Esta historia de una mujer trans que regresa a casa para cuidar a su madre enferma es una mirada claustrofóbica y emocionalmente intensa a la familia y su cierre.
WORDS BY MEGAN WALLACE IN PARTNERSHIP WITH MUBI
MUBI es un servicio de transmisión en línea donde puedes encontrar excelentes películas cuidadosamente seleccionadas de todo el mundo. En la serie en curso Through the Lens, participaremos en la representación cinematográfica y la interpretación queer a través de las películas que se transmiten en MUBI.
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En la historia del cine, los personajes trans y transcodificados han sido retratados como villanos y desviados o, peor aún, como el blanco de la broma. En los últimos años, gracias a los bienvenidos cambios de actitud de algunas audiencias, ha habido un aumento en la representación positiva, con películas como la conmovedora y centrada en los personajes. Mónica allanando el camino para representaciones más auténticas y honestas de las vidas trans.
Sin embargo, producciones como Mónica siguen siendo raros: en su último informe centrado en el cine en 2023, GLAAD determinó que solo 0,4% de las películas estrenadas en los Estados Unidos presentaron personajes o historias trans ese año.
Luego, está el hecho de que los personajes trans o no binarios rara vez son el foco central de la trama, y si lo son, sus historias bien pueden centrarse en salir del armario o aceptar su identidad.
Las vidas trans y no binarias son múltiples. ¿No es hora de que las historias en la pantalla reflejen eso?
Las historias didácticas no son suficientes
A lo largo de la década de 2010, muchas personas queer vieron el entretenimiento como una herramienta política, una forma de informar a personas ajenas a la comunidad sobre las dificultades que muchos de nosotros enfrentamos.
Si bien este enfoque pudo haber ayudado inicialmente a ampliar la conversación entre el público general, hubo un inconveniente inevitable. Este tipo de historias tienden a reducir escenarios complejos a momentos de enseñanza y sugieren que existe algún tipo de experiencia universal y homogeneizadora de la transidad cuando, en realidad, hay innumerables expresiones e intersecciones diversas dentro de esa identidad.
En un momento en que la comunidad trans y no binaria enfrenta ataques legislativos que socavan su acceso a la atención médica y a importantes facetas de la vida pública, la representación parece aún más importante, pero hay otras formas más matizadas de abordarla.
Mónica nos brinda el estudio de carácter que merece la comunidad trans.
Podemos encontrar esta emoción humana profunda y cruda dentro de Mónica: El drama de Andrea Pallaoro de 2022 sobre una mujer trans que regresa a casa, muchos años después de su transición, para cuidar a su madre moribunda.
La poderosa actuación principal de Trace Lysette, quien interpreta a la protagonista Mónica, recibió una ovación de pie de 11 minutos cuando la película se estrenó en el Festival de Cine de Venecia, y es fácil ver por qué.
En las primeras escenas de la película, la cámara se detiene en Mónica en tomas distantes y de media distancia mientras ella continúa con su vida diaria y permanece refrescantemente sin prejuicios y con total naturalidad cuando nos enteramos de que sus ingresos provienen del trabajo sexual.
Sin embargo, a medida que avanza la película y Mónica se da cuenta de que debe regresar a casa para cuidar de su madre Eugenia (interpretada por Patricia Clarkson), las tomas se acercan cada vez más, llevándonos al mundo interior del personaje y su creciente ansiedad. En estas tomas ajustadas, no hay lugar para fallos, y cada movimiento facial de Lysette transmite los sentimientos de confusión emocional de su personaje.
No son sólo las dificultades de ayudar a sus padres durante las etapas finales de la enfermedad lo que se cierne ante Mónica, sino el hecho mismo de tener que regresar a casa, un lugar donde ha sido alienada y rechazada. Repudiada por su madre siendo adolescente muchos años antes, vuelve a entrar en la dinámica familiar en un momento en el que Eugenia no parece reconocer a su propio hijo.
Pero a pesar de la falta de reconocimiento de su madre, Mónica encuentra consuelo en poder pasar tiempo con la mujer que solía considerarse su madre. No hay grandes momentos de catarsis o reconciliación y, en cambio, Mónica se resigna a arrebatar momentos de dulzura y ternura con Eugenia. En última instancia, la película pregunta si necesitamos o no que nuestras familias nos acepten para sentirnos afirmados en nuestra identidad, pero si bien genera pensamientos, intenta no ofrecer soluciones únicas para todos.
Algo poco común en películas dirigidas por personajes trans, Pallaoro crea un espacio para la ambigüedad y los sentimientos encontrados. Dentro de esto, Lysette encarna hábilmente un personaje cuyas contradicciones y compleja historia pueden no ser universales, pero son profundamente humanas.
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La publicación 'Monica' de Trace Lysette es un recordatorio de que la experiencia trans es mucho más que un momento de enseñanza apareció por primera vez en SentidoG.
