Para Deia Penn, embajadora de Just Like Us, el éxito de Chappell Roan es un recordatorio de que las mujeres queer “merecen ocupar un espacio en nuestra propia comunidad”.
PALABRAS DE DEIA PENN
A los 14 años supe quién era. Me habían criado cerca de Manchester a base de viejas películas de Hollywood y Proyecto Pasarela Reproducciones y rodeada de mujeres que expresan su feminidad de la forma más clara y contundente posible. Yo quería ser una de esas mujeres, que manejaban la hiperfeminidad como una navaja. También sabía que solo quería tener relaciones con otras mujeres.
El problema era que no estaba seguro de poder ser ambas cosas.
Había buscado en Internet mujeres queer y me había sentido decepcionada. Todas parecían muy serias, e incluso las más femeninas tenían un toque andrógino. No me veía en ninguna parte.
La única vez que vi mi tipo de feminidad en los medios LGBTQIA+ fue en Carrera de aceleracióndonde vi una feminidad a la que se le permitía ocupar el espacio sin pedir disculpas. Allí, pensé, estaban los homosexuales atrevidos, brillantes y políticos.
Estaba claro que ese era mi lugar. Empecé a relacionarme con la escena drag local, esperando encontrar un lugar donde la gente compartiera mi amor por lo hiperfemenino. Pero en un espacio donde la feminidad es performance, hay poco amor por las mujeres, tanto cis como trans, que viven su feminidad todo el tiempo.
Aunque las mujeres y las personas AFAB han estado involucradas en el drag desde el principio, nuestra comunidad aún ve el camp, y por extensión, el drag, como un derecho de nacimiento de los hombres homosexuales. Las mujeres queer solo son aceptadas si son lo suficientemente masculinas como para ser vistas como “apropiadamente” queer, y las femmes se confunden con las mujeres heterosexuales, como si toda la feminidad fuera inherentemente heterosexual.
Y luego viene Chappell Roan. Al igual que yo, su propia hiperfeminidad está envuelta en su amor por las mujeres. Es una oda a lo mágico de la feminidad, con tacones altos y melena voluminosa.
Al igual que las mujeres que idolatraba cuando era niña, ella ocupa un lugar. Se viste de drag, como las drag queens que amaba cuando era adolescente. Y lo más importante es que está recuperando el lenguaje del drag y de la alta sociedad para sí misma. Ahora es una de las drag queens más famosas del mundo y es una mujer queer.
Hace poco me vestí elegante para ir a una fiesta y lo primero que me preguntaron fue: “¿Puedo decir Chappell Roan?”. Por fin hay un marco de referencia para la hiperfeminidad como forma de expresar una identidad queer y femenina. Es como si te vieran.
Y usa el lenguaje del campamento para contar historias sobre mujeres queer. Aquí, por fin, está el lesbianismo que buscaba cuando era adolescente, alegre, político, colorido y, lo más importante, divertido.
Ella se deleita con ello, desde la sensación de conocer a una mujer en un club hasta la emoción de besar a una chica por primera vez. Rechaza la heterosexualidad en favor de una hipotética “chica moderna, súper gráfica” que pueda igualar su energía femenina y exagerada.
Cuando Chappell sube al escenario vestida de drag y les pide a sus fans que se vistan de gala, es más que un truco publicitario. Para una generación de mujeres queer jóvenes, es un recordatorio de que lo camp es nuestro, que el drag es nuestro, y que merecemos ocupar un espacio en nuestra propia comunidad. También es un recordatorio de que ser una mujer queer, especialmente una mujer queer femenina, es algo brillante y alegre.
Deia es embajadora de Just Like Us, la organización benéfica para jóvenes LGBT+. ¿LGBT+ y 18-25? ¡Inscríbete ya!
La publicación ‘Gracias a Chappell Roan, las mujeres queer hiperfemeninas finalmente pueden ocupar espacio’ apareció primero en SentidoG.
