Cultura

Britney Spears deja de lado de una vez por todas las cuestiones sobre la nueva música: 'Es hora de reducir el ritmo'

Britney Spears ha acabado con cualquier esperanza de una nueva era musical en el corto plazo en sus nuevas memorias. La mujer en miy les dice a los lectores que necesita poner en pausa esa parte de su vida por ahora. La cantante de “Toxic” ha abordado casi todo lo que los fanáticos siempre quisieron saber sobre ella en su libro más vendido, desde relaciones pasadas hasta los aspectos más destacados de su carrera y su impactante tutela. Spears fue liberada de una estricta tutela de 13 años, controlada por su padre Jamie P Spears, en 2021 luego de una intensa campaña por parte de los fanáticos. Britney ha revelado si planea lanzar nueva música pronto. (Getty) La estrella del pop detalla en su libro cómo, bajo la tutela, se vio obligada a trabajar cuando no quería, especialmente durante su residencia en Las Vegas. Dados los traumáticos años que soportó Spears, los fanáticos no estaban seguros de si volverían a escuchar música nueva de ella. Ahora, la creadora de éxitos ha explicado exactamente cómo se siente sobre el futuro de su carrera musical. En sus memorias, escribe: “Mi carrera musical no es mi objetivo en este momento. “Ahora es el momento de poner en orden mi vida espiritual, prestar atención a las pequeñas cosas, reducir la velocidad... ser animador fue genial, pero en los últimos 5 años mi pasión por entretener frente a una audiencia en vivo ha disminuido. . Lo hago por mí ahora. Siento a Dios más cuando estoy solo”. Y los lectores quieren que Brit sepa que la apoyan al 100 por ciento. Los fanáticos de Britney Spears no quieren presionarla para que haga nueva música. (Alberto E. Rodríguez/Getty) “Queremos que ella haga lo que la haga feliz... y si eso no es música, que así sea. Ella merece descansar”, tuiteó un fan. “Haz lo que quieras reina y nosotros te apoyamos”, escribió un segundo. “Ella merece tiempo para disfrutar de su libertad y concentrarse en sí misma”, comentó un tercero. En otra parte del libro, Spears insiste en que su amor por la música todavía está ahí, y escribe que solía ir “regularmente” al estudio cerca de su antigua casa en Malibú para grabar. “Pensé que algún día podría volver a conseguir un estudio y simplemente tocar, pero durante algún tiempo no había pensado en grabar”, reflexionó. Eso fue hasta que Elton John se acercó a ella para grabar una nueva versión de su canción "Tiny Dancer" llamada "Hold Me Closer", una colaboración que llegaría al número 6 en el Hot 100 y al número 3 en el Reino Unido. Tabla de solteros. Las memorias de Britney les cuentan a los fanáticos todo lo que siempre quisieron saber sobre su vida y su carrera. (Valerie Macon/AFP vía Getty Images) Luego, Spears se unió a Will.i.am este verano para su último sencillo, “Mind Your Business”, que recibió críticas relativamente mixtas. Aparte de alguna que otra colaboración, los fanáticos tendrán que esperar bastante antes de escuchar un nuevo proyecto musical de Spears, pero ella promete que nunca dejará de cantar, incluso si solo está en casa. “Cuando camino por mi casa cantando, me siento completamente libre, completamente a gusto, completamente feliz”, escribió. “Si sueno perfecto o no, ni siquiera me importa. Cantar me hace sentir segura y fuerte de la misma manera que el ejercicio o la oración”.

Tener citas como persona intersexual puede ser difícil, así que aquí tienes nuestra guía

Si bien ninguna persona intersexual es igual, la defensora y escritora intersexual Anick Soni habla con miembros de la comunidad sobre las cosas que desearían haber sabido antes sobre cómo navegar en el mundo del sexo y las relaciones. PALABRAS POR ANICK SONI DISEÑO DEL ENCABEZADO POR YOSEH PHELAN Las personas intersexuales, trans y no binarias se enfrentan a una serie de preocupaciones en lo que respecta a la vida, pero especialmente a las citas. – y esas son las expectativas que otras personas tienen sobre nuestros cuerpos. Nací con rasgos intersexuales; Mi cuerpo naturalmente tiene algunas características sexuales que no se ajustan a lo que normalmente nos enseñan que pertenece al hombre y a la mujer cis promedio. Decirle a alguien que eres intersexual puede ser complicado. Es como decirle a alguien que hay una parte de mí que la gente no ve a menudo pero que quiero que lo sepas. Es una invitación, probablemente aterradora, para todos los involucrados. A veces sale genial, otras veces es una pesadilla. Los cuerpos existen de multitud de formas. Desde la altura, el tono de piel, el peso o la apariencia, no siempre podemos controlar cómo nos vemos o elegir cómo existimos. Sin embargo, hoy en día, las aplicaciones de citas están repletas de personas que muestran con orgullo aspectos de nuestros cuerpos sobre los que no tienen control. Si bien alardear de tu altura no es el rasgo asesino que la gente suele pensar que es, definitivamente dice algo sobre nosotros, como comunidad. Y, para mí, una de las cosas más interesantes de mí es, de hecho, mi cuerpo. Aquí Soni analiza formas de aceptar tu cuerpo y cómo abrirte a las personas más cercanas a ti. Abrirse a las personas más cercanas a ti Para muchas personas intersexuales, superar la vergüenza internalizada en las relaciones y desafiar el estigma social sobre los cuerpos intersexuales es de enorme importancia. Este paso esencial, hacia el autoempoderamiento, ayuda a crear familiaridad a través de historias intersexuales. Bria Brown-King, directora de participación de interACT: defensores de los jóvenes intersexuales, está de acuerdo con esto. “El consejo que daría a los demás es que se sientan orgullosos de cómo se presentan”, dicen. “Las expectativas poco realistas y los conceptos erróneos de la sociedad pueden pesar mucho en su autoestima, en su intento de intentar aprobar o ser 'normal'”. En cualquier relación, es importante que las personas hablen abiertamente y sin juzgar sobre sus necesidades, miedos y deseos únicos. Tenía mucho miedo de decirle a la gente que soy intersexual por miedo a que automáticamente no quisieran salir conmigo. Cuando las personas comparten sus sentimientos, se crea una base de confianza y comprensión, por lo que ser abierto sobre tu identidad intersexual puede conducir al amor y la aceptación. Aprender a aceptar su cuerpo y buscar apoyo de compañeros y profesionales es crucial para deshacerse de estas percepciones negativas y fomentar la autoaceptación. “Las personas intersexuales saben muy bien lo que se siente al ser colocadas sin consentimiento en una caja basada en suposiciones y expectativas sociales”, añade Brown-King. "¡Es hora de deshacerse de las cajas!" Encontrar el momento adecuado para hablar sobre su identidad Sin embargo, el tiempo lo es todo y es importante tener estas conversaciones cuando se sienta seguro. Cuánto le cuentas a los demás siempre depende de ti. Rayan, un hombre intersexual de 28 años, compartió que es cauteloso cuando se trata de relaciones íntimas. "Salir con alguien con características sexuales únicas requiere una comprensión profunda, paciencia y sensibilidad", explica. Hacerle saber a alguien sobre este aspecto de tu identidad es muy importante y, para Rayan, esto no es diferente. He pasado por esto con familiares, amigos y citas. A lo largo de mi vida, he tenido una variedad de los llamados tratamientos y cirugías para cambiar físicamente mi cuerpo. Estoy cubierto de cicatrices y mi cuerpo es un recordatorio constante de mis diferencias. La primera vez que compartí mi historia intersexual con mi familia extendida, me senté a todos y les di demasiada información, la mayor parte proveniente de una posición demasiado medicalizada. Otras veces, lo he incluido en conversaciones durante las citas y no le he dado tiempo suficiente para reflexionar antes de cambiar de tema o preguntarles. Ya sea que lo ponga en un perfil de citas o simplemente lo comparta con la primera persona cuando nos encontremos, nunca sé qué esperar. Puede resultar un poco abrumador para todos los involucrados. Elegir cuándo dejar entrar a alguien nunca es una decisión fácil. Pasos para aceptar tu cuerpo como persona intersexual, trans y no binaria Aprender a aceptar mi propio cuerpo es un viaje que dura toda la vida. No todas las personas con variaciones en su desarrollo sexual usarán el término intersexual y es una palabra con la que tengo una relación compleja. – En realidad, no le dice a nadie qué tengo de diferente, sólo que soy diferente. He aprendido que usar el término 'intersexual' es una elección personal y un término general. Jordan es intersexual y ha descubierto que muchas personas no entienden lo que significa intersexual, lo que puede crear distancia. "A veces las personas se sienten más cómodas evitando la intimidad por completo para no correr el riesgo de la incomodidad que podría conllevar", dice. "Retrasarlo demasiado aumenta lo que está en juego innecesariamente". Cuando se trata de citas, ser intersexual no es toda mi identidad, pero es una parte importante de ella. Es algo que no puedo cambiar de mí mismo. Tener la opción y la opción de hablar sobre ello, si así lo quisiera, es lo más importante. Los cuerpos intersexuales son increíblemente diversos, al igual que los cuerpos no intersexuales. Y, ya seas una persona intersexual o conozcas a alguien que es intersexual, es clave no generalizar demasiado ni aumentar las suposiciones sobre cómo son los cuerpos intersexuales. Al igual que otras comunidades dentro del acrónimo LGBTQIA+, las personas intersexuales tenemos una variedad de identidades y experiencias, no existimos como un monolito. Sin educación sexual inclusiva y aceptación, la eliminación de la intersexualidad continúa. Para mí, encontrar una comunidad de personas intersexuales y aliados ha sido de gran ayuda. Conectarse con personas con ideas afines que comprenden los desafíos únicos que enfrentan las personas intersexuales puede ser una poderosa fuente de aliento. Estas comunidades sirven como espacios intencionales para compartir experiencias y consejos. A medida que los esfuerzos de educación y promoción continúan creciendo, el futuro de la visibilidad y aceptación intersex parece prometedor. Ahora, las personas dentro y fuera de la comunidad LGBTQIA+ necesitan aprender a tener empatía, respeto y paciencia hacia las personas intersexuales., personas trans y no binarias. Nosotros También necesitamos más historias para que otros puedan familiarizarse más con las personas intersexuales. Sólo creando conciencia y fomentando la empatía se puede trabajar hacia un mundo donde las personas intersexuales sean aceptadas y comprendidas. La publicación Tener citas como persona intersexual puede ser difícil, así que aquí tienes nuestra guía que apareció por primera vez en SentidoG.

La estrella de Time, Bella Ramsey, dice que ser neurodivergente afecta 'enormemente' su actuación

Tiempo La estrella Bella Ramsey ha compartido cómo ser neurodivergente ha impactado “enormemente” su actuación. Ramsey, que utiliza pronombres ellos/ellos, recibió elogios de la crítica por su interpretación de la joven superviviente del apocalipsis Ellie Williams en la serie de HBO. El último de nosotros a principios de este año, hasta el punto de que están nominadas al Emmy a "Actriz principal" por ese papel. En declaraciones a The Times, el actor de 20 años compartió que ser neurodivergente (les diagnosticaron cuando tenían 18 años) ha influido “enormemente” en la forma en que abordan sus papeles. “No sé si sería actor si no fuera por eso”, explicaron. “Una de mis cosas es que soy muy perceptivo, a veces demasiado perceptivo. Me quedo paralizado porque veo todo; tardo cuatro horas en pasar por Tesco”. La actriz del tiempo Bella Ramsey. (Getty/Mike Coppola) Si bien la estrella dijo que son muy conscientes de las “microexpresiones y señales sociales”, agregó que su neurodivergencia no los alienta a aprender sus líneas a tiempo, ya que a menudo terminan recitándolas “en el auto en la calle”. camino” al estudio. Los fanáticos de Ramsey tienen un tiempo que esperar hasta el estreno de El último de nosotros segunda temporada, pero su papel en la segunda temporada del drama carcelario de la BBC Tiempo debería ser suficiente para saciarlos. Interpretarán a una joven llamada Kelsey, que llega a una prisión de mujeres estando muy embarazada. Junto a sus compañeros nuevos prisioneros Orla (Médico que's Jodie Whittaker) y Abi (Tamara Lawrance del rey Carlos III), Kelsey tiene que navegar en su nuevo entorno y la amenaza de violencia, aunque un "inesperado sentido de comunidad y un entendimiento compartido" todavía es posible dentro de los muros de la prisión. En una conferencia de prensa, Ramsey explicó por qué estaban "aterrorizados" de asumir el papel, que es marcadamente diferente de cualquier cosa que hayan asumido antes. Bella Ramsey, Tamara Lawrance y Jodie Whittaker en un primer vistazo a 'Time' (BBC) “Kelsey era un personaje que se sentía más externo, que era aterrador. Así que tener esta oportunidad, que me confiaran este personaje que no sentí que fuera algo natural para mí, fue aterrador”, explicaron. Si bien anteriormente admitieron que “no sabían nada sobre el uso indebido de drogas”, compartieron que visitaron HMP Styal en Cheshire para hablar con personas con experiencia real en adicción y el sistema penitenciario. "Hay mucha responsabilidad porque, con todos los personajes, hay muchos temas delicados", compartió Ramsey. “Así que se trata de asegurarse de que se haya hecho correctamente. Y aunque todos los personajes son ficticios, representamos a personas reales en el mundo, por lo que hubo mucha responsabilidad para asegurarnos de que se hiciera correctamente, con respeto y precisión”. Tiempo La segunda temporada se estrena en BBC One y BBC iPlayer el domingo 29 de octubre a las 21:00 horas. La primera temporada ya está disponible en BBC iPlayer.

Kyle Richards aborda los rumores de citas con Morgan Wade mientras RHOBH regresa para la temporada 13

Como Las verdaderas amas de casa de Beverly Hills (RHOBH) regresa a las pantallas, la estrella de la serie principal Kyle Richards aclara su estado de relación con Morgan Wade en medio de la separación de su esposo. RHOBH La temporada 13 llegó a Bravo con fuerza el miércoles (25 de octubre). La última temporada profundiza en las dramáticas vidas de la estrella de larga trayectoria Kyle Richards, así como en Erika Jayne, Dorit Kemsley, Garcelle Beauvais, Crystal Kung Minkoff, Sutton Stracke y Annemarie Wiley. A principios de este año, Richards, de 54 años, anunció que se había separado de su marido durante 27 años, Mauricio Umansky. Casi al mismo tiempo, los fanáticos comenzaron a especular sobre la amistad entre Richards y el cantante de country Morgan Wade, de 28 años, quienes fueron vistos juntos con frecuencia después de conocerse en Instagram. La estrella de Real Housewives of Beverly Hills, Kyle Richards, y Morgan Wade interpretan a amantes en el video 'Fall In Love With Me' de Wade. Los rumores sobre citas pronto alcanzaron un punto álgido cuando se hicieron tatuajes iguales, lo que llevó a Wades y Richards a protagonizar un video musical sáfico que coincidía con la especulación. Wade dijo que esperaban "sacar luz sobre las relaciones entre personas del mismo sexo en la música country". Como el matrimonio de Richards parece destinado a convertirse en un punto central de la trama en RHOBH temporada 13, la estrella de reality apareció en ¡Mira Lo que pasa en vivo! con andy cohendonde abordó los rumores al aire. Cuando se le preguntó sobre el estado de su relación con la artista musical, Richards dijo: "Puedo decirles que ella es absolutamente una de mis mejores, mejores amigas en el mundo", comenzó, antes de comparar su relación con la que comparte con su ex compañero. estrella y compañero WWHL invitado Teddi Mellencamp Arroyave, que estaba sentado a su lado. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=LYQdsRhRrS0[/embed] “Comenzamos un chat grupal”, dijo Richards sobre ella, Wade y Arroyave. "Hablábamos todas las mañanas porque todos nos levantamos muy temprano... así que ese era el primer mensaje de texto de cada día y todos nos volvimos muy, muy cercanos". Aludiendo a las especulaciones sobre la sexualidad de Wade, Richards continuó: “Honestamente, cuando veo estas cosas (rumores de citas) pienso, si ella no tuviera esos tatuajes, la gente no diría eso. Estoy con mis amigos todo el tiempo y no me prestan atención”. Richards agregó que la gente también había especulado previamente sobre la naturaleza de su relación con Mellencamp Arroyave. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=olZdkIKyvpo[/embed] Richards anteriormente cerró las afirmaciones de romance cuando insistió a Page Six en julio en que ella era simplemente "muy buena amiga" de Wade después de que fueron vistos saliendo juntos de un restaurante en West Hollywood. Las verdaderas amas de casa de Beverly Hills La temporada 13 se transmite todos los miércoles a las 8 p.m. ET en Bravo y está disponible para verla al día siguiente en Prime Video y Apple TV.

Más allá de 'Brokeback Mountain': los atrevidos directores que reinventan el Western

'Strange Way of Life' de Pedro Almodóvar acaba de aterrizar en MUBI como parte de su serie Neo-Westerns: A New Frontier. Palabras Patricio Sproull A principios de la década de 2000, Pedro Almodóvar rechazó la oportunidad de dirigir Secreto en la montaña, el innovador romance gay protagonizado por Jake Gyllenhaal y Heath Ledger. 20 años después el cineasta español ha vuelto a presentar lo que califica como su “respuesta” a Secreto en la montañacon la sexy, apasionada Extraña forma de vida – ahora transmitiendo en MUBI como parte de su nueva temporada, Neooccidentales: una nueva frontera. En su época dorada, el western era un género dominado por los hombres. Los personajes masculinos a menudo eran retratados como nómadas solitarios, vaqueros taciturnos que merodeaban al margen de la sociedad. Las mujeres estaban confinadas a los salones o al papel de esposas. La gente de color era prácticamente inexistente. Cualquier rastro de rareza siempre estuvo implícito, las migajas más pequeñas eran momentos como río RojoMontgomery Clift y John Ireland comparan el tamaño de sus pistolas. En esta era, la idea de "anarquía" a menudo ha dominado las representaciones culturales del "salvaje" Oeste -que todo eran emocionantes tiroteos y libertinaje despreocupado-, pero esto oscurece los fundamentos coloniales del período de una sociedad respetable frente al llamado "salvajismo". Lo que siempre ha sido tan atractivo del Oeste es que es al mismo tiempo profundamente reconocible y, al mismo tiempo, completamente extraño. Las actitudes sociales arraigadas hacia las mujeres, las personas LGBTQIA+ y las personas de color son cansinamente familiares, pero el paisaje árido e implacable de cactus, barrancos, tiroteos y ranchos ganaderos parece cosa de ficción infantil. Sin embargo, ese espacio desolado siempre ha ofrecido un lienzo increíble para que los cineastas dejen su huella y reinventen el género tal como lo conocemos. Con Extraña forma de vida, su segundo cortometraje en inglés, Pedro Almodóvar es el último director en desafiar las polvorientas tradiciones del género occidental. Aquí, uno de los cineastas homosexuales más célebres de la actualidad ha tomado toda la iconografía familiar del género (el vaquero solitario a caballo, el sheriff, la taberna, el tiroteo culminante) y les ha inyectado su sensibilidad queer singularmente almodóvara. Con dos protagonistas extremadamente atractivos como Ethan Hawke y el amor de Internet Pedro Pascal, Almodóvar ha hecho un western para 2023, desde el igualmente atractivo y meticulosamente elaborado vestuario de Saint Laurent hasta los detalles más pequeños, como una pintura de paisaje de la artista feminista Georgia O'Keeffe que cuelga arriba. La cama de Silva o un breve cameo de la querida de la moda y Élite estrella Manu Ríos. Este es un nuevo tipo de western, que se une a una serie de nuevas versiones igualmente atrevidas del género en MUBI. La rareza entrelazada Extraña forma de vida es simplemente una forma de modernizar el western, ya que MUBI ha recopilado una colección de neo-westerns audaces y revolucionarios que modifican el género tal como lo conocemos e imaginan otros pasados ​​y futuros para él. Pero el western es un género que siempre ha sufrido cambios importantes. La era del Viejo Oeste fue literalmente un período de extraordinaria agitación nacional, social y económica. 'Neo-Westerns: A New Frontier' explora las formas en que cineastas de todo el mundo han trasladado el Western a escenarios más contemporáneos, mostrando lo que sucede cuando las jerarquías innatas del género se ven alteradas por la modernidad. Los neo-westerns muestran que, entre otras cosas, el género no se limita estrictamente a Estados Unidos: se ha expandido por todo el mundo. En el libro de Valeska Grisebach, titulado conscientemente occidental, el campo búlgaro se vuelve tan peligroso y volátil como Arizona y Nuevo México a medida que crece una disputa entre los aldeanos locales y los trabajadores invasores. Grisebach extrae la tensión esencial en el corazón de Occidente y la traslada a un escenario de Europa del Este. En una línea similar, Kim Jee-woon Lo bueno, lo malo, lo raro se inspira en el spaghetti western, concretamente en el icónico filme de Sergio Leone. Lo bueno, lo malo y lo feo – y presenta la Manchuria de la década de 1930, en sí misma un estado colonizado similar al colonialismo de colonos del Viejo Oeste, como el lugar de robos de trenes y enfrentamientos mexicanos. En Kleber Mendonça Filho y Juliano Dornelles Bacurau, una aldea rural experimenta una agitación sociopolítica extrema en el Brasil poscolonial, y los directores Mendonça y Dornelles canalizan específicamente los westerns italianos de los años 1960 y 1970 para crear una emocionante y satírica mezcla de géneros. Y en Sudáfrica, Tierra plana - dirigida por Jenna Bass, coguionista de La extraña historia de amor de Wanuri Kahiu rafiki – aborda la marginación histórica de las mujeres dentro del género occidental, siguiendo a dos mujeres mientras huyen, telma y luisa-estilo, de la brutal violencia masculina. De vuelta en los Estados Unidos, en Primera vaca, la autora Kelly Reichardt elabora una conmovedora historia de amistad entre dos hombres, un chef estadounidense y un inmigrante chino, en el siglo XIX, exponiendo la promesa errónea del sueño americano de la época y destacando la peligrosa experiencia de los inmigrantes. Reichardt trastoca las nociones de codicia que definían la época y ofrece una parábola sobre los peligros del capitalismo en una época en la que el expansionismo occidental estaba en su infancia. La temporada 'Neo-Westerns: A New Frontier' de MUBI muestra que las capacidades del Western son ilimitadas porque es un género capaz de reinventarse sin fin. Es un medio que puede reinventarse hasta el infinito, no sólo en un rincón de Estados Unidos sino en todo el mundo por cineastas de todas las nacionalidades. Con Pedro Almodóvar como el último director en poner su sello en el Oeste, está claro que el futuro del Oeste es ciertamente brillante. Mirar Extraña forma de vida como parte de la temporada Neo-Western de MUBI con 30 días gratis. La publicación Más allá de 'Brokeback Mountain': los atrevidos directores que reinventan el Western apareció por primera vez en SentidoG.

Pedro Pascal y Omar Apollo están saliendo, y eso ha enloquecido a los fanáticos. El 24 de octubre, la pareja fue vista en la ciudad de Nueva York. The reason for the meet-up is not yet known, however the vibes seem immaculate. Tanto los fanáticos como Internet se han vuelto histéricos con las especulaciones sobre la cita. One fan said: “Whatever is happening between them, even if it's nothing, I love it.” Muñecas para llevarlanzado el 23 de febrero en EE. UU. y el 15 de marzo en el Reino Unido. La comedia lésbica sobre un viaje por carretera escrita por Coen y Tricia Cooke sigue a Jamie, “un espíritu libre y desinhibido que lamenta otra ruptura con una novia y su recatada amiga Marian, que necesita desesperadamente relajarse. "En busca de un nuevo comienzo, los dos se embarcan en un improvisado viaje por carretera a Tallahassee, pero las cosas rápidamente salen mal cuando se cruzan con un grupo de criminales ineptos en el camino". El último de nosotros. Pedro también apareció junto a Ethan Hawke como un armador queer en la corta película occidental . Omar, cantautor, lanzó su álbum de estudio debut Ivory el año pasado y recibió elogios. A principios de este mes lanzó su cuarto EP, vive para mi. Pedro Pascal y Omar Apollo fueron vistos juntos recientemente. https://t.co/2eekIqkt70 - Pop Crave (@PopCrave) 25 de octubre de 2023 Desplácese hacia abajo para ver más reacciones de los fanáticos. espera, omar apollo estaba en mi escuela, así que estoy literalmente a una persona de distancia de pedro pascal rn https://t.co/grFaMxGFne - emily 🤍 (@filmrrykisses) 25 de octubre de 2023 Nose si son amigos o amantes pero esto es todo https://t.co/hxKF3jkwOB — mack (@macckklemoree) 25 de octubre de 2023 Lo que sea que esté pasando entre ellos, incluso si no es nada, me encanta. https://t.co/BAd8W41jH5 25 de octubre de 2023 26 de octubre de 2023 DEBERÍA SER YO EN SU LUGAR https://t.co/vvEZ80b6pS 25 de octubre de 2023 pic.twitter.com/90Ab7pZwm4 — phx ❀ ™ (@_phx__) 25 de octubre de 2023 SUS JEANS MI CORAZÓN SE DETÓ https://t.co/7PeV2fExue — anna 🍓 (@thecrybabydiet) 26 de octubre de 2023 me encanta. https://t.co/dq6Q3zrpVB 26 de octubre de 2023 25 de octubre de 2023 25 de octubre de 2023

La directora de The Queen of My Dreams, Fawzia Mirza, habla sobre brindar "esperanza y alegría" a los musulmanes queer

Fawzia Mirza explora el vibrante Pakistán de los años 60, la fantasía de Bollywood y el frágil vínculo entre una hija queer y su madre en La reina de mis sueños – su primer largometraje como directora. La estudiante universitaria Azra, interpretada por Vida sexual de las universitarias La estrella Amrit Kaur, está muy familiarizada con llevar una doble vida. Lejos de las miradas indiscretas de su estricta y religiosa madre, busca una relación feliz con una mujer y estudia un tema que ama. Pero cuando el padre de Azra, Hassan (Hamza Haq), muere durante un viaje de rutina para visitar a su familia en Pakistán, ella se ve obligada a regresar a Karachi para el funeral. Aquí deberá afrontar la relación dolorosamente distante que tiene con su madre Mariam (Nimra Bucha). En flashbacks, los espectadores aprenden sobre la juventud salvaje de Mariam en Karachi en la década de 1960, donde desafió los deseos de sus padres para poder casarse con el amor de su vida, Hassan. Pero cuando su nueva familia se muda a Canadá, la infancia de Azra da un giro difícil a medida que la visión de la vida de Mariam se vuelve cada vez más conservadora. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=NoNi7kjYn-A[/embed] Unir las tres líneas de tiempo es el amor duradero de madre e hija por la heroína de Bollywood Sharmila Tagore, mientras la pareja se da cuenta de que tal vez tengan más en común de lo que al principio imaginaron. Aquí, Mirza le cuenta a SentidoG sobre el camino de una década hasta su conmovedora oda a las mujeres paquistaníes en una película. impregnado de los colores estridentes del Bollywood de la vieja escuela y salpicado de momentos conmovedores de curación intergeneracional. ¿Cuál fue la inspiración detrás de la película? La semilla es un cortometraje también llamado La reina de mis sueños. (lanzado en 2012). (Comenzó) como un proyecto de arte más experimental con planes para una exposición en una galería con el metraje que filmé. Luego, un amigo mío me ayudó a convertirlo en un cortometraje de tres minutos. La razón por la que lo hice fue porque realmente estaba luchando por reconciliar mis identidades. ¿Podría ser queer y seguir siendo musulmán y amar la fantasía y el romance de Bollywood y todas esas historias con las que crecí? ¿Podría seguir siendo parte de esa comunidad? Hacer esto fue curativo y me salvó la vida. Ver la reacción de la gente (hacia mi trabajo) me hizo darme cuenta de que tal vez necesito seguir haciendo más arte, y tal vez pueda ser sanador para otros. Así que la convertí en una obra unipersonal que era muy personal y la representé en varias ciudades del mundo, incluidas Karachi, Islamabad y Lahore. Fawzia Mirza (izq.) con su esposa y productora Andria Wilson Mirza. (Getty) Ese programa cambió mi vida y fue sólo en ese momento que comencé a pensar que podría haber algo más en esto. Hace tres años decidí dirigir esta película. Definitivamente ha sido un viaje y es increíble encontrarse con el amor que se puso en su realización. La película se divide en algunas líneas de tiempo diferentes, incluida una en Karachi en la década de 1960. ¿Por qué quisiste explorar esta parte de la historia? Me concentré en incluir la parte de la película ambientada en Karachi en 1969, que coincide con el estreno de la película de Sharmila Tagore. Aradhana con la canción "Mere Sapno Ki Rani" (que se traduce como "Rani of my Dreams". Una rani es una reina o princesa). Esa película, esa canción, Sharmila Tagore, todos estos momentos icónicos de la cultura pop del sur de Asia fueron piedras de toque para mi madre y una era que realmente me interesaba. ¿Qué tan involucrada estuvo tu mamá en el proceso? Definitivamente me inspiro en mi madre, su generación y mis propias experiencias. No tuvimos conversaciones necesariamente para los propósitos de la película, pero escuché historias en periódicos y revistas de esa época que me inspiraron (como el guiño hilarante a la desenfrenada visita de Paul McCartney a Karachi en la vida real). aeropuerto en 1964). Nimra Bucha interpreta a una madre cuya vida cambia en La reina de mis sueños. (Nivel K) Hay tantas cosas de fantasía en esta película. Los personajes, aunque inspirados en experiencias personales, son productos de una memoria e historia colectivas. Mi madre y mi tía crecieron en Pakistán a finales de los años 60 y 70 y fue sorprendente ver una representación tan hiperespecífica de esa experiencia, como la obsesión por las azafatas de esa época.. Sí, te hace pensar: '¿Conocen mi vida?' Es específico, lo que lo hace universal. En ese momento, romantizar a la azafata fue fundamental en nuestra historia global de la aviación. De repente, tuvimos acceso al mundo. Hay algo en los años 60 como época de transición que simplemente no podemos dejar pasar, ni deberíamos hacerlo. ¿Cómo abordaste el casting de Amrit Kaur y Nimra Bucha, quienes tienen que retratar esta tensa relación entre madre e hija? La primera persona que elegimos para la película fue Hamza Haq, que interpreta a Hassan. Quería un chico que pudiera transformar las edades y (que sirviera como) un punto de anclaje porque está en ambas épocas y actúa con ambas mujeres. Para Azra, queríamos elegir a alguien canadiense y conseguimos gente increíble para el papel, pero Amrit simplemente tenía esta chispa. Especialmente a través de una cámara Zoom, cuando alguien puede estar en el momento presente, es algo mágico. Es una actriz inmersiva que estaba lista para hacer de este su primer largometraje independiente y aportarlo todo a esta película. Y luego con Nimra, fue una conexión inmediata. Simplemente sabía, por lo que aportaban Nimra y Amrit, que reunirían esa gran química. Me siento afortunado de que mi instinto estuviera en lo cierto. En medio de los desafíos, también hay un mensaje de esperanza a lo largo de la película, especialmente en torno a la relación entre los niños queer y sus padres.. (Es) mi misión hacer un trabajo que tenga esperanza y alegría. Centrar eso es realmente importante. Obviamente, todavía hay conflicto, pero, para soñar que el amor y la reconciliación (son) posibles, tenemos que verlos representados. Amrit Kaur y Hamza Haq son padre e hija en La reina de mis sueños. (Nivel K) Si no lo estás viendo en tu propia vida, tal vez puedas verlo en la pantalla, así que eso siempre fue importante para mí. El final es un comienzo y pensé en atar los cabos sueltos y contar una especie de cuento de hadas pero (al final) se trata de creer en la posibilidad y, de alguna manera, tal vez también sea un poco una fantasía. ¿Qué ha significado escuchar comentarios de musulmanes paquistaníes queer sobre lo que esta película significa para ellos? Que me digan que la gente se siente vista, que en sí misma es la razón por la que comencé a escribir, porque no me veía a mí misma. Así que seguí adelante a pesar de que ha sido un desafío estar en la industria y comenzar una nueva carrera desde cero. Lo hice para sentirme visto. Se siente como si se estuviera produciendo un cambio cuando se trata de contar historias queer paquistaníes, a principios de este año. Joylandia fue recibido con elogios de la crítica. ¿Cuál crees que es el futuro de la representación musulmana queer en la industria cinematográfica? Me he centrado en personajes musulmanes queer desde que comencé a escribir y actuar, luego a dirigir, y el hecho de que ahora estemos en este momento se siente realmente bien, emocionante y esperanzador. Espero que sea solo el comienzo.

JJ de Married At First Sight defiende su relación con Ella

Casado a primera vista La estrella JJ Slater ha defendido audazmente a Ella Morgan Clarke y su floreciente relación con ella mientras la pareja regresa al programa como pareja. JJ y Ella tuvieron un comienzo difícil, después de formar una conexión mientras estaban "casados" con otras personas en la serie de telerrealidad de Channel 4. Después de dejar brevemente la serie cuando sus matrimonios originales se desmoronaron, la pareja sorprendió a sus compañeros de reparto y a los espectadores en casa cuando regresaron oficialmente como pareja. Desde que admitió sus sentimientos por Clarke, Slater, quien originalmente estaba emparejado con su novia Bianca Petronzi, es el último compañero de reparto en enfrentar el odio transfóbico. La relación de Ella y JJ provocó muchas reacciones violentas. (E4) Clarke, quien se declaró transgénero ante sus compañeros de reparto al principio de la serie, ha sido objeto de muchos comentarios viles desde entonces. MAFS Se transmitió que anunció la semana pasada que necesitaría tomarse un descanso de las redes sociales. Slater, sin embargo, está listo para acabar con cualquier troll repugnante que pueda mirar en su dirección. Durante un vivo de TikTok, filmado con su Casado a primera vista Su compañero de reparto Luke Worley, Slater se apresuró a callar a cualquiera que se le acercara con comentarios ignorantes. En el directo, visto por The Sun, Slater cerró un comentario que le molestó. “¿Soy bisexual ahora? No. Veo a Ella como una niña. No sé cuantas veces tengo que decir eso. "La cuestión es que todos en el experimento vieron a Ella como una mujer y una niña porque eso es lo que es". JJ y Luke se apresuraron a defender a Ella. (Imágenes falsas) Luke luego intervino: “Ella para mí es una mujer. Nunca he estado cerca de alguien trans, así que tuve que recibir educación personal. “Ahora veo a las personas trans de forma totalmente diferente. Tuve que tener esta conversación con Ella porque yo también necesitaba recibir educación. “Habla con tus amigos sobre esto en tu chat grupal o en privado, no en un comentario o publicación. Habla de ello en privado si quieres despotricar. Creo que la gente lo olvida. Creen que somos sólo personajes. No lo somos”. Antes de cerrar sesión en las redes sociales la semana pasada, Clarke comentó sobre los mensajes de odio que le habían enviado después de que se reveló que tenía una conexión con Slater. “No creo que merezca que se escriba sobre mí abuso transfóbico”, escribió. Ella valientemente se declaró transgénero ante sus compañeros de reparto al principio de la serie. (Canal 4) “Mi transición no tiene nada que ver con lo que pasó esta noche. Es completamente irrelevante”. En otra parte de su declaración, explicó que "no estaba pensando correctamente" cuando comenzó a actuar de acuerdo con sus sentimientos hacia Slater mientras ambos todavía estaban técnicamente casados ​​con otras personas en Casado a primera vistay agregó que lamentaba especialmente haber lastimado a Petronzi. “Sentí una chispa que nunca antes había tenido y me sentí abrumada de que le agradara a un hombre heterosexual y me aceptara por primera vez en mi vida”, escribió. “JJ me vio como Ella y ese fue un sentimiento que no había experimentado antes. Quería ignorar mis sentimientos, pero era más fácil decirlo que hacerlo”. No está claro si Slater y Clarke todavía están juntos fuera del programa, pero en Casado a primera vista, están a punto de hacer una reaparición explosiva.

Britney revela lo que realmente sucedió detrás de escena de su infame actuación en los VMA de 2007.

La princesa del pop Britney Spears ha revelado lo que realmente sucedió detrás de escena de su notoria actuación en los MTV Video Music Awards 2007 en sus nuevas memorias. La mujer en mi. Cuando Britney Spears subió al escenario en los VMA de 2007, su interpretación de ApagónEl sencillo principal de "Gimme More" se convirtió instantáneamente en una de las rutinas de estrellas del pop más infames e inquietantes de la década del 2000. Parecían imitar la canción y moverse letárgicamente, pareciéndose a diferencia de la Britney que había dominado las listas y los escenarios más importantes del mundo en los años anteriores. Su actuación fue criticada globalmente tanto por fanáticos como por críticos. Mirando hacia atrás, es comprensible por qué Britney no estaba en su mejor momento: habían pasado solo seis meses desde su crisis de salud mental pública, la muerte de su amada tía Sandra y las consecuencias de su divorcio de Kevin Federline y la consiguiente batalla por la custodia. para sus hijos, Sean y Jayden. Sin embargo, los fanáticos siempre han sentido que estaba sucediendo algo más. Cuando La mujer en mi Se anunció, lo que sucedió en los VMA fue una de las principales cosas sobre las que los fanáticos querían saber más. Britney actuando en los VMA de 2007. (Getty/Jason Squires) Durante mucho tiempo han persistido los rumores sobre lo que estaba sucediendo detrás de escena de la actuación, algunos decían que Britney se había perdido los ensayos y otros creían que se había enojado después de verse frente a la cámara antes de subir al escenario. En sus memorias, la cantante de “Toxic”, de 41 años, revela que hay un poco de verdad en ambos mitos, pero que su exnovio Justin Timberlake, con quien salió de 1999 a 2002, también tuvo algo que ver con eso. . "Había pasado un tiempo desde que lo vi", escribió en el libro. “Todo iba muy bien en su mundo. Estaba en la cima de su juego en todos los sentidos y tenía mucha arrogancia. Estaba teniendo un ataque de pánico. No había ensayado lo suficiente. Odiaba mi aspecto. Sabía que iba a ser malo. "Justin se deslizó por la pista", añadió Spears. "Estaba coqueteando con las chicas del público, incluida una que se dio la vuelta y arqueó la espalda, sacudiendo sus pechos mientras él le cantaba". Timberlake ganó cuatro premios esa noche. Las nuevas memorias de Britney, The Woman In Me. (Britneybook.com/Getty/SentidoG) Britney también explicó que “nada iba bien” detrás de escena y aludió a que no estaba contenta con su apariencia. “Hubo un problema con mi disfraz y con mis extensiones de cabello. No había dormido la noche anterior. Yo estaba mareado. Había pasado menos de un año desde que tuve mi segundo bebé en dos años, pero todos actuaban como si el hecho de que no tuviera abdominales fuera ofensivo”, escribió. “No podía creer que iba a tener que salir al escenario sintiéndome como me sentía”. A pesar de parecer tener el mundo en su contra, Britney ha dicho que hizo “lo mejor que pudo”. “Salí e hice lo mejor que pude en ese momento, lo cual, sí, es cierto, estuvo lejos de mi mejor nivel en otros momentos”, admitió. “Podía verme en video por todo el auditorio mientras actuaba; Fue como mirarme en el espejo de una casa de diversión”. En otros lugares de La mujer en miBritney reveló que tuvo un aborto durante su relación con Timberlake, alegando que él no quería ser padre en ese momento. También habló efusivamente sobre su conexión de toda la vida y su “amor incondicional” por la comunidad LGBTQ+. La mujer en mi ya está disponible para comprar en Amazon, Waterstones, Bookshop.org y Barnes & Noble. Este artículo contiene enlaces de afiliados. SentidoG puede obtener ingresos si hace clic y compra productos a través de los enlaces.

Elliot Page dice que "no podía ver un futuro" antes de su transición

Elliot Page ha dicho que le resultó casi imposible “ver un futuro” para sí mismo antes de su transición. El actor, que se declaró transgénero en 2020, habló con Jay Shetty. A propósito podcast de esta semana sobre cuánto se ha aliviado su mentalidad desde la transición y viviendo en su verdad. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=cDkFzpe2VPg[/embed] Elliot Page explicó que, antes de salir del armario, le costaba completar las tareas cotidianas o disfrutar de vivir el momento presente y, a menudo, se aferraba a intereses románticos en busca de apoyo. El Academia paraguas La estrella le dijo a Shetty: “Durante períodos importantes de mi vida, luché por funcionar en un nivel bastante básico, me resultaba difícil literalmente sentarme, me resultaba difícil ser productivo, estar presente en absoluto. "No podía ver el futuro porque no sabía cuánto tiempo más seguiría sintiéndome así". Ahora que ha hecho la transición por completo, Page dice que una de sus cosas favoritas es poder experimentar la vida diaria con la cabeza despejada. “La gente pregunta: '¿Cuál fue tu última experiencia de euforia de género?', y yo digo: 'Esta mañana, cuando estaba tomando café en silencio y podía sentarme y tomar mi café'. Page explicó que, antes de salir del armario, le costaba completar las tareas cotidianas. (A propósito) “Hacer cosas en el pasado que sí disfrutaba pero que una parte de mí no estaba ahí. Podría ser simplemente ir a encontrarme con algunos amigos en el parque y realmente puedo estar en el parque con ellos. No estoy pensando en... sólo en querer salir siempre. Como siempre queriendo huir. "No es que de repente me haya convertido en un Johnny sociable, sino que pasé de tener dificultades para ser sociable y ahora me siento inmerso en la vida, en lugar de luchar por saber cómo vivirla". En otra parte del podcast, Page se describió a sí mismo antes de la transición como un “monógamo en serie” que se aferraba a intereses románticos como una forma de distraerse de lo que pasaba por su cabeza. Ahora, sin embargo, Page, quien confirmó que está soltero en este momento, se siente “emocionado por el hecho de que puede estar solo”. “Disfruto mucho conectarme con la gente, tal vez divertirme un poco, pero ahora mismo estoy solo. Y eso es muy nuevo para mí”. Page elogió que ahora se siente mejor en todos los aspectos de su vida, desde las relaciones hasta su carrera como actor y su vida cotidiana. Page elogió que ahora se siente mejor en todos los aspectos de su vida, desde las relaciones hasta su carrera como actor y su vida cotidiana. (Imágenes falsas) "Literalmente, todo en mi vida es mejor ahora", dijo. "Existe la capacidad de existir todos los días en el set y estar en mi cuerpo". Sin embargo, Page se aseguró de reconocer su posición privilegiada al tener acceso a recursos que otras personas trans podrían no tener. "Estás pasando por esta transición frente a mucha gente y la gente especula o hace suposiciones sobre tu vida que pueden ser increíblemente hirientes o degradantes", dijo sobre ser una celebridad trans. “Al mismo tiempo, todo es relativo y mi posición obviamente conlleva una enorme cantidad de privilegios, ya que mi vida no refleja las vidas de la mayoría de las personas trans que enfrentan una cantidad desproporcionada de desempleo, pobreza, encarcelamiento, violencia, etc. – particularmente las personas trans negras. “Mentiría si dijera que no hay ciertos elementos de este tipo de experiencia inusual que no tienen sus desafíos o momentos difíciles, y al mismo tiempo, a lo que siempre vuelvo es al grado en que mi privilegio y los recursos me ayudan y protegen”.

Trixie Mattel y su socio David abrirán las puertas de Trixie Motel en un nuevo reality show

La superestrella drag Trixie Mattel contará el próximo capítulo de su viaje de renovación de motel junto a su socio David Silver en una nueva serie de telerrealidad. Trixie Motel: Arrástrame a casa. La personalidad de televisión, conocida como Brian Firkus fuera de drag, se coronó victoriosa el RuPaul's Drag Race All Stars 3. Después de años de soñar, en 2020 Mattel y Silver encontraron un motel deteriorado en el corazón de Palm Springs, también conocido como Pink Paradise, lo que los llevó a su Discovery+ 2022. serie Motel Trixieque documenta el salvaje viaje de transformación del sitio. Ahora su casa de ensueño estilo Barbie está abierta al público, ofrece siete habitaciones temáticas personalizadas para aprovechar al máximo el sol de California y recientemente se presentó como un lugar de viaje para niñas en Las verdaderas amas de casa de Salt Lake City. Hemos visto a la pareja drag power como renovadores, ahora los veremos como propietarios de moteles boutique de lujo mientras sus sueños se hacen realidad. En un comunicado sobre la serie, cuyo estreno se espera para el verano de 2024, el jefe de contenido de HGTV, Loren Ruch, dijo: “Motel Trixie Rápidamente se convirtió en un programa favorito de los fanáticos, aprovechando la escandalosa visión que Trixie y David dieron vida y al mismo tiempo mostrando la dulce dinámica de su relación en la vida real. Trixie Mattel continúa su viaje en el motel en la nueva serie Trixie Motel: Drag Me Home. (Getty) "Ahora podremos comprobar el progreso de la pareja como propietarios de un motel y verlos navegar por los altibajos de un proyecto de renovación personal mientras se mudan juntos por primera vez". Drew y Jonathan Scott, también conocidos como Property Brothers, serán los productores ejecutivos de esta serie que presenta episodios de cuatro horas de duración para que los fanáticos puedan hincarle el diente durante el verano de 2024. Además de varios proyectos de renovación, Mattel ha seguido siendo un firme defensor de los derechos LGBTQ+ durante el año pasado mientras el drag es objeto de ataques en todo Estados Unidos. En junio, la drag queen destripó sin esfuerzo a los políticos que intentaban impulsar leyes anti-drag en estados conservadores, en un elocuente derribo que fue nombrado Momento del Año en las Redes Sociales en los Premios SentidoG de la semana pasada, patrocinados por Lloyds Bank. Me encanta cuando .@trixiemattel Se pone picante y a veces habla de mierdas reales. ademas ella es muy hermosa pic.twitter.com/ksYclk1Dvr- Ghoulia Roberts (@trinketmandrel) 26 de junio de 2023 “Así que esta forma de arte a la que he dedicado mi vida se está utilizando como chivo expiatorio para que la gente consiga votos. Esto es lo que siempre hacen”, dijo Mattel a Good Morning America en ese momento. “Estaba buscando información como 'Estadísticas sobre drag queens siendo pedófilos'... cero”, confirmó. “No hay drag queens arrestadas por agresión sexual a niños. Eso no sucede. ¿Sabes dónde sucede eso? La Iglesia." A pesar de la amenaza contra el drag, las reinas de alto perfil están reutilizando dar marcha atrás con más reality shows drag que salen todos los días. 2024 también verá el regreso de series de éxito Estaban aquí con la nueva alineación de presentadores Sasha Velour, Jaida Essence Hall, Priyanka y Latrice Royale.

Los fanáticos de Taylor Swift recaudan miles para que el centro LGBTQ+ supere a Matty Healy de The 1975

Un grupo de fanáticos queer de Taylor Swift, cariñosamente apodados "Gaylors", han recaudado dinero para una organización LGBTQ+ para fastidiar al líder de 1975 y al supuesto ex de la cantante, Matty Healy. A principios de este mes, el cantante de “Somebody Else”, Healy, de 34 años, fue fotografiado sosteniendo un cheque del tamaño de una novedad por la cantidad de $500, que fue donado a The Ally Coalition para apoyar el trabajo del Centro Comunitario LGBT de San Diego. Aunque la donación en realidad fue pagada por el Pechanga Arena de San Diego, se hizo a nombre de The 1975, y algunos fanáticos queer de Taylor Swift sintieron que podían recaudar más que el “insultante” total de tres cifras. En declaraciones a Teen Vogue, Marki, fan LGBTQ+ de Swift, dijo que “ver a una banda conocida hacer una sesión de fotos con uno de esos cheques gigantes por sólo 500 dólares fue cómico, pero también un poco insultante”. Corrección: Pechanga Arena ha hecho una donación a nombre de The 1975, no es directamente de la banda misma.Perdón por cualquier información errónea.— El 1975 TH (@the1975_thteam) 4 de octubre de 2023 Muchos de los fanáticos de Swift todavía se sienten doloridos después de la breve relación de la cantante con Healy a principios de este año, debido a la serie aparentemente interminable de controversias en las que ha estado involucrada la estrella de 1975. A principios de año, Healy fue criticada por aparecer en el podcast The Adam Friedland Show y reírse mientras los presentadores se burlaban del cuerpo del rapero Ice Spice y bromeaban sobre su origen étnico usando acentos chinos y hawaianos exagerados. Desde entonces, Healy se disculpó pública y privadamente con Ice Spice. Healy también ha sido condenado por algunos fans por criticar al Islam, mientras que otros han discrepado con una interpretación de su canción "Love It If We Made It" en enero de este año, durante la cual algunos creen que levantó el brazo en un saludo nazi. mientras hace referencia a los elogios de Donald Trump al acusado antisemita Kanye West. En respuesta a la donación “insultante” hecha en nombre de The 1975, un grupo de fanáticos queer de Swift se comprometieron a recaudar más de $500 para el Centro LGBT de San Diego. Al momento de escribir este artículo, ha recaudado $5,000 ($4,114), 10 veces la cantidad donada por el Pechanga Arena. Matty Healy. (Getty/Josh Brasted) "Fue una oportunidad para aprovechar la frustración de la comunidad de Gaylor (con Healy) en algo positivo", explicó Marki. "Creo que tanto a la cultura queer como a la cultura de Internet les encanta un poco de coraje, y si apuntas al despecho en la dirección correcta puedes hacerlo productivo en lugar de destructivo, y conseguir reírte a lo largo del camino". Una compañera queer Swiftie llamada Bre, dijo a Teen Vogue que decidió lanzar la recaudación de fondos porque la donación hecha por el estadio, que es pequeña en relación con la riqueza de Healy, parecía "insultante y falsa". “Decidí comenzar esta recaudación de fondos porque me molestó que alguien que ha sido tan dañino y terrible con las comunidades marginadas posara felizmente con un cheque gigante por solo $500 donados en su honor”, ​​dijo Bre. Si bien Healy se ha pronunciado en numerosas ocasiones a favor de los derechos LGBTQ+, este verano fue criticado por besar a su compañero de banda en el escenario durante el Festival Good Vibes en Malasia y denunciar las leyes anti-LGBTQ+ del país. El artista queer malayo Rufus Sivaroshan dijo a SentidoG que era “algo realmente desconsiderado” y dejó a algunos malayos queer en el país temiendo una represión policial y gubernamental. Otros acusaron a Healy de “salvador blanco” y “activismo performativo”.

“Ese es un hombre hermoso”: Jacob Elordi revela su primer enamoramiento con una celebridad

¿Nunca adivinarás qué actor famoso llamó la atención del joven Jacob Elordi? El Euforia estrella revelada en El programa de esta noche protagonizado por Jimmy Fallon que solía estar enamorado de Brad Pitt porque es un "hombre hermoso" (podría decirse que no está mal). En el programa de 'Tonight Show First', se le preguntó a Jacob acerca de "la primera vez que hacía algunas cosas". Reveló que su primer concierto fue con Eminem a la edad de 14 años, donde durmió durante la noche fuera del espectáculo con su madre para poder estar en primera fila de la barrera. Entonces Fallon preguntó: "¿El primer enamoramiento de una celebridad?" y sin dudarlo, además de una leve tos para aclararse la garganta, Elordi respondió con “Brad Pitt”. A lo que Fallon se rió entre dientes y estuvo de acuerdo: "Sí, creo que todos lo hacemos". “Sí, en Troya”, continuó explicando Elordi. “Ese es un hombre hermoso. No se puede negar”. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=QFdaxf30gT8[/embed] Elordi protagonizará un thriller queer quemadura salada junto a su coprotagonista Barry Keoghan. quemadura salada es una “historia maravillosamente perversa de privilegios y deseo” dirigida por Emerald Fennell (Mujer joven prometedora). La película ha sido descrita como una “historia de obsesión”. La historia sigue a Oliver Quick (Keoghan), un estudiante de Oxford que emprende un viaje de autodescubrimiento a principios de la década de 2000. Durante sus estudios conoce al aristocrático y cautivador Felix Catton (Elordi), "quien lo invita a Saltburn, la extensa propiedad de su excéntrica familia, para pasar un verano que nunca olvidará". Fennel habló sobre el próximo lanzamiento en una entrevista con Vogue británica, bromeando: “Quería hacer algo sexy. Quería hacer algo sobre chicos. Quería hacer algo que se sintiera muy diferente a lo último que hice. "Y, sinceramente, mi subgénero de género slash favorito es: algo sucede en una casa de campo un verano". Hacia el final de su declaración, la guionista ganadora del Oscar dijo que la película trata sobre el “primer amor”. “En general, como soy bastante simplista, creo que todo tiene que ver con el sexo, y creo que nuestra fetichización de la casa de campo y de los títulos es completamente sadomasoquista”, añadió. “Estoy completamente obsesionado con cómo nos relacionamos con las cosas que queremos y deseamos, y también con el tipo de odio y que sabemos que son inalcanzables: cosas que sabemos que nunca nos amarán, ya sea una persona, una casa o una cultura. Y, sin embargo, no podemos dejar de estar desesperadamente apegados a ellos”. El elenco de Saltburn también incluye a Rosamund Pike como Elsbeth Catton, Richard E. Grant como Sir James Catton, Alison Oliver como Venetia Catton, Archie Madekwe como Farleigh Start y Carey Mulligan como “Poor Dear” Pamela. Más estrellas entrantes: Paul Rhys como Duncan, Lolly Adefope como Lady Daphne, Ewan Mitchell como Michael Gavey, Sadie Soverall como Annabel, Millie Kent como India y Reece Shearsmith como el profesor Ware. quemadura salada se estrenó en agosto en el 50º Festival de Cine de Telluride, antes de presentarse en el 67º Festival de Cine de Londres BFI a principios de octubre. Está previsto que llegue a los cines del Reino Unido e Irlanda el 17 de noviembre. Mira el tráiler completo a continuación. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=zwpDssgQfqQ[/embed]

Suzy Eddie Izzard y Nathan Stewart-Jarrett de Misfits protagonizan la serie de crímenes queer Culprits

Suzy Eddie Izzard y Inadaptados La estrella Nathan Stewart-Jarrett lidera la serie de crímenes queer llena de acción de Hulu y Disney+ Culpables. La serie, que se transmitirá en Hulu y Estados Unidos y llegará a Disney+ en el Reino Unido en diciembre, sigue la historia de Joe Petrus (Stewart-Jarrett), un ex criminal cuya vida suburbana con su prometido Jules (Kevin Vidal) y su padrastro. Children se hace añicos cuando su peligroso pasado vuelve para perseguirlo. El thriller de ocho episodios proviene de Stephen Garrett (El gerente nocturno) y el cineasta J Blakeson (Me importa mucho) y también está protagonizada por Gemma Arterton, Niamh Algar y Ned Dennehy. La sinopsis oficial dice: “Hace tres años, Joe fue reclutado por la famosa criminal británica Dianne Harewood (Gemma Arterton) para unirse a su equipo y participar en un crimen de alto riesgo, uno que prometía hacer rico a Joe y proporcionarle una marca. -nueva vida. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=vj676s3BS04[/embed] “Y ahora, su peligroso pasado está a punto de alcanzarlo. Cuando un asesino comienza a perseguir a la tripulación detrás del crimen, Joe se da cuenta de que la única forma de mantener a su familia a salvo es regresar a Londres, ponerse en contacto con su antigua banda y localizar a Dianne. El tráiler de dos minutos, lanzado el martes (24 de octubre), comienza con Joe conduciendo él mismo y un oficial de policía aterrorizado hacia un desastroso accidente automovilístico. Luego pasamos a la nueva vida familiar de Joe en los EE. UU., cuando de repente recibe una llamada de un antiguo cómplice, quien le informa que su antiguo equipo está siendo eliminado lentamente por un asesino misterioso. Suzy Eddie Izzard en el papel misterioso de Vincent. (Disney+) Mientras lucha para detener la implosión de su relación con Jules, pronto se convierte en una carrera contra el tiempo para salvarlo a él y a sus seres queridos. “Si luchamos, morimos. Si corremos, morimos”, proclama dramáticamente una persona. El tráiler termina con nuestro primer vistazo al misterioso Vincent de Suzy Eddie Izzard. "¿Café? Me gustaría un café, ¿quieres café? ellos dicen. Todos los episodios de Culpables Llega a Disney+ el 8 de diciembre de 2023.

Los pronombres no son sólo para personas LGBTQIA+, son para todos

Expertos y figuras del lenguaje exploran cómo los pronombres pueden afirmar identidades y unir a las personas, tanto dentro como fuera de la comunidad queer. PALABRAS POR JAMIE VIENTO En 2019, el editor de diccionarios Merriam Webster anunció “ellos” como su palabra del año. Este fue un guiño al uso cada vez mayor del pronombre: originalmente utilizado para referirse a individuos en plural, es cada vez más utilizado por personas no binarias que no se identifican ni con "ella" ni con "él". Suena simple, ¿verdad? Bueno, en los años posteriores, el tema aparentemente incontrovertido de los pronombres se ha convertido en algo que los comentaristas y políticos de tendencia conservadora han identificado como parte de la agenda del "despertar". En Florida, proyectos de ley que proponen prohibir que los estudiantes trans+ puedan usar su nombre o pronombres preferidos en las escuelas se redactaron como parte de la continuación por parte del estado del llamado proyecto de ley "No digas gay". En el Reino Unido, en la reciente Conferencia del Partido Conservador en Manchester, el Secretario de Salud, Steve Barclay, anunció su deseo de que se regrese el lenguaje específico de sexo dentro del NHS después de afirmar que estaba furioso con El “dogma ideológico” que impregna el servicio. Pero no permitamos que esta reacción política oscurezca lo que es realmente importante: el poder, la afirmación y la alegría que puede aportar el uso de pronombres que representan quién eres realmente. Ya sea que te identifiques como miembro de la comunidad LGBTQIA+ o no, los pronombres pueden desempeñar un papel importante en la forma en que navegas y compartes tu identidad con el mundo. ¿Qué son los pronombres? Pronombres: no son solo el tema de las lecciones de gramática que probablemente dormiste en la escuela. Los pronombres personales en tercera persona se utilizan en lugar del nombre de alguien e incluyen él, ella y ellos. Los pronombres personales en tercera persona en inglés pueden servir como una forma de afirmar el género de alguien o, cuando se usan mal, pueden provocar malestar y disforia. Sin embargo, él, ella y ellos no son los únicos pronombres que se pueden utilizar. También hay neopronombres; pronombres que han sido creados por la comunidad trans, intersexual o no binaria para hablar de su propia experiencia particular de género. Ejemplos de neopronombres incluya ey/em/eirs, xe/xem/xyr o fae/faer/faers, con nuevos pronombres desarrollándose todo el tiempo. Algunas personas prefieren usar neopronombres en línea o cuando están entre compañeros de su comunidad. ¿Por qué usamos pronombres? Ya sea él, ella, ellos o ze, los pronombres nos permiten como individuos tener autonomía sobre cómo nos identificamos y, posteriormente, cómo somos reconocidos por los demás. Para muchos, utilizar pronombres que reflejen auténticamente su identidad de género es vital para sentirse afirmados. Autor de El libro de la alegría no binaria y el orador público Ben Pechey explica que los pronombres son una faceta enormemente personal de cómo expresamos nuestra identidad. "Pronombres – corto de nuestros nombres – pueden ser algunas de las cosas más afirmativas cuando se trata de ser vistos como las personas que somos”, dijo Pechey. "Somos más que las etiquetas que nos da la sociedad, pero los pronombres son muy personales para nosotros, a menudo elegidos para afirmar partes de nosotros mismos que hemos sido negadas". Sin embargo, la decisión de compartir públicamente los pronombres elegidos con el mundo puede ser un momento desalentador, como descubrió Ben cuando decidieron compartir públicamente los suyos por primera vez. “Fue una experiencia angustiosa. Para algunas personas era como si me estuvieran perdiendo, cuando en realidad me había encontrado a mí mismo”, dicen. “Todos los días tenemos que hablar con gente nueva y los pronombres son parte de esa conversación. Es un honor conocernos y desearía que todos pudieran entrar en esa onda”. Si bien muchas personas queer son conscientes del poder de los pronombres, un conocimiento similar parece quedarse atrás cuando se trata del público en general. Investigación de la organización benéfica sirenas ha revelado que un tercio de los británicos no reconoce los pronombres no binarios, lo que sugiere que se necesita más educación sobre los pronombres. “Aunque no creo que la conversación sobre los pronombres sea lo único que debamos considerar cuando se trata del panorama de los derechos trans en el futuro – o la falta de ellos – Es innegable que la presión para hacerlo mejor recae sobre los aliados”, añade Pechey. A pesar de esto, la alegría y la euforia de género que pueden proporcionar los pronombres a menudo se experimentan principalmente cuando podemos hablar con nosotros mismos usando los pronombres que deseamos. En lugar de esperar a ser afirmado por el resto del mundo, afirmar nosotros mismos puede proporcionarnos un fuerte sentido de pertenencia y confianza. “Decir mis pronombres en voz alta selló todo lo que sabía sobre mí mismo. Un cambio tan pequeño supuso una gran diferencia para mi confianza y mi sentido de identidad”, concluye Pechey. “Todavía me sorprende lo afirmativo que se puede sentir cinco años después”. Por qué los pronombres son para todos Para muchas personas LGBTQIA+, cambiar sus pronombres les permite compartir su relación siempre cambiante consigo mismos y su identidad con el mundo en general. Sin embargo, las personas cisgénero o las personas que no se identifican como parte de la comunidad LGBTQIA+ también usan pronombres, aunque pueden ser asignados por la sociedad y no por una elección personal. Como explica Dee Lou Whitnell, activista, periodista y educadora, los pronombres pueden tener diferentes significados para diferentes personas. “Los pronombres no son iguales a nuestra identidad de género, aunque pueden serlo”, empiezan. “Estas son dos partes separadas de nuestra identidad. Los pronombres de algunas personas pueden coincidir con su género, los pronombres de otras pueden no, a algunas personas puede que no les importe qué pronombres uses para ellas. Realmente depende de las preferencias personales y de lo eufórico que te sientas cuando te mencionan o usan un pronombre específico (o ningún pronombre)”. Si bien los pronombres ellos/ellos a menudo se consideran exclusivos de la comunidad LGBTQIA+, Whitnell explica que cada vez más personas cisgénero están explorando qué pronombres funcionan para ellos y brinda consejos para aquellos que quieran investigar más a fondo esa parte de sí mismos. “Realmente animo a las personas cis a que se pregunten: '¿Por qué uso los pronombres él o ella?' Muchas veces es simplemente porque te dijeron que usaras cualquiera de los pronombres cuando eras niño debido al sexo que te asignaron al nacer”. Continuando, Whitnell explica que uno de los factores más importantes a la hora de decidir cambiar tus pronombres es pensar en cómo te hace sentir internamente. “Pregúntate, ¿me gusta este pronombre? ¿Cómo me hace sentir este pronombre? Creo que todas las personas, incluidas las cis, deberían explorar su identidad. Es posible que sus respuestas le sorprendan”. ¿Por qué la gente usa varios pronombres? Pero, ¿cómo es usar varios pronombres y cuál es la razón por la que algunas personas prefieren usar más de uno? “De ella/ellos, a ellos/ella, a ellos/ellos, a ellos/él, de vuelta a ellos/ellos. Tengo mucho amor y tiempo para las personas que usan múltiples pronombres, ya que a menudo se los ignora o no se los considera no binarios o trans”, dice Whitnell. "Ciertamente hay una falta de educación sobre cómo dirigirse a alguien con múltiples pronombres y también muchos conceptos erróneos". Entonces, ¿por dónde empezar con varios pronombres? Bien, Según la Fundación LGBT, algunas personas usan diferentes pronombres dependiendo del espacio en el que se encuentran. Por ejemplo, en el trabajo, puedes usar los pronombres él/ella, pero con amigos, puedes usar los pronombres ellos/ellas. Esto a menudo se debe a que la persona se siente insegura al usar pronombres neutrales al género en el trabajo, o simplemente porque ha decidido que no quiere compartir esa parte de su vida en un entorno profesional. El artista Alex Thomas-Smith, que utiliza los pronombres ellos/él, cree que múltiples pronombres permiten una mayor libertad en la forma en que se identifican. "Para mí, mi identidad cambia constantemente; algunos días estoy en un extremo de la 'escala' y en el otro, todo lo contrario", dice. "El uso de varios pronombres elimina la estructura binaria en mi cabeza que limita cómo debo navegar por el mundo". El uso de múltiples pronombres también es una forma de exteriorizar y reconocer la fluidez y multiplicidad interna que siente Thomas-Smith. "Definitivamente es liberador, siempre digo que para mí ser queer significa libertad, y esto es una gran parte de eso", añaden. “Usar múltiples pronombres me da opciones, me permite usar muchos abrigos, las muchas versiones de mí que poseo. Es una celebración”. Los pronombres no son nada nuevo El discurso en torno a los pronombres insinúa que el lenguaje inclusivo en términos de género es algo nuevo, pero esto no podría estar más lejos de la verdad. De hecho, el primer uso registrado del pronombre singular ellos se remonta a 1375, cuando se incluyó en una traducción al inglés medio del poema romántico francés 'William and the Werewolf'. Pero, ¿cómo cambiará nuestro uso de los pronombres en los próximos años? Whitnell espera que en el horizonte pueda haber una mayor aceptación social de pronombres diversos. "Hay muchas cosas que quiero ver en el futuro en lo que respecta a la comprensión de los pronombres por parte de la sociedad, pero el primer paso más básico que necesitamos es que la gente acepte que el uso de pronombres fuera del binario 'él/ella' es válido y reales”, dicen. Whitnell cree que una mayor comprensión sentará las bases para el cambio institucional. "Una vez que la sociedad como colectivo acepte (el uso de pronombres), podremos realmente impulsar la creación de múltiples conjuntos de pronombres en formularios y documentación", añaden. "Esto permitirá que las identidades no binarias sean reconocidas legalmente y que personas como yo no tengan que confundirse con el género al completar solicitudes cuando visitan al médico o cuando acceden al sitio web del NHS". Si bien a menudo puede haber comentarios sociales intensos en torno a los pronombres, no existe una única forma de identificarlos y, ante todo, tus pronombres son tuyos para apreciarlos y explorarlos. Dicho esto, el primer paso para hacer avanzar la conversación entre las personas que usan pronombres diversos es que las personas cis den un paso al frente y los respeten. Al final del día, ya sea que te identifiques como queer o no, se necesita poco esfuerzo para afirmar los pronombres elegidos por las personas y puede tener un impacto enormemente positivo. "Afirmar la identidad de alguien mediante pronombres puede salvar vidas", dice Pechey. “Puede parecer una hipérbole, pero las personas trans se mantienen vivas cuando se nos reconoce por lo que somos. Espero que la sociedad vea que esto no es nada nuevo y nos dé el respeto que merecemos”. La publicación Los pronombres no son solo para personas LGBTQIA+, son para todos apareció por primera vez en SentidoG.