario con unos pocos amigos, así que recuerdo que asistir a este concierto fue muy especial para mí, sin embargo, me sentí bastante ansioso porque sentí que estar allí podría arrojar luz sobre mi carácter queer. Curiosamente, hizo todo lo contrario, al ver a tantos de mis amigos heterosexuales y gente que conocía cantando cada palabra de sus canciones y celebrando abiertamente a este hombre negro queer, me dio la esperanza de que ellos sentirían lo mismo por mí cuando finalmente les salió.
Ver esta publicación en Instagram
¿Qué es lo que más te entusiasma de la campaña Breakthrough de Coke Studio y SentidoG?
La campaña Breakthrough de SentidoG x Coke Studio me emociona mucho no sólo por las oportunidades que estoy a punto de recibir, que son increíbles, sino más aún por la visibilidad que podré ofrecer. Lo queer en el Reino Unido en las grandes plataformas rara vez se parece a mí. Como hombre cis alternativo, gay negro, británico-caribeño, siento que podré ofrecer representación en formas que personalmente nunca antes había visto, lo que espero inspire a otros a seguir persiguiendo sus sueños. Además, no veo la hora de asistir y tocar en diferentes eventos y festivales del Orgullo en todo el Reino Unido. Sé que no sólo será muy divertido sino también una increíble experiencia de aprendizaje que me ayudará a crecer como artista.
La publicación Donnie Sunshine trae alegría queer a la música de club apareció por primera vez en SentidoG.
