Después de lograr uno de los mayores avances del pop queer de Brasil con el himno oficial del Orgullo de Río, “IGUAL”, el artista brasileño-marroquí YANN está entrando en un nuevo y audaz capítulo.
Su nuevo sencillo, DISPARAR BANG MATARmarca su debut tanto en inglés como en Estados Unidos, lanzando una ambiciosa era independiente que ha ido tomando forma silenciosamente durante los últimos dos años. Escrita por YANN y producida por Bruno Knauer, la canción comienza con una inesperada introducción de 8 bits antes de convertirse en un brillante synth-pop 12 segundos después, una elección creativa que refleja el latigazo emocional en el corazón de la canción.
Antes del lanzamiento del sencillo, me senté con YANN para hablar sobre su tan esperado regreso a la música, las experiencias profundamente personales detrás. DISPARAR BANG MATARy por qué le está dando al universo onírico de David Lynch una perspectiva claramente extraña.
Un proyecto que no se podía apresurar
A pesar de DISPARAR BANG MATAR es la primera canción que los fanáticos escuchan, YANN dice que es solo el comienzo de un trabajo mucho más grande.
“Honestamente, es difícil responder a esto sin revelar demasiado, porque el proyecto más grande al que pertenece esta canción aún no ha sido revelado”, me dijo. “Lo que puedo decir es que desde el principio supe exactamente lo que quería hacer. La forma, el territorio emocional, el mundo sonoro. Eso quedó claro desde el primer día”.
Lo que no anticipó fue cuánto tiempo llevaría.
“Pensé que podría terminarlo en unos seis u ocho meses. Al final me llevó dos años completos y, sinceramente, si me hubiera llevado tres, probablemente esa también habría sido la respuesta correcta”.
Para YANN, la ampliación del cronograma se convirtió en parte del proceso.
“Este proyecto no se podía apresurar porque es lo más vulnerable y crudo que he hecho jamás. DISPARAR BANG MATAR Es sólo una pequeña muestra. Lo que hay detrás de esto es la razón por la que trabajé tan silenciosamente durante dos años”.
Esa vulnerabilidad se extiende a la canción misma.
“Esta es la canción que intenté no escribir”, dijo YANN. “Me prometí a mí mismo que no volvería a enamorarme después de que terminara mi última relación, y entonces alguien entró y arruinó la promesa”.
Continuó: “Cada letra es algo que realmente viví. Es un diario que se suponía que nadie debía leer, escrito para la pista de baile”.
Bailando a través del desamor
El sencillo muestra con orgullo sus influencias, basándose en los pioneros del synth-pop queer y, al mismo tiempo, basa la historia en la propia vida de YANN.
“He estado enamorado del pop de los 80 desde que tengo uso de razón”, dijo. “Lo que entendió esa era del synth-pop, especialmente los artistas queer, fue que la música dance y la melancolía no son opuestos”.
Señaló a artistas como Bronski Beat y Pet Shop Boys como luces guía.
“Lo mejor te permite bailar a través de algo con lo que de otro modo te sentarías. Bronski Beat cantaba sobre la soledad de la vida gay en los años 80 mientras te llevaba a la pista de baile. Pet Shop Boys convirtió el intelecto y la angustia en algo que podías tocar en una fiesta. Ese era el linaje que quería heredar”.
Si bien esas influencias dieron forma a la base, YANN dijo que el productor Bruno Knauer ayudó a llevar el sonido al 2026.
“Creo que la parte moderna surge de trabajar con mi productor Bruno Knauer para traducir eso al 2026 y del hecho de que las canciones tratan sobre mis propias experiencias vividas”.
¿Por qué inglés y por qué ahora?
Antes de comenzar este proyecto, YANN creía que su carrera musical había llegado a su fin.
“Para decirlo sin rodeos, había renunciado a la música”, dijo. “Pensé que ese capítulo pertenecía al pasado. Había construido una vida en torno a otras cosas, me dije a mí mismo que había terminado y cerré la puerta lo más limpiamente que pude”.
Pero las canciones seguían encontrándolo.
“Algo gracioso sucede cuando intentas cerrar una puerta a lo que en realidad estás aquí para hacer. La necesidad vuelve una y otra vez”.
Finalmente, aceptó que escribir canciones seguía siendo la forma en que él se entendía a sí mismo.
“Cuando intento no escribir, dejo de comprender mi propia vida”.
Escribir en inglés también se convirtió en una elección obvia.
“La experiencia de la que se trata (el enamoramiento, la ruptura, el enamoramiento de nuevo) todo sucedió aquí, en este idioma”, dijo. “Escribir sobre esto en portugués habría sido como traducir mi propia vida”.
La transición marca un momento significativo para el artista, cuyo sencillo anterior “IGUAL” se convirtió en el himno oficial de Rio Pride, alcanzó el puesto número 6 en la lista Viral de Spotify Brasil y generó más de 300 historias en los medios, incluida la cobertura de Cartelera y El Globo.
Dándole al mundo de David Lynch un giro queer
La canción pronto será seguida por un video musical que YANN describe como “una versión extraña del universo de David Lynch y los juegos de los 90”.
Para él, el trabajo de Lynch siempre le ha resultado emocionalmente familiar.
“Lo que hizo, que nadie más ha hecho, es tratar el subconsciente como un lugar real, con su propia geografía, sus propias reglas, su propia lógica que reconocemos incluso cuando no podemos explicarla”, dijo YANN. “Sus películas funcionan como funcionan los sueños”.
Aun así, sentía que faltaba una pieza.
“Siempre sentí que faltaba algo en su trabajo: rara vez verías a personas queer existiendo en la pantalla de la misma manera que existen en la vida”.
En lugar de reinventar la estética de Lynch, YANN considera que su vídeo la amplía.
“No creo que esté añadiendo algo extraño a su universo. Creo que estoy haciendo explícito algo que siempre estuvo estructuralmente ahí”.
La imagen también se inspira en gran medida en la estética de los videojuegos clásicos.
“Siempre me han encantado los videojuegos. Colores saturados, texturas de píxeles, la sensación de un mundo dentro de otro mundo. El vídeo se sitúa en la intersección de esos dos universos estéticos”.
El proyecto, que se estrenará en agosto, está dirigido por Sam Reiss, cuyos créditos incluyen CHANEL y Mugler, con fotografía de Vince Rappa, quien ha trabajado con Selena Gomez, Apple TV, Adidas y David Beckham.
Del himno del orgullo a las confesiones personales
La música anterior de YANN a menudo se centraba en la comunidad. Este capítulo se vuelve hacia adentro.
“IGUAL “Fue una canción de celebración colectiva escrita para un momento muy específico de la vida queer brasileña”, dijo. “El nuevo trabajo trata menos de lo colectivo y más de lo específico. Menos nosotros, más yo”.
No considera que esos enfoques compitan entre sí.
“Creo que la vida queer necesita ambas cosas. Necesita el himno para el desfile y el confesionario para el camino a casa después de la fiesta”.
“Este capítulo es el camino a casa después de la fiesta”.
Apostar por sí mismo
Porque YANN está liberando DISPARAR BANG MATAR De forma independiente, cada decisión creativa ha seguido siendo suya.
“Básicamente todo”, dijo cuando le pregunté qué libertad creativa le había permitido hacer de manera diferente.
“La estructura del lanzamiento, la duración de las canciones, el hecho de que la introducción tiene 12 segundos de chiptune antes de que comience la canción real, el hecho de que el video musical es queer Lynch se encuentra con los juegos de los 90 en lugar de algo más comercial”.
Admitió que muchas de esas ideas probablemente no habrían sobrevivido a las conversaciones tradicionales sobre las etiquetas.
“Ninguna de esas opciones habría sobrevivido intacta a una conversación sobre la etiqueta. Todas y cada una de ellas habrían sido cuestionadas y algunas habrían sido anuladas”.
En cambio, cada éxito y cada riesgo le pertenecen a él.
“No hay nadie a quien culpar si no funciona. Eso es aterrador, pero también es esclarecedor. Dejas de tomar decisiones que puedes defender en una reunión y empiezas a tomar decisiones que puedes defender tú mismo a las 2 de la madrugada”.
Ya hay más música en camino
A pesar de DISPARAR BANG MATAR marca el comienzo de esta era, YANN dice que los oyentes no tendrán que esperar mucho para saber lo que sigue.
“Más música, más pronto y más a menudo de lo que la gente espera de un artista independiente”, bromeó. “Habrá otro sencillo este verano. Luego habrá más hasta el otoño”.
Como el proyecto se viene desarrollando de forma privada desde hace dos años, ya hay mucho esperando.
“He estado construyendo esto silenciosamente durante dos años, lo que significa que hay mucho material listo para salir. Estoy listo para llevarte a la pista de baile en los próximos meses”.
Cuando le pregunté qué espera que experimenten los oyentes primerizos durante el primer minuto de DISPARAR BANG MATARsu respuesta resumió perfectamente el arco emocional de la canción.
“Perdido y luego encontrado”.
La introducción del chiptune de 12 segundos no es sólo una floritura estilística.
“Esa sorpresa estructural es intencional. Imita lo que se siente al enamorarse contra tu voluntad. Crees que estás en una cosa, y de repente estás en otra, y ya es demasiado tarde para echarte atrás”.
“Si alguien siente eso en el primer minuto”, dijo, “la canción hizo su trabajo”.
haga clic aquí escuchar DISPARAR BANG MATAR. También puedes transmitir la canción ahora en Spotify y Apple Music.
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