Si las hermanas de tijera pudieran regresar y hacer todo de nuevo, el álbum debut que define la década, los tres premios británicos brillantes, el patrocinio de dioses pop como Elton John y Kylie Minogue, ¿lo harían?
“¡No!” Burst Jake Shears, Babydaddy y Del Marquis al unísono cercano, riendo de la sugerencia. “¿Para llegar aquí? Sí”, razona Babydaddy.
En el sentido literal, “Here” es una llamada de zoom, los tres miembros del deslumbrante grupo Glam-Pop recientemente reformado con un sofá en una oficina en Bournemouth. Figurativamente, “aquí” es una gira en curso en la arena del Reino Unido e Irlanda.
Marca no solo sus primeros shows en vivo juntos en 13 años y el vigésimo aniversario de su récord debut homónimo, que se relajó en julio, sino también la culminación de un plan cinco años en la creación. Durante Lockdown, un fanático de una de sus actuaciones de Noughties los inspiró a reiniciar la fiesta.
No es que el trío, anteriormente una quinteto, la co-frontal, Ana Matronic, decidió no regresar para la reunión, pero recientemente le dijo a SentidoG que la puerta no está cerrada, mientras que el baterista Paddy Boom se fue en 2008, no estaba disfrutando de su tiempo a horcajadas sobre las cartas del Reino Unido o volar sobre los títeres gigantes con los títeres gigantes en la etapa de premios británicos. ¿Qué no estaba amando? Pero están un poco contentos de estar fuera de la montaña rusa, revitalizada, solo la diversión.
“Lo das por sentado un poco, como cualquiera lo haría, cuando estás montando ese cenit”, dice Marquis de los años pico cubiertos de confeti de la banda. “Pero, ya sabes, tal vez en el camino perdimos el dinamismo de lo que era disfrutar en el escenario y disfrutar del elemento 360 del espectáculo. Creo que realmente el punto (de la reunión) fue volver a eso para estos espectáculos, y para que sea nuestra propia celebración personal”.
Ha sido divertido armar los espectáculos, pero “al mismo tiempo, quiero decir, se ha sentido en apuestas”, agrega Shears. “Es un gran problema para nosotros. Creo que significa mucho para mucha gente, y hemos trabajado muy duro para entregar, creo que el mejor programa que hemos hecho”.
Tiene razón: hay muchas personas que han anticipado su regreso, y la gira ha cumplido absolutamente. Una revisión de cinco estrellas en The Guardian lo elogió como un “carnaval alienígena vertiginoso” en un contexto de tetas inflables, twerking gorilas y overoles de mezclilla.
Sin embargo, estos accesorios de juegos gloriosamente llamativos no serán una sorpresa para ninguno de los dos millones de británicos que compraron Hermanas de tijera Tras su lanzamiento en 2004, empujándolo a convertirse en el álbum más vendido del año, y uno de los más grandes del siglo XXI, el período (una hazaña que las cortinas subrayan como uno de “muchos accidentes felices”).

Esta fue una banda que, después de formarse en la base de la escena de la vida nocturna queer de Nueva York en 2000, logró convertir la roca progac de Pink Floyd “cómodamente entumecido” en una melodía disco psicodélica, ganándose un gran acuerdo de etiqueta en el proceso. Esta fue una banda que, para su primer sencillo del Reino Unido Top Five, The Smutty Electroclash Banger “Filthy/Gorgeous”, decidió establecer el video musical en un club fetiche queer. Esta fue una banda que, en su récord de segundo año 2006 Ta-dahreflexionado sobre el arte del facial (“No tengo nada más que tu semilla en mi cara. Les pondrás bebés para desperdiciar”, Shears se enfrenta a “luces”).
A pesar de haber nacido y criado en los Estados Unidos, su arte queer sin restricciones encontró un hogar más adecuado en el Reino Unido, donde se engramaron bien con la producción de excéntricos pop del condado como Boy George y Pete Burns. En los EE. UU. Más mojigatos, la banda vio quejas después de sus actuaciones de televisión, mientras que Walmart se negó a almacenar su debut. “Creo que confundimos a Estados Unidos, pero el Reino Unido lo tomó bien y simplemente nos llevaron como estábamos”, reflexiona Babydaddy hoy. Si ellos eran Para volver y volver a hacerlo todo hoy, Estados Unidos “probablemente aún estaría confundido”.
Si su éxito comercial estaba firmemente arraigado en Europa, su impacto fue indiscutiblemente sentido por las comunidades y artistas queer a nivel mundial. Es difícil imaginar la irreverencia lírica del álbum debut de Chappell Roan o las actuaciones de Déshabillé de Olly Alexander, quien se unió al trío en su reciente concierto en Gales, sin el camino establecido por Jake Shears and Co.

Hoy son innecesariamente tocados del hecho: “Espero que hayamos influido en la música”, dice Shears dudosamente. “Dios sabe, hubo mucha música que nos influyó. Sabes, todo es linaje”.
Si fueran protegidos de Elton John, quien era un fanático, acordó coescribir su funky de la lista 2006 “No me siento como bailar”, al menos están complacidos de ser ahora padres pop. “Solo en los últimos años, conocer a alguien como (cantante pop de los Estados Unidos) Jake Wesley Rogers y ver a los artistas más jóvenes entrar en su cuenta de esta manera increíble ha sido realmente gratificante”.
Aunque su poder de la lista del Reino Unido disminuyó ligeramente con sus terceros y cuarto álbumes, Lusty de 2010 Trabajo nocturno y la mancha de 2012 Hora mágicasu estado de culto queer solo se fortaleció. El sencillo inspirado en la cultura de la pelota de este último “Let Have a Kiki” se consolidó en silencio como uno de los bops queer más audaces del siglo, que aún prevalecen en las listas de reproducción del orgullo convencional en todas partes; Kesha recientemente lo declaró una de sus canciones favoritas. Aunque el número de artistas queer ahora ha aumentado diez veces incluso desde Hora mágicason conscientes de la puntualidad de su regreso.
“Parece que el momento es casi aún más apropiado ahora para lo que estamos haciendo como banda, si queremos entrar en lo que está sucediendo con la cultura queer”, dice Babydaddy, señalando en silencio la fusilada de Trump de órdenes anti-LGBTQ+ y la Corte Suprema del Reino Unido dictaminando que las mujeres trans no son legalmente mujeres.
El reloj que inspiró su retorno fue recaudar dinero para la organización benéfica trans trans; Su gira actual está en asociación con el Reino Unido Trans Charity, no una fase. “Creo que nuestra familia trans necesita aliados de una manera importante en este momento”, dice Shears, mientras Babydaddy lamenta a aquellos que intentan alejar la T de LGBTQ. “Creo que ha habido un poco fraccionado … esta idea de que la cultura gay es diferente a estas otras culturas, y estamos (en realidad) en el mismo barco”.

For the past eight years, Scissor Sisters’ most recent release had been “SWERLK”, a collaboration with electropop producer MNDR which fittingly benefitted the Florida-based LGBTQ+ charity Contigo Fund, set up in the wake of the shooting at queer Orlando bar Pulse in 2016. That changed this month with the release of “Magnifique”, a track unearthed from the recording sessions of their debut. Se ha desempleado para una edición especial del 20 aniversario para su lanzamiento en julio junto con una ráfaga de remixes, lados B y gemas inauditas.
“Todas las pistas inéditas en el próximo álbum de lujo me recuerdan cómo solíamos sacar nuestra música. Haríamos canciones y tendría los CD con las demostraciones en mi bolso”, recuerda Shears, con los CD que se entregan en el Discothèques de Nueva York a principios de la década de 2000.
Por ahora, los fanáticos tendrán que estar satisfechos con las pistas de bóveda, ya que el trío aún no ha regresado al estudio para trabajar en material nuevo. “Corrígeme si me equivoco, pero no creo que, en este momento, en este momento, cualquiera quiere escuchar cualquier canción nueva”, Shears sonríe, de alguna manera de manera convincente. “Creo que todos quieren escuchar las mermeladas. En el futuro, quién sabe, creo que podría ser realmente emocionante hacer música nueva, pero …”
Babydaddy salta. “Creo que todos tenemos nuestros sentimientos sobre eso, y para mí personalmente, fue como, ¿qué pasa si volvemos (de vuelta a la gira) y solo recuerda, absorbe lo que se siente tener esa sensación nuevamente y ver cuál es la respuesta”?
Bueno, ahora sabemos que la respuesta ha sido tan desenfrenada como la banda misma. “Esto tenía el potencial de ser realmente trágico”, bromea Shears, a un grupo de risas de todos los lados. “Creo que sentimos la semilla de la fatalidad inminente hasta el primer espectáculo”, agrega Marquis, todavía sonriendo. Babydaddy se inclina y haces: “¿Estamos fuera del bosque?”
Scissor Sisters lanzó un vinilo especial del 20 aniversario y edición de CD de su álbum debut, Hermanas de tijera Con siete canciones inéditas, el 16 de julio 16.
Las hermanas de tijera están recorriendo el Reino Unido e Irlanda hasta finales de mayo, y los Estados Unidos con Kesha durante el verano. Entradas disponibles ahora.
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