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La estrella de Emmerdale, Ash Palmisciano, explica por qué mostrar el amor trans en la pantalla es 'increíblemente importante'

La estrella de Emmerdale, Ash Palmisciano, explica por qué mostrar el amor trans en la pantalla es 'increíblemente importante'

Cuando Ash Palmisciano apareció por primera vez en Emmerdale En 2018, el actor trans sabía que el papel sería enorme, pero ni siquiera él se dio cuenta del verdadero significado de interpretar a Matty Barton hasta años después. La telenovela británica se emitió por primera vez en 1972 como Granja Emmerdalesu título hasta noviembre de 1989. El programa de ITV muestra los altibajos de una comunidad rural muy unida. A lo largo de los años (y más de 400 episodios) en los que apareció en el programa, Palmisciano presentó a los fanáticos, tanto antiguos como nuevos, historias lideradas por personas trans. Estos incluyeron a Matty enfrentando prejuicios anti-trans, hablando sobre lo que es ser transgénero fuera de un gran pueblo o ciudad y navegando por su relación con Amy Wyatt (Natalie Ann Jamieson) antes de que la pareja se case en un próximo episodio. Originalmente, Matty solo iba a ser visto durante tres meses, dijo Palmisciano a SentidoG, pero todavía se mantiene fuerte. “Poder interpretar al primer personaje trans en Emmerdale era enorme. Crecí con telenovelas en la televisión de fondo”, dijo. “Lo tendríamos puesto mientras cenamos, cosas así. “Para mí, unirme a un gran programa británico como el primer personaje trans fue surrealista porque es lo que quería hacer. Es todo lo que siempre quise hacer. Quizás te guste mirar “Poder reciclar mi experiencia personal, mi pasión por la representación positiva y unir eso con mi pasión por la actuación fue un sueño hecho realidad”. La aparición continua de Matty permitió que el programa cubriera algunas "historias fantásticas dirigidas por personas trans", como la experiencia del personaje con la cirugía superior, las "dificultades para hablar con la familia" e incluso los "conceptos básicos de lo que significa ser trans". En aquella época, este tipo de historias eran raras en la televisión y Emmerdale Fue “realmente empezar desde cero”, admitió Palmisciano. Hoy en día, Matty es un habitual de la serie con una “relación increíble”, que es exactamente lo que la estrella se propuso lograr: normalizar la vida y las experiencias de un personaje trans. "Estoy orgulloso de quién soy".Puede encontrar asesoramiento y soporte en https://t.co/QloYuogXNQ#Emmerdale pic.twitter.com/Q5naBeucI4-Emmerdale (@emmerdale) 29 de marzo de 2024 Compartir historias lideradas por personas trans es “increíblemente importante” para él, y está agradecido de poder “mostrar toda esta historia en su totalidad”, dado que esas historias a veces quedan dejadas de lado. "El personaje que estoy interpretando es increíblemente importante... porque la gente todavía no entiende realmente lo que es estar bajo el paraguas trans", dijo el actor. “Pero, lo que es más importante, el hecho de que él simplemente exista en ese mundo es enorme. “Cuando era niño y luchaba con quién era, no había nadie en la televisión a quien hacer referencia. Eso te lleva a sentirte bastante aislado, diferente, confundido y asustado de dar un paso adelante por tu cuenta y ser quien eres. “Si hubiera visto a alguien como Matty cuando era más joven, que no sólo tuvo la valentía de salir al mundo y convertirse en quien es, sino también de funcionar en un mundo donde la gente lo acepta y (para él) poder enamorarme y conocer a alguien… demostrar que puede existir en este mundo y encontrar a esa persona, para mí eso es increíblemente importante”. Si bien experimentó una alegría inmensa y obtuvo apoyo por interpretar a un personaje trans, Palmisciano también enfrentó una reacción violenta como resultado de su Emmerdale role. Admitió que no estaba preparado o "no era consciente del panorama general de cuánta transfobia existe" cuando aceptó el trabajo. Fue un shock que miembros del público le hicieran preguntas intrusivas o ser objeto de trolling en línea, dijo. Pero ha “aprendido a navegar” el odio y eso le ha hecho darse cuenta de cuánto más queda por hacer. “Como he experimentado lo que he experimentado, me apasionan aún más los derechos de las personas trans”, dijo. “No soy un activista. Soy actor, pero por lo que he vivido siento que tengo que hacer cosas. Tengo que intentar marcar la diferencia. Tengo que ayudar a educar a la gente. “Obviamente, no puedo hacerlo todo y, a veces, las personas trans nos sentimos presionadas a convertirnos en activistas y hablar porque lo necesitamos. “Lo que he intentado hacer es centrarme en contar esta historia. Con suerte, hacer eso y decir la verdad y la autenticidad, y mostrarle al ser humano con quién se puede identificar eso, ayudará a cambiar las actitudes cotidianas en la calle de manera lenta pero segura.

By Esteban Rico 16 abril, 2024
Dawn de Drag Race eligió sincronizar los labios con Amanda para poder 'dejar' el programa

Dawn de Drag Race eligió sincronizar los labios con Amanda para poder 'dejar' el programa

La carrera de resistencia de RuPaul La estrella de la temporada 16, Dawn, ha compartido la conmovedora razón por la que eligió sincronizar los labios con su “mejor amiga” Amanda Tori Meating durante el Lip Sync LaLaPaRuza Smackdown. Durante los más recientes Carrera de resistencia En el episodio (12 de abril), las 11 reinas eliminadas fueron invitadas nuevamente a actuar en una sincronización de labios entre sí, con la esperanza de recibir el título de "Reina de She Done Ya Done Had Herses". En la primera ronda, la mitad de las reinas fueron elegidas al azar, una por una, para seleccionar contra quién querían enfrentarse. Luego, las reinas elegidas tuvieron que decidir cuál sería la canción de sincronización de labios entre una selección de bops queer favoritos. Dawn, que fue eliminada en sexto lugar, fue la primera concursante seleccionada al azar y, sorprendentemente, optó por enfrentarse a su mejor amiga de la competencia, Amanda Tori Meating. En el programa, Dawn explicó que eligió a Amanda porque sabía que seleccionaría la canción de sincronización de labios que ambos querrían interpretar: "Damaged" del grupo de chicas de los años noventa Danity Kane. Y, sorpresa sorpresa, Amanda lo hizo. Sin embargo, la sincronización de labios no favoreció a Dawn, y rápidamente fue eliminada del LaLaPaRuza Smackdown después de que Amanda, como dicen los niños, se la comiera. Quizás te guste mirar La sincronización de labios completa sin narraciones turbias al respecto 🙂 pic.twitter.com/r8MMSaCeGH- Blaze💚 (@BlazesAccount) 13 de abril de 2024 Ahora, en una publicación en X/Twitter, Dawn explicó que la razón detrás de su decisión de sincronizar los labios con su hermana fue mucho más conmovedora y significativa de lo que los fanáticos pensaron al principio. Después de un Carrera de resistencia Un fan sugirió que Dawn eligiera a Amanda porque sabía que su amiga la vencería y avanzaría en el concurso de sincronización de labios, Dawn confirmó que eso fue parte del motivo de su decisión. "Hubo muchos factores en juego con esto, pero esencialmente sabía que no iba a ganar, estaba realmente estresada por avergonzarme otra vez y quería terminar con esto de una vez", escribió. “Pensé que el mejor curso de acción era divertirme en el escenario con alguien que es literalmente mi hermana, mi mejor amiga, mi confidente, todo el tiempo 1) sabiendo que ella me fumaría para que yo pudiera SALIR y 2) asegurándome de que ella me fumaría. ¡Continúa en el grupo! Pensé que el mejor curso de acción era divertirme en el escenario con alguien que es literalmente mi hermana, mi mejor amiga, mi confidente, todo el tiempo 1) sabiendo que me fumaría para que yo pudiera SALIR y 2) asegurándome de que ella continuaría en el soporte! Había más capas… 2/?- Amanecer 🌙 (@upuntil_dawn) 13 de abril de 2024 Dawn agregó que estaba "ansiosa" y "no se sentía preparada" para participar en el episodio de sincronización de labios, debido a circunstancias "muy difíciles" en su vida lejos de Carrera de resistencia. Si bien Amanda llegó a la segunda ronda de LaLaPaRuza Smackdown, luego perdió después de ser derrotada por Megami con la canción de Cher, "The Shoop Shoop Song (It's in His Kiss)". Al final, Megami llegó hasta los dos últimos, pero fue derrotada por la reina de BBL, Morphine Dion Love, quien sacudió su trasero hasta llegar al primer puesto (y ganó $50,000 en el proceso). ¿Habrá un La carrera de resistencia de RuPaul ¿Reunión de la temporada 16? Al momento de escribir este artículo, no hay planes para una La carrera de resistencia de RuPaul Reunión de la temporada 16. En temporadas anteriores, todas las reinas eliminadas y aquellas que llegaron hasta la final se reúnen casi un año después del rodaje, para recordar y discutir la temporada antes de coronar a la ganadora. Sin embargo, a diferencia de la mayoría de las otras temporadas, el final de la temporada 16 se filmó apenas unas semanas después del resto del programa, lo que significa que no fue necesaria una reunión. El Lip Sync LaLaPaRuza Smackdown tomó el lugar de la reunión esta vez, y el episodio de esta semana será el gran final. Las tres primeras son Plane Jane, Sapphira Cristál y Nymphia Wind. El La carrera de resistencia de RuPaul El final de la temporada 16 se transmitirá por MTV en los EE. UU. y WOW Presents Plus a nivel internacional este viernes 19 de abril.

By Esteban Rico 15 abril, 2024
¿Es realmente raro el Joker de Batman?  Aquí hay algunas teorías intrigantes de los fanáticos.

¿Es realmente raro el Joker de Batman? Aquí hay algunas teorías intrigantes de los fanáticos.

delante de la bufón continuación, Joker: Folie à Deuxlos fanáticos se preguntan si el Joker es bisexual o queer de alguna manera. La sexualidad del villano de DC ha sido tema de larga especulación durante años, y muchos notaron que gran parte de la historia del personaje es explícitamente queer o está codificada como queer. La primera serie de cómics en solitario del Joker, publicada en 1975-6, presentó una serie de momentos que los fanáticos siempre han creído que tienen sus raíces en la identidad queer. En una secuencia se ve al Joker aplicándose lápiz labial rojo y embelleciéndose. Además, Grant Morrison Arkham Asylum: una casa seria en una tierra seria bocetos no utilizados ven al Joker en Espectáculo de terror rocoso arrastre de estilo. Este estilo similar se utilizó en Christopher Nolan. El caballero oscuro donde el Joker de Heath Ledger se pone un traje de enfermera. Aunque los estereotipos femeninos como los vestidos y el lápiz labial son problemáticos cuando se trata de definir lo queer, la estética del Joker es solo una parte del rompecabezas. El Joker y Batman: ¿son mejores amigos o están saliendo? Para empezar, la relación entre el Joker y Batman no es la típica conexión entre supervillano y superhéroe. El Joker y Batman parecen burlarse mutuamente dentro de su rivalidad. Quizás te guste mirar Los fanáticos también han señalado que el archienemigo de Batman es un amante del caos. ¡Hola, gran energía bisexual caótica! Mientras la Batiseñal convoca al héroe, el Joker es convocado por el potencial del caos. En Scott Snyder y Greg Capullo Muerte de la familia En el cómic, el Joker llama a Batman "querido", describe sus batallas como "bailes" y se refiere a sí mismo como "tuyo" durante sus interacciones. En Quora, un usuario compartió que, aunque el Joker estaba obsesionado con Batman, parecía no tener una sexualidad claramente definida. Señalan: "Creo que la razón por la que nunca antes habíamos pensado demasiado en serio sobre la sexualidad del Joker escuadrón suicida es porque hacerlo lo humaniza hasta cierto punto. No nos gusta pensar que el Joker pueda tener intereses humanos. No nos gusta creer que él experimente la misma atracción instintiva que el resto de nosotros. “Dicho esto, creo que, si el Joker es retratado como una persona sexual, (Jared) Leto debería retratarlo como era, como alguien fluidamente bisexual... No soy un gran admirador del Joker de Jared Leto. , pero creo que la extraña tensión sexual que inyectó en su actuación fue una de las pocas cosas que hizo bien”. El sentimiento de este individuo es compartido por muchos. Tanto es así, que Elena Shestakova inició una petición en Change.org, ahora vencida, que pide a DC Entertainment "hacer que el Joker vuelva a ser gay". "El Joker es un personaje con casi 80 años (de) historia, la mitad de los cuales fue retratado como homosexual", afirma Shestakova, informó CBR. “Neal Adams afirmó que el Joker era y siempre había sido homosexual (...) en el libro 'Batman Files'. Esta opinión fue compartida por otros autores y artistas de cómics durante décadas. Por eso es tan importante para mí y para otros lectores queer devolverle su homosexualidad. "El Joker confesó repetidamente sus sentimientos a Batman y mostró interés en otros hombres", escribe. “También estaba el novio anónimo del Joker en la novela gráfica. Abogado del diablo.” Shestakova no está sola, muchos fanáticos han reflexionado sobre las sensibilidades queer del Joker. "El Joker está codificado 100% como gay, lo cual es cierto para casi todos los villanos icónicos jajaja", publicó un usuario de Reddit en un subreddit de Batman preguntando sobre el subtexto gay del Joker. Otro compartió: “Aparte de que Joker es extravagante, el hombre literalmente vive para Batman. Nadie más entretiene al Joker como Batman. No me sorprendería que Joker fuera bisexual”. Varios creadores relacionados con las historias del Joker también han expresado su opinión sobre lo queer del personaje. En el videojuego de apuntar y hacer clic de 2016 Batman: La serie reveladoracon el Joker, el personaje villano comenta sobre el atractivo tanto de Bruce Wayne como de Harley Quinn. Se confirmó que esa versión del Joker era bisexual en una publicación de Tumblr del ex director de Telltale Games, Kent Mudle. Al explicar por qué su versión del Joker era bisexual, Mudle escribió: “Sucedió de forma muy natural. La idea básica desde el principio era que John estaba obsesionado/idolatraba a Bruce y Batman, y en cierto modo se convirtió en algo más romántico a medida que avanzaba la temporada". ¿El Joker es transgénero? Si tienes hambre de contenido de Joker y no puedes esperar hasta octubre, El Joker del Pueblo ¡Es una parodia queer que debes ver! Escrita, dirigida, editada y protagonizada por la comediante Vera Drew, la película independiente de 92 minutos es una reinvención irreverente de la historia del origen del Joker como un supervillano trans. La película ha sido ampliamente elogiada por su envalentonada perspectiva de la identidad de género, en la que este comediante rechazado forma un nuevo grupo anticomedia pero se enfrenta a un cruzado con capa. El Joker del Pueblo tiene un índice de aprobación del 96 por ciento en Rotten Tomatoes. De las primeras 54 críticas disponibles, sólo dos fueron negativas. Además, en 2023, DC dejó embarazada al Joker en un cómic llamado Joker: El hombre que dejó de reír. En el cuento, el Joker se enfrenta al ser mágico Zatanna, y su decisión de coquetear enormemente resulta contraproducente. Zatanna le lanza una maldición al revés: “¡On eno esle lliw reve evah ruoy ybab!” (“¡Nadie más tendrá jamás tu bebé!”). Esto hace que el Joker se despierte embarazada. ¡Cuidado con quién coqueteas, Joker! Lo que sabemos sobre la secuela del Joker, Joker: Folie à Deux Queda por debatir si el Joker alguna vez será declarado canónicamente bisexual, pero es posible que Joker: Folie à Deux – la secuela de la película de Todd Phillips de 2019 – puede contener algunas respuestas. Joaquin Phoenix regresa como el villano titular junto a Lady Gaga como la Dra. Harleen Quinzel (Harley Quinn) en lo que será un thriller musical. Ciertamente parece que se incluirán elementos musicales en la película, como lo sugiere el tráiler, ambientado en la canción de 1965 “What the World Needs Now Is Love”. Joker: Folie à Deux – que en francés significa “locura compartida por dos personas” – parece que se centrará en el complicado vínculo y la relación criminal de Harley Quinn y el Joker. Además, Variety informó que la secuela será un musical con máquina de discos que presentará 15 “reinterpretaciones” de canciones populares. Joker: Folie à Deux se lanzará el 4 de octubre de 2024.

By Esteban Rico 15 abril, 2024
James Charles adelanta un nuevo sencillo en Coachella e Internet tiene pensamientos

James Charles adelanta un nuevo sencillo en Coachella e Internet tiene pensamientos

James Charles ha adelantado su segundo sencillo mientras estaba entre la multitud en Coachella, e Internet tiene pensamientos. El magnate del maquillaje anunció un gran regreso en febrero con una nueva y sorprendente carrera pop después de enfrentar acusaciones en 2021 por enviar mensajes inapropiados a un joven de 16 años. Charles, que tiene casi 24 millones de suscriptores en su canal de belleza de YouTube, fue acusado públicamente de enviar fotos y mensajes inapropiados a una fan de 16 años. Después del incidente inicial, 15 hombres y niños se presentaron para acusar a Charles de conducta sexual inapropiada, según varios informes de los medios. Charles admitió haber “coqueteado” con la fan, quien supuestamente le había dicho a Charles que tenía 18 años, pero calificó las acusaciones de acicalamiento como “completamente falsas” en una declaración publicada en X (anteriormente Twitter). El 14 de abril, el YouTuber publicó un vídeo de él mismo en el festival Coachella de California en el que parecía sincronizar los labios con su próximo tema “Can We Just Be Friends”. Quizás te guste mirar Filmado después del anochecer en el festival, Charles vestía una combinación de chaqueta vaquera y jeans ahora con cremallera mientras cantaba apasionadamente hacia la cámara sobre un amante que terminó convirtiéndolo en amigo. “Dijiste que era hermosa, pero tus emociones estaban disponibles”, comenzó en el coro del nuevo sencillo. “Sí, las largas noches y los vuelos largos lo sentiste y prometiste que no era un experimento. Continúa en la canción: “Dijiste que nunca habías hecho esto antes, y el mismo aliento dijo que seguramente quieres esto. Entonces dije: '¿Podemos irnos a la cama?', y tú dijiste: '¿Podemos simplemente ser amigos?'”. "Dios mío, no puedo creer que tocaron mi nueva canción en Coachella", afirmó James Charles. A pesar de la sincera actuación de Charles en el clip de las redes sociales, muchos fanáticos señalaron sus expresiones faciales "dramáticas". “Arregla tu cara, estás forzándola a ser dramática”, comentó cruelmente una persona. "Realmente necesitas trabajar en esas expresiones faciales, amigo", repitió otro. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por James Charles (@jamescharles) Sin embargo, otros fanáticos no pudieron evitar expresar su entusiasmo por la próxima canción, incluido Las mamás de baile'Abby Lee Miller. “¡Me alegro mucho por ti!”, comentó. En febrero, el influencer radicado en Nueva York lanzó su “primera canción”, titulada “Call Me Back”. En esta emotiva y sencilla balada de piano, Charles se lamenta de que su amante lo haya abandonado y se niega a devolverle la llamada. El año pasado, el ganador del premio People's Choice intentó hacer un gran regreso a la industria de la belleza con Painted, su nueva línea de maquillaje autofinanciada. En una entrevista con Cosmopolitan, dijo que si bien estaba "disgustado" al saber la edad del acusador inicial al que le había enviado el mensaje, las otras acusaciones eran "completamente falsas" y se referían a conversaciones que "nunca sucedieron".

By Esteban Rico 15 abril, 2024
Colton Underwood derrama el té sobre una posible temporada LGBTQ+ de The Bachelor

Colton Underwood derrama el té sobre una posible temporada LGBTQ+ de The Bachelor

Colton Underwood ha compartido algunas ideas sobre la rumoreada temporada LGBTQIA+ de El soltero. Desde su creación hace casi dos décadas, el popular programa de citas ha consolidado su lugar como un pilar de los reality shows, generando muchos derivados exitosos, como El bachillerato y Licenciatura en el paraíso. Si bien la franquicia ha sido elogiada por su fórmula distintiva y sus románticos lugares de rodaje, muchos espectadores LGBTQIA+ han pedido a los productores que presenten un soltero gay. Afortunadamente, los creativos del programa y algunas de sus antiguas estrellas, como Underwood, aparentemente han escuchado sus llamadas. Durante una entrevista reciente con Semanal de entretenimientoel protagonista de la temporada 23 reveló que ha tenido conversaciones sobre la presentación de un soltero gay. "Sí, he tenido conversaciones con algunos de los productores, pero creo que más allá de The Bachelor, hay muchos otros programas de citas increíbles que incluso podrían estar mejor equipados en cuanto a formato", dijo. Si bien Underwood apoya la idea de una temporada dirigida por homosexuales, dijo que la fórmula establecida del programa puede causar algunas dificultades para que se ejecute el plan. “Creo que cuando piensas en el formato de The Bachelor, es complicado y difícil. Nuestra comunidad es muy diversa y jugamos con reglas diferentes, y lo digo con todo el amor y respeto, y creo que hay otros programas como Love is Blind y The Ultimatum que viste que tuvieron una temporada queer”, explicó. “Pero definitivamente creo que hay un momento y un lugar para un programa de citas queer. Creo que es hora. Creo que la gente lo apoyaría y les encantaría. Y creo que con la representación sería genial”. La reciente entrevista de Underwood llega un par de meses después El soltero Los productores ejecutivos, Jason Ehrlich y Bennett Graebner, se burlaron de que un enfoque LGBTQIA+ Bachiller Se está discutiendo la temporada. “Esperamos tener la oportunidad de hacerlo. Lo más maravilloso es que el amor es universal y también lo es la frustración de no encontrar el amor”, dijo Ehrlich. Variedad en febrero. "Nos encantaría tener la oportunidad de contar todo tipo de historias de personas". Graebner se hizo eco de sentimientos similares cuando habló con el medio de comunicación y agregó: “Durante mi permanencia en el programa, los dos derivados que se han presentado como los más frecuentes son Bachelor para personas mayores y Bachelor gay. Marcamos una de esas casillas. Estamos hablando de revisar la otra casilla”. Si bien los fanáticos tendrán que esperar un poco más para tener un protagonista gay, el programa ha presentado una variedad de concursantes LGBTQIA+ en el pasado. En 2019, Demi Burnett hizo historia en la sexta temporada de Licenciatura en el paraíso después de que ella le propuso matrimonio a Kristian Haggerty, siendo la primera vez que una pareja del mismo sexo lo hace en la franquicia. Dos años más tarde, Brooke Blurton hizo historia como la primera protagonista abiertamente bisexual de la versión australiana de El bachillerato – que también contó con concursantes masculinos y femeninos.

By Pedro Perez 14 abril, 2024
Back To Black: Cinco razones por las que Amy Winehouse era amada por la comunidad LGBTQ+

Back To Black: Cinco razones por las que Amy Winehouse era amada por la comunidad LGBTQ+

Nueva película biográfica de Amy Winehouse Volver al negro ha dividido a los críticos. Mientras que algunos críticos lo han calificado de "insulto grotesco" y "pobre, pobre película", otros creen que la "extraordinaria" actuación de Marisa Abela en el papel principal salvó la película de Sam Taylor-Johnson del desastre. Los fanáticos pueden sentir Volver al negro es moralmente indefendible, considerando que es otro de una larga lista de artefactos mediáticos para analizar las luchas del cantante contra la bulimia y el abuso de sustancias. El cantante murió por intoxicación etílica en julio de 2011, cuando tenía tan solo 27 años. Pero una cosa es segura: nada puede manchar el legado de Winehouse. Todos vieron algo en Winehouse que admiraron: ya sea su lirismo sin filtros, su voz claramente grosera o su actitud inquebrantable y atrevida. Para una generación de personas y artistas LGBTQ+, fue una combinación de todo. Aquí hay cinco razones por las que fue y siempre será querida por la comunidad LGBTQ+. Amy no tuvo reparos en poseer y explorar su propia sexualidad. Winehouse nunca tuvo miedo de tocar su sexualidad, incluso si a menudo salía en broma. Hubo un momento en que llamó a un periodista "en forma" después de describir su propia actuación en los Brit Awards como un "pedazo de mierda". Luego, le dijo a Perez Hilton que se iba a tener relaciones sexuales después de su entrevista, y en otra ocasión aparentemente bromeó diciendo que solo se volvió lesbiana después de “cuatro sambucas”. Fuera de sus canciones, este es un momento de Amy Winehouse que siempre vive gratis en mi cabeza ✨🤣 #AmyWinehouse “¡Fue una mierda, pero te ves en forma! “ pic.twitter.com/NxE33UAMQz- ranapezmono 🐵🐠🐸 (@frogfishmonkey) 12 de julio de 2021 Pero, según se informa, había otro elemento en su sexualidad sobre el que nunca comentó públicamente. En el documental de la BBC de 2021 Reclamando a Amyque marcó el décimo aniversario de la muerte del creador de éxitos "Valerie", su amiga de mucho tiempo Catriona Gourlay afirmó que la pareja tuvo una relación "única" e "indefinida" durante muchos años. Esa conexión y su amor mutuo dejaron a Winehouse confuso, según Gourlay. “Simplemente nos amábamos mucho y lo que saqué de eso, al conocerla, es que estaba confundida acerca de lo que eso la convertía. Ella solía escribir notas mientras yo dormía, diciendo: 'Eres la chica más hermosa que he visto en mi vida'. ¿Cómo puedes lucir tan hermosa dormida como despierta?'” Amy Winehouse inspiró a una generación de músicos LGBTQ+ A pesar de haber lanzado sólo dos álbumes (2003). Franco y 2006 Volver a negro – No se puede subestimar el impacto de Winehouse en la industria musical. Era una estrella aclamada por la crítica y ganadora de un Grammy, con una pluma lírica como ningún otro artista de este siglo y un tono ahumado instantáneamente reconocible en su voz. Sin ella, es cuestionable si artistas como Lana Del Rey, Adele y Florence + the Machine serían quienes son hoy. Tuvo un impacto particular en una legión de artistas LGBTQ+, y Billie Eilish posiblemente lo expresó mejor: "Ella no estaba tratando de ser algo que no era". Otras estrellas queer, entre ellas Olly Alexander, Sam Smith, Emeli Sandé y Jake Shears, han citado a Winehouse como una influencia en sus carreras. Amy también inspiró a las artistas drag con su estilo único. Las estrellas del pop han influido en los artistas drag desde los albores de los tiempos, pero Amy Winehouse es una cantante que los fanáticos del drag no siempre consideran una fuente de inspiración. Por otro lado, algunos podrían decir que Winehouse incursionó en el mundo drag a su manera en lo que respecta a su característica colmena, el delineador de ojos, el lápiz labial rojo y los tatuajes, particularmente porque ella, como hacen muchas artistas drag, tomó su apariencia y estilo de una variedad de estilos. de influencias, incluido el clásico grupo de chicas The Ronettes y Brigitte Bardot. Y tenemos que agradecerle a Winehouse Carrera de resistencia Reino Unido La finalista y compañera residente de Camden, Baga Chipz, ingresa al mundo del entretenimiento, considerando que fue su personificación de la fallecida estrella lo que le dio a Chipz su primer gran concierto drag. Continuaría personificando y sincronizando los labios con Winehouse en el programa en 2019. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por 💋 BÎмÎηÎ 💋 (@biminibabes) En el estreno en Londres de Volver al negro, Carrera de resistencia Reino Unido La favorita Bimini se puso su propia colmena, para alegría de los fanáticos, como tributo a la estrella, mientras que hay docenas de tutoriales de maquillaje drag de Amy Winehouse en línea. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=G5nj-VpSTCM[/embed] Además, la influencia de Winehouse es clara en varias actuaciones drag notables. ¿Quién puede olvidar el tributo drag de un joven? Got Talent Españao el tiempo reinas del universo¿La eventual ganadora, Grag Queen, sorprendió a los jueces con su interpretación de “Rehab”? Amy sabía que su base de fans estaba llena de homosexuales y le encantaba. Hay numerosos clips de Winehouse en X/Twitter, y uno que circula habitualmente es el de ella declarando que es un símbolo sexual, pero sólo para un determinado grupo de personas. En el clip, ella está jugando al billar con su entonces esposo Blake Fielder-Civil, mientras Kelly Osbourne pregunta: "¿Se considera un símbolo sexual, señorita Winehouse?". ¿Su respuesta? "Sólo para los homosexuales". "¿Se considera un símbolo sexual, señorita Winehouse?"Amy Winehouse: Sólo para gays pic.twitter.com/WYqD5csEHf— condesa oscura🕯️ (@burnedghoul) 22 de noviembre de 2023 Tampoco fue la única vez que reconoció a su legión de seguidores queer. Una vez, cuando tenía demasiado desfase horario y resaca para terminar un concierto, proclamó que “tenía una multitud de homosexuales enojados” detrás de ella, y es muy sincera al respecto. Recuerdo cuando Amy Winehouse no pudo terminar su concierto porque estaba demasiado cansada y esto es lo que dijo: sabía que su base de fans era gay, eso me mata. pic.twitter.com/zioTCQTsCp- Rue (Rubí) 🍀 (@pezswife) 8 de abril de 2024 Amy era vulnerable, pero también poderosa. Durante décadas, las personas queer se han sentido atraídas por figuras que, a pesar de sus luchas, se distinguen de la multitud. Piense en Judy Garland, Oscar Wilde, George Michael, la princesa Diana y Freddie Mercury. Winehouse enfrentó muchas más batallas que la mayoría de las personas en los primeros 27 años de su vida, entre ellas el abuso de drogas, el alcoholismo, la depresión, las autolesiones y la intrusión de la prensa en su vida. Y, sin embargo, hasta el final, no tuvo miedo de ser exactamente quien era: una persona feroz que decía e hacía lo que quería, y una potencia absoluta en el departamento de música. Para las personas queer que se enfrentan al escarnio por ser quienes son y hacer lo que aman, existe un nivel de comprensión y respeto por Winehouse que otros tal vez no tengan. A pesar de cada titular negativo, cada detractor y cada intento de empañar su legado, Amy Winehouse siempre será una leyenda intocable. Volver al negro ya está en los cines.

By Esteban Rico 14 abril, 2024
La gente está perdiendo la cabeza colectivamente por este impresionante chico trans, y podemos ver por qué

La gente está perdiendo la cabeza colectivamente por este impresionante chico trans, y podemos ver por qué

El hombre trans residente en Los Ángeles, Jerzey Saint Wilson, también conocido como Saint St Laurent, se ha vuelto viral después de que resurgiera un video de él participando en una competencia de “realidad de hombres trans”, en medio de afirmaciones de que es el hijo del comediante Tommy Davidson. El concurso fue parte de The Main Atracción Arcade Ball, un espectáculo de baile drag con temática de videojuegos que se celebró en el distrito de la moda de Los Ángeles el 18 de noviembre de 2023. Los drag ball, para aquellos que no lo saben, son una forma de subcultura queer clandestina, fundada por gente trans y queer negra, en la que los concursantes “caminan” (es decir, compiten), actúan, bailan, hacen sincronización labial y modelan en diferentes estilos. categorías. Se pueden ver categorías y jueces similares en reality shows de televisión como La carrera de resistencia de RuPaul. Wilson parece haber estado compitiendo en la categoría “Seguridad privada”, que se describió así: “Ser seguridad para un edificio es una cosa. Pero trabajas para uno de los ejecutivos de juegos más importantes de todos los tiempos. Conseguiste el trabajo porque cumplías todos los criterios. Uno que esté listo para cualquier cosa y con una apariencia de intimidación a la altura. Con un bonito y limpio aspecto de su elección, venga y demuestre por qué el jefe tomó la decisión correcta”. @rybproductionsinc2 Transman Realness SAINT St. Laurent (@westside.jerzey.saint). . . "La madre Calypso Balmain, el padre Torie Balmain, Hazel Balmain presenta: El baile arcade de atracción principal 18/11/23". . . Comentado por @Enycesmith. . . Capturado por: @fatha_lyght x Comisariado por: @rybproductionsinc. . . #Fyp #Transmanrealness #10s #foryourpage #model #saintlaurent #transman #transisbeautiful #ftm #explorepage #ballroom #Westcoastballroom #rybproductionsinc #artist #tattoos ♬ sonido original - RyB Productions Inc. El clip de Wilson fue compartido en Twitter/X por el usuario @TheBaddestMitch el 12 de abril de 2024 con la leyenda: “¿Sabían que Tommy Davidson tuvo un hijo trans? ¡Él es hermoso!" y se volvió viral, con más de 3000 retuits. Ha sido visto más de dos millones de veces. Tommy Davidson es un actor y comediante estadounidense. En Wikipedia figuran dos hijos: Isaiah Davidson y Jillian Davidson; sin embargo, en una entrevista de YouTube de 2023, habla de tener al menos seis hijos. Quizás te guste mirar Jerzey Saint Wilson respondió a @TheBaddestMitch para agradecerle por compartir el clip y no negó la afirmación de que él es el hijo de Tommy Davidson y dijo: "@ElBaddestMitch TÚ LA CABRA… ni siquiera sabes lo que empezaste. Te aprecio, cariño”. También compartió algunas instantáneas extra ardientes de sí mismo, para mantener contentos a sus nuevos fanáticos: Bienvenido a la fiesta. ⚜️🙏🏾❤️‍🔥💯♓️. Me llaman SAN SAN LAURENT pic.twitter.com/kcLslpnQML- Jerzey Saint Wilson (@JerzeySaint88) 13 de abril de 2024 La gran mayoría de las respuestas al tuit inicial fueron positivas. Bueno, al menos tengo mucha sed. Una de las primeras personas en responder bromeó: "Si nos esforzamos mucho, estoy segura de que podrá dejarme embarazada". Otro usuario dijo: “¿Necesita algo? ¿Uber? ¿Bien? ¿Pu-lugar donde quedarte? Una tercera persona escribió: "Está bien, puede que necesite empezar a salir con más hombres trans porque (una larga serie de emojis cachondos)". A cuatro dijo: “Sí, estuvo en un baile en Los Ángeles al que asistí hace 2 semanas y gané como mejor hombre trans. seguro que estaba bien”. Wilson agradeció a la gente por sus comentarios llenos de elogios y también encontró tiempo para responder al inevitable puñado de trolls negativos y anti-trans. Cuando una persona escribió: “Todas lesbianas, creo que esta es una mujer disfrazada de hombre, Wilson respondió: “En primer lugar, esto no es COSPLAY. Lo que ven ante ustedes es a un hombre recibiendo mucha más atención de la que jamás recibirán. El disfraz era el adecuado para medidas de seguridad. ¿Y por qué estás siquiera discutiendo lo que sucede en mi dormitorio? Súbete la falda, muestra tu inseguridad, hombre”. Jerzey Saint Wilson también está en Instagram, donde ha estado documentando su viaje transgénero durante años. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Jerzey Saint Wilson (@westside.jerzey.saint) SentidoG se ha puesto en contacto con representantes de Tommy Davidson para solicitar comentarios.

By Esteban Rico 13 abril, 2024
35 pensamientos que tuve al ver Drag Race temporada 16, episodio 15: 'El pelo de oropel de Mirage es una mierda'

35 pensamientos que tuve al ver Drag Race temporada 16, episodio 15: 'El pelo de oropel de Mirage es una mierda'

Las once reinas eliminadas de RuPaul's Drag Race, temporada 16, regresan, regresan, regresan, regresan, regresan para el episodio 15: un Lipsync LaLaPaRuZa de proporciones épicas. Hay rencores y revanchas, groserías y fracasos en abundancia en el penúltimo episodio de la temporada 16 antes de que Plane Jane, Nymphia Wind o Sapphira Cristál sean anunciadas como la próxima superestrella drag de Estados Unidos. El episodio es puro entretenimiento y es sorprendente ver a chicas como Mirage y Amanda regresar para tener otra oportunidad de ganar una corona. Uno de nuestros dos primeros es fácilmente predecible y el otro supone un giro muy bienvenido. Sin más preámbulos, aquí hay 35 pensamientos que tuve mientras veía RuPaul's Drag Race, temporada 16, episodio 15: Lipsync LaLaPaRuZa Smackdown – Reunited. Las chicas eliminadas (incluida Q) están de regreso, junto con las tres primeras y, a menos que me equivoque mucho, Plane Jane ha tenido algunos retoques en su avión (relleno en la cara). ¡Se les revela a las chicas que están allí para sincronizar los labios en una gran pelea por $ 50 mil! Me gusta mucho este formato para este tipo de episodios, más que como un 'desafío' propio o como una especie de castigo corporal. Es tan bueno verme (Plasma) de nuevo en mi pantalla. ¡¡¡También es tan bueno ver Mirage!!! Extrañaba a mi bebé. Entonces esta corona es de Morfina, Mhi'ya o Mirage, ¿verdad? No juegues con esas chicas M. ¡Oh, tienen este gran escenario para estas batallas de sincronización de labios! ¡Amar! Los tres primeros también están ahí; Este debe ser un episodio muy divertido para ellos. Sólo vibraciones y un lugar entre los tres primeros. Debo decir que no estoy del todo enamorado de los ojos saltones de Plane. MEGAMI se prepara para demostrar que todos se equivocaron con la sincronización de labios después de sincronizar los labios en este episodio. #Carrera de resistencia pic.twitter.com/baarX9oi1X— enormeasmammoth.films (@hugeasmammoth_) 13 de abril de 2024 La teta izquierda de Ru parece una esponja vegetal. Entonces es una configuración del tipo 'se elige el nombre, quién elige a su oponente' y luego 'el oponente elige la canción'. Dawn elige a su mejor amiga, Amanda, lo cual es una sorpresa, pero estoy convencida de que lo hizo porque sabía que no iba a ganar y solo quería que Amanda llegara más lejos. Jajaja. Plane está tan podrido que no puede admitir que Amanda está literalmente orinando en todo ese escenario sin agregar algo turbio. Yo vivo. Amanda avanza; No me sorprende. Dawn, ¡no puedo esperar a ver tu look final! El nombre de Q es el siguiente, y ella elige a Megami, ¿de quien todos dicen que es el sincronizador de labios más débil? Lo cual creo que en realidad no es cierto, Ellen. Además, ¿qué carajo lleva puesto Q? Bestie parece haber caído en el contenedor de artes y manualidades. Megami diezma la sincronización de labios y Q parece más rígido que Loosey Laduca interpretando 'Let Loose'. Morphine elige a Geneva, quien elige una canción de Ava Max, y esta sincronización de labios para mí es: démosles un espectáculo, independientemente de quién gane. He estado diciendo esto toda la temporada, pero Morfina es mi madre, mi esposa, mi presidenta, mi hija y mi ganadora. Ella es una muy buena intérprete. Aunque su peluca se está resbalando. ¿Ginebra acaba de hacer una caída mortal o simplemente se cayó? De cualquier manera, pierde con gracia para enviar a Morphine a la siguiente ronda. Plane Jane ni siquiera podía dar un cumplido sin pudrirse 💀💀💀 #Carrera de resistencia pic.twitter.com/eDYLeMI3Qt— 𝔞𝔭𝔦𝔣𝔣𝔞𝔫𝔶 🪩 (@dragraceher) 13 de abril de 2024 ¡Esta tenía que ser una de las mejores, si no la mejor, sincronización de labios de la noche! Mirage y Morfina las reinas que sois!!! #Carrera de resistencia pic.twitter.com/7AhLTDOfM2— Calebby 🏳️‍⚧️ (@calebxamuro) 13 de abril de 2024 Será mejor que Mirage entienda su rudeza, lo juro. Ella elige a Hershii y sincronizan los labios con Alone 2.0 de Nicki Minaj y Kim Petras. Oh, nos privaron tanto de ver Mirage durante toda la temporada. Esa división fue poderosa. El pelo dorado de Mirage es una mierda. ¡Ella gana! Hershii es muy amable en la derrota. Plasma, Mhi'ya y Xunami hacen sincronización de labios, y Mhi'ya termina eligiendo la canción. No puedo imaginar exactamente que Mhi'ya y Plasma tengan el mismo repertorio, por lo que eso podría ser un pequeño problema para Broadway Baby. Espera… ¿por qué Plasma lo está girando? Obviamente la victoria será para Mhi'ya, pero siento que no debería ser así. Mhi'ya está dando vueltas hacia otros concursantes, su leotardo está desabrochado, saltó sobre Plasma (saltando sobre Anetra saltando sobre Marcia). Mhi'ya gana, como se esperaba. ¡Segundo round! Amanda elige a Megami, quien elige una canción de Cher, ¡y esta última vuelve a comer! Literalmente. Señoras, esta reunión obligatoria ha terminado. Amanda luce impresionante en este episodio. Morfina vs. ¿Espejismo? Esta es la superbowl gay. También estoy obsesionado con la supuesta doble estrategia de Morfina; elige a Donna Summer porque a) sabe que Mhi'ya no quiere hacer la única canción que queda y b) no quiere hacer un número lleno de energía contra Mirage. Ambos matan, obviamente, pero Morfina gana, ¡y me alegro mucho de que Mirage haya recibido su rudeza! El paquete de Bruno… lo miro con respeto. ¿Megami predice la separación de Mhi'ya?!?! OH ELLA COMIÓ ESO #Carrera de resistencia pic.twitter.com/0OutwhjNXx- Blaze💚 (@BlazesAccount) 13 de abril de 2024 Es la semifinal, con Megami, Morphine y Mhi'ya. ¡Qué dije de esas chicas M! Megami elige a Mhi'ya para una revancha, lo cual es muy lindo de su parte, y Morphine avanza automáticamente a la final. Merecido. Megami en su pequeño traje de neopreno cachondo.pájaros del trueno-¡Lucir un traje de gato es más que defenderse! Incluso podría tener ventaja sobre Mhi'ya... ¡Ella gana! Sé que Mhi'ya está presionada. Lo que significa que la final es entre Morphine y Megami. Por fenomenal que haya sido Meg en este episodio, siento que Morpherinsta puede perder esta corona. Dios mío, Megami está usando una marioneta de mano. Y azotando la cola de caballo más corta que jamás hayas visto. Gracioso. A pesar de eso, Morphine realmente está arrasando el escenario. No es una masacre, pero definitivamente es como… un asalto. Morfina, después de no ganar nada en toda la temporada, se lleva la Reina de She Done Ya Done Had Herses, ¡y una bonita propina de 50.000 dólares! Merecido. Quizás te guste mirar La temporada 16 de RuPaul's Drag Race continúa los viernes en MTV en EE. UU. y WOW Presents Plus a nivel internacional.

By Esteban Rico 13 abril, 2024
Todo lo que necesitas saber sobre la estrella en ascenso de Fallout, Xelia Mendes-Jones: 'Tu chico trans local'

Todo lo que necesitas saber sobre la estrella en ascenso de Fallout, Xelia Mendes-Jones: 'Tu chico trans local'

Amazon Prime Caer es uno de los programas más populares en cualquier servicio de transmisión en este momento, con jugadores veteranos y fanáticos de la fantasía post-apocalíptica uniéndose para celebrar su lanzamiento. Los ocho episodios de Caerque se basa en el videojuego del mismo nombre, ahora se transmiten en Amazon Prime y la actriz trans Xelia Mendes-Jones está causando sensación como el personaje no binario Dane. Dane es miembro de la Hermandad del Acero, un aspirante elegido para servir al Caballero Titus. Dane solo aparece en unos pocos episodios del programa y es solo el tercer personaje no binario en CaerLa historia de. Los showrunners describen oficialmente a Dane como: “un Iniciado confiado y entusiasta de la Hermandad del Acero, y el par más cercano de Maximus. Creen en la misión de la Hermandad y sueñan con algún día vestirse de Caballero.“ En el primer episodio del exitoso programa, Dane resulta herido y Maximus toma su lugar como el escudero de Titus, lo que llevó a muchos a preguntar "¿Maximus lastimó a Dane?"... pero tendrás que ver toda la serie para obtener una respuesta. Los fanáticos han considerado que Dane no es binario debido a que la descripción del programa usa "ellos" como pronombre. Por lo tanto, esto los convierte en el tercer sistema no binario conocido. Caer personaje, siguiendo a Orlando y Burke. Quizás te guste mirar ¿Qué pronombres usa Xelia Mendes-Jones? Mendes-Jones usa pronombres él/ellos y ha sido muy explícito sobre su preferencia para asegurarse de que sus fans puedan referirse a él correctamente. A principios de este año, publicaron en Instagram que él “realmente sólo los usa ahora” y que “si todavía te refieres a ellas como mujeres, eso depende de ti en este momento”. En su biografía de Instagram también se refiere a sí mismo como "tu chico trans local". Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Xelia (@xeliamj) ¿En qué más ha aparecido Xelia Mendes-Jones? Por supuesto, Mendes-Jones está siendo elogiado por su interpretación de Dane en Caer pero también podrás reconocerlos por otra salida de Amazon Prime Video: La rueda del tiempo. Aparecieron en cuatro episodios de La rueda del tiempo como el personaje Renna, con un fan que describe la interpretación de Mendes-Jones como “cruel, centrado y arrogante”. Antes de La rueda del tiempoMendes-Jones era mejor conocido por interpretar a Janet en un episodio de la serie de televisión. Sin cómic. Deben aparecer como el personaje Johnny en la película. Estragosque saldrá a finales de este año, junto a Tom Hardy, Timothy Olyphant y Forest Whitaker. Estragos ha sido descrito como un thriller, que sigue a un "detective magullado" obligado a "abrirse camino a través del inframundo criminal para rescatar al hijo separado de un político, desenredando una profunda red de corrupción y conspiración que atrapa a toda su ciudad", según IMDB. No se ha dicho quién interpreta a Mendes-Jones o cuál será su conexión con el personaje de Hardy. Mendes-Jones también apareció en un vídeo musical de 'She's On My Mind' de Romy en 2023, interpretando a una pareja con Game of Thrones'Maisie Williams. Como tiene Caer ¿Reaccionaron los fans ante Xelia Mendes-Jones y su interpretación de Dane? Los fanáticos han estado muy complacidos de ver la representación de un “personaje canónicamente trans” en Caerinterpretado por un actor que en realidad es trans. Una persona en Reddit escribió: “No pude encontrar mucha información sobre si tenían la intención de elegir a un actor trans para el personaje que los corredores escribieron en torno a Mendes-Jones, pero aun así, tener un actor que en realidad sea trans es un gran paso”. "(Dane es) exactamente el tipo de representación positiva que necesitamos", escribieron, y agregaron que están "agradecidos" con los corredores del espectáculo. Otro dijo que Caer es "una de las pocas series de juegos que ha tenido algún tipo de representación LGBTQ+ que se remonta al primer juego y esto solo ha crecido con cada nueva entrada".

By Esteban Rico 13 abril, 2024
The Amazing Race 36 presenta no una, sino dos parejas LGBTQ+ por primera vez: 'Qué genial'

The Amazing Race 36 presenta no una, sino dos parejas LGBTQ+ por primera vez: 'Qué genial'

Es casi alucinante que ya estemos en la temporada 36(!) de La sorprendente carrera: el exitoso reality show estadounidense donde 13 equipos de dos se embarcan en una carrera alrededor del mundo en un intento por ganar $1 millón. El programa se emitió por primera vez en 2001 y, a lo largo de los años, ha sido un verdadero semillero de representación LGBTQ+, con la asombrosa cifra de 94 equipos LGBTQ+ participando a lo largo de la larga historia del programa. Pero solo ha aparecido un equipo LGBTQ+ por serie… hasta ahora. Los “desvalidos gays” Ricky y César son una de las dos parejas LGBTQ+ de esta temporada, la otra es la pareja de lesbianas Yvonne Chávez y Melissa Main. El Una carrera increíble 36 comenzaron este año en Puerto Vallarta, México: un destino favorito para la comunidad LGBTQ+, y los corredores se abren paso desde allí a través de Colombia, Chile, Argentina, Uruguay, Barbados y República Dominicana antes de terminar en Filadelfia. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por The Amazing Race en CBS (@theamazingrace) Ricky y Cesar hablaron recientemente con Out.com sobre aparecer en el exitoso programa, diciendo que creen que son vistos como "desvalidos" por presentarse más como una "pareja gay oso" que las parejas gay anteriores en El Una carrera increíble. Ricky Rotandi es un maestro de preescolar de 34 años y César Aldrete es un chef y estilista de comidas de 34 años. Están juntos desde 2018. Quizás te guste mirar César explicó que es “súper fan” de El Una carrera increíble, diciendo: “Vería todas las temporadas americanas y las temporadas latinoamericanas. Realmente era un gran admirador de ello. El programa me inspiró mucho para viajar, así que durante el (encierro), después de conocer a Ricky, simplemente estábamos mirándolo compulsivamente”. Sin embargo, había planeado ponerse en forma antes de aparecer en el programa: “Con el Carrera, Siempre estaba pensando: 'Oh, presentaré mi solicitud cada vez que me ponga en forma... luego ocurrió COVID y pensé: '¿Sabes qué? Con suerte, no pasó nada con el programa, pero si algo pasó, no quiero vivir con el arrepentimiento de que nunca postulamos. Entonces dije: 'Ricky, estamos postulando'. Él dice: 'Sí, hagámoslo'. Al día siguiente recibimos una llamada”. Ricky y Cesar también hablaron sobre el hecho de que este año competirán junto a la pareja de lesbianas Yvonne y Melissa. César dijo a Out: “También es la primera vez que hay un gay y Era una pareja de lesbianas, por lo que hubo una conexión inmediata”. La filmación del programa ya está completa, pero Ricky dice que se han mantenido en contacto. "Oh, sí, son increíbles", dijo Ricky. “Nos hemos mantenido en contacto con ellos. Tenemos llamadas de Zoom quincenales o mensuales con ellos. Son personas absolutamente maravillosas. Y tener esta representación LGBTQ+ con todo lo que sucede en el mundo... ver gente como tú y normalizarlo, creo que es muy importante. Al igual que Ricky y Cesar, Yvonne y Melissa también se sentaron a charlar con Out.com. Yvonne Chávez es una líder de operaciones y estrategia global de 40 años, y Melissa Main es una investigadora de operaciones especiales de la Marina de los EE. UU. de 38 años; Han estado juntos durante un total de cinco años. Dicen que estaban emocionados de conocer a Ricky y César y dijeron: “En cierto modo nos hizo tropezar. Pensamos: 'Espera un momento, ¿no somos la única pareja gay?' Esa es la primera, hasta donde yo sé, en La sorprendente carrera… donde tenían dos parejas LGBTQ+. Muy guay." Yvonne y Melissa explicaron que no son una pareja "estereotipada" de "lesbianas de U-Haul" (un término dado a las lesbianas cuya relación avanza muy rápidamente). “No, (no somos) en absoluto la (pareja) estereotipada de U-Haul, dice Melissa. “Eso será algo de lo que hablaremos en el programa. Verán este viaje potencial de mudanza y cosas así... porque somos muy lentos. Nos gusta tomarnos nuestro tiempo. Somos muy deliberados. Y también verás cómo se desarrolla eso en el programa”. como mirar La sorprendente carrera 36 La temporada se estrenó en CBS el 13 de marzo de 2024 y finalizará el 15 de mayo de 2024. Se transmite en vivo por CBS. La sorprendente carrera La temporada 36 se transmitirá en vivo por CBS, que está disponible a través de suscripciones tradicionales de televisión de pago o servicios de transmisión de TV en vivo como Fubo, Hulu con Live TV y YouTube TV. También puedes mirar en Paramount Plus. temporadas pasadas de La sorprendente carrera También están disponibles para ver en Paramount Plus. Los episodios antiguos también están disponibles en el Reino Unido en Amazon Prime Video.

By Esteban Rico 13 abril, 2024
La actriz trans Nava Mau protagoniza el nuevo drama de acosadores de Netflix, Baby Reindeer

La actriz trans Nava Mau protagoniza el nuevo drama de acosadores de Netflix, Baby Reindeer

Nueva miniserie de Netflix Reno bebécon la prometedora actriz trans Nava Mau como Teri, parece que será uno de los programas de televisión más comentados del mes. Basado en hechos reales, el drama de Netflix cuenta la escalofriante historia del comediante escocés Richard Gadd siendo acosado por una mujer de mediana edad que conoce en el pub donde trabaja. La estrella compartió su experiencia por primera vez en forma de una obra de teatro unipersonal en el Festival Fringe de Edimburgo en 2019, que ganó un Premio Olivier. Mientras que el espectáculo representaba al acosador en cuestión como un taburete de bar, en Reno bebéella es Martha, interpretada por Orgullo estrella, Jessica Gunning. Gadd protagoniza el papel principal, aunque no se interpreta exactamente a sí mismo. Él es Donny, un escritor y comediante que lucha por encontrar el éxito que anhela. Mientras trabaja en el pub, ve a Martha entrar llorando. Un simple acto de bondad, ofrecerle una taza de té, conduce a siete episodios de visualización desgarradora mientras intenta infiltrarse en todos los aspectos de la vida de Donny. A pesar de estrenarse en Netflix el jueves (11 de abril), el drama ya está obteniendo elogios de la crítica, y The Guardian, The Independent y Evening Standard le otorgaron cuatro de cinco estrellas. Quizás te guste mirar El elenco es bastante pequeño. Aparte de Gadd y Gunning, Mau tiene el papel más importante. Interpreta a la mujer trans y terapeuta estadounidense Teri. ¿Quién es Teri en Baby Reindeer? Teri conoce a Donny en una aplicación de citas, pero no le impresiona la forma en que él la trata, sin saber lo que le sucede detrás de escena. Según Mau, actriz de 31 años criada en San Antonio, fueron los escritos de Gadd los que la atrajeron a Reno bebé. "Cuando estaba leyendo el guión, sentí como si fuera la primera vez que leía un personaje escrito por alguien que realmente había conocido y amado a una mujer trans", dijo en el evento para fans de Netflix Tudum. “Fue un honor poder siquiera leer el guión debido a la vulnerabilidad de Richard. Hay una luz que creo que surge de ese tipo de vulnerabilidad, y por eso todos los personajes de la historia están reflejados en esa luz. Lo sentí en esa primera lectura de Teri”. Aunque es casi seguro que Teri es el papel más importante de Mau hasta la fecha, los fanáticos de la comedia dramática queer para adolescentes de HBO Genera+ion Puede que la reconozcas como Ana, la tía transgénero y solidaria del personaje lesbiano Greta. Genera+ion Fue el primer papel actoral de Mau, luego de que un agente de casting la contactara en 2019 a través de Instagram. Desde entonces, ha protagonizado, dirigido y producido varios cortometrajes. También trabajó detrás de escena en el documental de Laverne Cox. Divulgaciónsobre vidas trans en la televisión. Inicialmente, la actriz quería ser una estrella del pop, sin pensar que actuar fuera una posibilidad. “Nunca consideré (actuar) una profesión potencial para mí porque no veía a nadie en los medios, a nadie en el liderazgo, en la escuela, en mi propia familia, con quien pudiera identificarme o emular con respecto a mi identidad de género”. le dijo a Texas Monthly en 2021. Es Reno bebé ¿una verdadera historia? El programa se basa en la experiencia de acoso en la vida real de su creador y estrella, Richard Gadd. En su espectáculo de teatro del mismo nombre, Gadd cuenta la historia de cómo se apiadó de Martha, una mujer que entró en el bar donde trabajaba a principios de la década de 2010. Al igual que en el programa de Netflix, ella no lo dejó en paz, procedió a bombardearlo con correos electrónicos y mensajes de voz, acosar a sus seres queridos e incluso presentarse en persona para acosarlo. Reno bebécomo cuenta Gadd, es el nombre que le dio Marta cuando comenzó su reinado de terror. Reno bebé se está transmitiendo en Netflix ahora.

By Esteban Rico 11 abril, 2024
Ariana Grande le da crédito a 'muchos pares diferentes' de pestañas postizas por su actuación en Wicked

Ariana Grande le da crédito a 'muchos pares diferentes' de pestañas postizas por su actuación en Wicked

En un movimiento icónico, Ariana Grande se tomó un momento en CinemaCon para honrar sus “muchos pares diferentes” de pestañas postizas en su interpretación de Malvado. Los fanáticos pudieron ver por primera vez la adaptación cinematográfica del musical en febrero, que presenta a Grande como Glinda la Bruja Buena y Cynthia Erivo como Elphaba la Bruja Malvada del Oeste. El 10 de abril, el dúo en pantalla acudió a CinemaCon Las Vegas (solo podemos adivinar con la escoba y la burbuja, respectivamente), para la convención anual para cinéfilos. Con la cantante de “We Can't Be Friends (Wait For Your Love)” vestida con un minivestido floral rosa y blanco aprobado por Glinda y Erivo sirviendo la realidad de Emerald City con una combinación de top bardot verde y minifalda metálica, la pareja tomó al escenario del Caesars Palace en anticipación del estreno pendiente de la película. Y cada chica y gay sabe cómo un gran par de pestañas postizas puede hacer que se sientan listos para gobernar el mundo, con Grande bromeando: "Ambos sentimos una tremenda responsabilidad de honrar a estas mujeres y derramar nuestros corazones, nuestras almas, nuestras lágrimas". – tantos pares de pestañas diferentes”. Cuando Grande pidió tomar la mano de su coprotagonista, Erivo agregó: "Estoy realmente agradecida por este viaje que hemos emprendido juntos". Quizás te guste mirar Los artistas ganadores del premio Grammy no cantaron para la multitud, pero presentaron un largometraje ampliado de la película. Las imágenes mostraban escenas de Elphaba en los pasillos de la Universidad de Shiz antes de conocer a su nueva compañera de cuarto, Glinda. Con “Popular” y “Defying Gravity” de fondo, el tráiler ve a Elphaba poniéndose su característico sombrero de bruja negro y cobrando vida. Finalmente, la pareja se dirige a la Ciudad Esmeralda en sus aventuras. La presidenta y directora ejecutiva de Universal, Donna Langley, presentó la película, lo que puso fin a la presentación de casi dos horas del estudio en el evento. "El mundo ha amado y celebrado este musical durante más de 20 años", dijo. "Es una prueba de que nuestro futuro es ilimitado y el Mago te verá ahora". También apareció en el escenario del evento Malvado Los miembros del reparto Jeff Goldblum, que interpreta al Mago, y Michelle Yeoh, que interpreta a la directora de la Universidad Shiz, Madame Morrible. También estuvo presente Jonathan Bailey, quien interpreta a Fiyero. Malvado: Primera parte está basado en el musical de Stephen Schwartz, a su vez basado en la novela de Gregory Maguire, y ambientado en la fantástica Tierra de Oz, visto por primera vez en la novela infantil de L. Frank Baum de 1900. El maravilloso mago de Oz y la adaptación cinematográfica de 1939 protagonizada por Judy Garland. La historia del origen sigue a Elphaba y Glinda mientras su amistad llega a una encrucijada tras un encuentro con El maravilloso mago de Oz. Mientras Elphaba está decidida a permanecer fiel a sí misma, Glinda se deja seducir por las posibilidades de popularidad y poder.

By Esteban Rico 11 abril, 2024
“Te amo infinitamente”: la estrella de Heartstopper Bradley Riches anuncia compromiso

“Te amo infinitamente”: la estrella de Heartstopper Bradley Riches anuncia compromiso

Felicitaciones están en orden para Detiene el corazón y Gran Hermano Celebridad estrella Bradley riquezas. El martes (9 de abril), el actor anunció su compromiso con su socio Scott Johnston y les dijo a sus fans que "nunca pensó" que "encontraría a alguien que me entendiera y me amara por mí". “Siempre me ha costado conectar mis emociones en las relaciones y luego llegó @scottjohnston1.8”, dijo. “Me sentí segura, aceptada y, lo más importante, amada”. Acompañado de adorables fotos de la pareja durante un abrazo, rodeados de pétalos de flores con forma de corazón de amor, Riches terminó su publicación declarando su "amor infinito" por Johnston. El anuncio fue recibido con gran apoyo, con Detiene el corazón Las estrellas Corinna Brown y Bel Priestly ofrecen sus felicitaciones. Otras estrellas que los colmaron de amor incluyen Drag Race del Reino Unido Vanity Milán y Danny Beard, Gran Hermano Celebridad presentador AJ Odudu y Estrictamente venga a bailar finalista Layton Williams. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Bradley Riches (@brad_riches) Riches hizo su memorable Detiene el corazón debutará como James McEwan en la primera temporada, antes de asumir un papel más destacado como el interés amoroso de Isaac (Tobie Donovan) en la segunda temporada. Se espera que regrese en la próxima tercera temporada del aclamado drama adolescente de Netflix, que se estrenará en octubre. (Visite aquí para conocer todo lo que necesita saber sobre Detiene el corazón tercera temporada.) La fama de Riches se disparó a principios de este año como uno de los trece compañeros de casa en el tan esperado reinicio de Hermano mayor famoso, donde quedó sexto. También apareció en la segunda temporada de bbcla aclamada serie de comedia slasher Naufragio.

By Pedro Perez 11 abril, 2024
Katya de Drag Race entra en tratamiento en medio de luchas contra la adicción y pospone la gira de Trixie

Katya de Drag Race entra en tratamiento en medio de luchas contra la adicción y pospone la gira de Trixie

La carrera de resistencia de RuPaul La estrella Katya ha anunciado que está siguiendo un "tratamiento" para centrarse en su sobriedad. Katya – nombre completo de drag, Katerina Petrovna Zamolodchikova – que compitió en Carrera de resistencia temporada siete y Todas las estrellas 2recurrió a Instagram Reels para compartir una actualización de salud con los fanáticos el martes (9 de abril). "Hay un dicho para el adicto activo al alcohol o las drogas", comenzó Katya, hablando directamente a su cámara. “La trayectoria del curso de vida tiene tres resultados posibles: A) cárcel B) instituciones o C) muerte. Desafortunadamente, ahora mismo me encuentro directa y firmemente y bastante incómodo en el campo B”. Katya luego confirmó que cualquier fecha de gira próxima, incluidas aquellas con la colaboradora creativa frecuente, Trixie Mattel, sería reprogramada o reembolsada. “Pero en un esfuerzo por hacer las cosas bien contigo en el futuro, tengo que hacer las cosas bien para mí ahora mismo”, dijo. Quizás te guste mirar “Las fechas reprogramadas o la pérdida de dinero se rectificarán de la forma más rápida y competente posible. Tengo que rectificar mi trasero de manera rápida y competente ahora mismo. Muchas gracias por su paciencia y compasión”. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Katya Zamolodchikova (@katya_zamo) La compañía de giras Obsessed también compartió una declaración en Instagram apoyando la decisión de Katya. "Cuando se trata de nuestro talento, su bienestar físico y mental siempre ha sido y seguirá siendo nuestra primera prioridad", escribió la compañía. “Le deseamos a Katya lo mejor y le enviamos nuestro amor y apoyo inquebrantables mientras avanza este paso en su salud. “Apreciamos su gracia mientras trabajamos para reprogramar espectáculos y concentrarnos en apoyar a nuestro talento y amigo. Para respetar la privacidad de Katya y Trixie en este momento no responderemos a los comentarios de las redes sociales”. Trixie y Katya se estaban preparando para hacer una gira con su podcast. El calvo y el hermoso con trixie y katyay las fechas en Albuquerque, Nuevo México y Sacramento, California han sido reprogramadas para septiembre. Katya ha sido admirablemente abierta con su lucha contra el abuso de sustancias en el pasado. Mientras organizaba Viceland's El show de Trixie y KatyaKatya se alejó de la producción y entró en rehabilitación en medio de problemas de salud mental en 2018. La terrible experiencia, que incluyó una pelea con Mattel, se transmitió más tarde en el documental de este último. Partes móviles. Desde entonces, la pareja ha regresado para más temporadas de su serie de YouTube. UNHhhhfue anfitrión de Netflix Reinas a las que les gusta mirar y comenzó su podcast antes mencionado.

By Esteban Rico 10 abril, 2024
Joker: el director de Folie à Deux, Todd Phillips, 'seguía volviendo a' Lady Gaga al escribir el guión

Joker: el director de Folie à Deux, Todd Phillips, 'seguía volviendo a' Lady Gaga al escribir el guión

Lady Gaga aparece como Harley Quinn en la próxima película. Joker: Folie à Deux – y parece que el papel podría haber sido escrito específicamente para el cantante convertido en actor. El primer tráiler completo de la secuela de la película de 2019 se lanzó el 10 de abril y les dio a los fanáticos su primer vistazo a la interpretación del personaje del cómic por parte del creador de éxitos de Applause. El “thriller musical” está protagonizado por Joaquin Phoenix como el villano titular una vez más, mientras que la película presenta a su interés amoroso, la igualmente psicótica Dra. Harleen Quinzel; más comúnmente conocida como Harley Quinn. Por supuesto, todos sabemos que el personaje de Lady Gaga es la estrella del espectáculo. Y el director de la película, Todd Phillips, también es muy consciente de su aura en pantalla, ya que trabajó con ella en Ha nacido una estrella. Sobre la próxima película, explicó que “seguía volviendo a” el cantante mientras escribía el guión. Recientemente le dijo a Entertainment Weekly: “Elegimos a Gaga porque es mágica. Yo era productor en Ha nacido una estrella… Esa fue la primera vez que realmente la conocí y pude ver su trabajo. Mientras escribíamos este guión, Scott (Silver), con quien lo escribí, seguía recurriendo a ella”. El tráiler insinúa que la película se centrará en el vínculo entre Harley Quinn y el Joker, explorando las complejidades de su relación y los crímenes que cometen. También hay una representación de un espectáculo de tipo musical dentro de la película, aunque no está claro si es sólo producto de su imaginación o no. Quizás te guste mirar Phillips añadió que las escenas musicales son un “elemento esencial” de la película. “Realmente nunca hablamos así de ello, pero me gusta decir que es una película donde la música es un elemento esencial. Para mí, eso no se aleja demasiado de la primera película”, dijo al medio. “El (Joker) de Arthur (Fleck) es raro y distante y todas esas cosas, pero tiene música en él. Tiene una gracia para él. Eso influyó mucho sobre el baile en la primera película... no parecía un gran paso aquí. Es diferente, pero creo que tendrá sentido cuando lo veas”. Joker: Folie à Deux se lanzará el 4 de octubre de 2024.

By Esteban Rico 10 abril, 2024