Cultura

El director de Aristóteles y Dante dice que el drama LGBTQ+ va en contra de estereotipos dañinos

el director de Aristóteles y Dante descubren los secretos del universo se ha sincerado sobre la película que rompe estereotipos. El 8 de septiembre se estrenó en los cines de Estados Unidos la muy esperada película sobre la mayoría de edad LGBTQIA+. Basada en la novela homónima aclamada por la crítica de Benjamín Alire Sáenz, la película sigue a Ari (Max Pelayo) y Dante (Reese Gonzales), “dos niños mexicano-estadounidenses en la cúspide de la virilidad que forman un vínculo que les cambiará la vida después de un encuentro casual en una piscina de El Paso en el verano de 1987”. Desde su lanzamiento, Aristóteles y Dante ha recibido elogios universales de la crítica, y muchos elogiaron la película por su conmovedor guión, su cinematografía inmersiva y la química entre sus actores principales. La sentida película también recibió elogios de los espectadores en las redes sociales. un fan escribió: “Aristóteles y Dante descubren los secretos del universo es una adaptación perfecta y una película perfecta. Aitch Alberto, Max Pelayo y Reese Gonzales dan vida al corazón, la belleza y las emociones de esta historia profundamente conmovedora e introspectiva. Estoy tan enamorado de esta película”. Otro fan tuiteó: “Hoy vi la película de Aristóteles y Dante… pura perfección”. En una entrevista reciente con PEOPLE, la directora y guionista de la película, Aitch Alberto, habló sobre la realización del proyecto y cómo quería luchar contra los estereotipos dañinos. “Quería hacer esto porque va en contra de los tropos que hemos visto y los estereotipos que hemos visto. Simplemente me niego a jugar con eso. Ese no es el trabajo que quiero publicar en el mundo”. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por aitch alberto (@aitchalberto) Si bien Alberto admitió que la película toca temas difíciles, no “perpetua la pornografía traumática” como otras películas con personajes POC y LGBTQIA+. “Es hora de que empecemos a impulsar esa narrativa. Redefinir esas cosas para reflejar el mundo en el que vivimos y simplemente darles a las personas una opción diferente de cómo pueden verse a sí mismos, cómo los padres pueden mirar a sus hijos. “Esta es una historia sobre personas que no vemos a menudo en la pantalla. Esta historia está hecha por personas que no vemos a menudo detrás de la cámara”. Hacia el final de su entrevista, Alberto reflexionó sobre cómo la película tuvo un impacto enorme en su propia vida como mujer trans. “(Yo) pasé por mi propio viaje difícil mientras hacía esta película”, explicó. Añadió que su viaje personal le permitió ser “totalmente capaz” de abordar la conmovedora historia con una “lente particular arraigada en el amor”. “Para mí, estar sentado en esta silla también es un momento importante... Me niego a que mi identidad me impida cualquier aspecto de lo que quiero ser o de quién quiero ser y de lo que quiero hacer en el mundo”. ella dijo. "Espero que eso también sea inspirador para la gente de ahora". Al momento de escribir este artículo, aún no se ha anunciado la fecha de estreno en el Reino Unido de la película LGBTQIA+. Mira el tráiler completo del Aristóteles y Dante descubren los secretos del universo abajo. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=FBuIr-azx04[/embed]

By Pedro Perez 11 septiembre, 2023

Elliot Page sobre el rodaje de una escena liberadora sin camiseta: "Nunca pensé que me sentiría así"

Elliot Page ha hablado sobre lo mucho que significó para él filmar una escena sin camisa en su próximo largometraje. Cerca de usted – su primera película desde que se declaró transgénero. La nominada al Oscar llevaba unos años sin aparecer en la gran pantalla, pero regresa con fuerza en esta película independiente, que ya está cosechando muy buenas críticas tras su debut en el Festival Internacional de Cine de Toronto. Cerca de usted cuenta la historia de Sam (Page), un hombre trans que regresa a regañadientes a casa para una reunión familiar. Mientras lidia con la pesadez de las mentes de los pueblos pequeños y se enfrenta a recuerdos enterrados hace mucho tiempo, Sam se topa con un viejo amor, el que se escapó. En una escena de la película, fuertemente improvisada, Sam se levanta de la cama una mañana, se viste y baja las escaleras. La escena puede parecer relativamente sencilla, pero para Page significaba mucho. Elliot Page se ha sincerado sobre la filmación de su nueva película Close To You. (Imágenes falsas) Pensando en el día en que filmó la escena, Page le dijo a Entertainment Weekly: “Al filmar ese día, me estaba levantando de la cama y vistiéndome, fue un poco torpe, como, 'Oh, sería genial, él duerme sin camisa. .' “En el momento en que haces esto, lo haces desde este lugar instintivo que no sé cómo describir. Simplemente sucede, pero al mismo tiempo, se siente natural”. El actor dijo efusivamente: “Mostrar a este tipo que está cómodo y presente y despertarse en su cuerpo significa mucho para mí. Nunca pensé que me sentiría así, así que es bueno poder actuar así”. Page continuó compartiendo que interpretar a Sam en Cerca de usted es un punto culminante importante en su carrera y marca la sensación más cómoda que jamás haya sentido interpretando a un personaje. “La forma en que me siento trabajando ahora está mucho más encarnada a partir de esa base, en lugar de entrar y no sentirme así”, explicó. “Es un cambio enorme. Hacer algo como esto, de improvisación total, antes, hubiera sido casi imposible”. Elliot Page ha hablado de lo mucho que significó para él poder filmar una escena sin camisa. (YouTube/Biblioteca del Congreso) “La sensación de poder hacerlo y sentirme lo suficientemente presente para hacerlo, me sentí entusiasmado todos los días. Qué película tan especial para hacer, la primera vez (de nuevo en la película), porque te permite sentirte encarnado al extremo”. Desde que se declaró transgénero, Page se ha sincerado sobre la incomodidad que experimentó en papeles de actuación anteriores. en sus memorias Pajereveló que la ansiedad de trabajar en el set de Comienzo junto a un elenco “lleno de hombres cis” lo hizo sentir tan ansioso y “fuera de lugar” que desarrolló culebrilla. En otra parte del libro, compartió que sus agentes rechazaron un papel muy "buscado" que le habría requerido usar ropa femenina de época. Entonces, fue emocionante para Page ver Cerca de usted por primera vez y verse tan cómodo en la pantalla. “Cuando me sentí más incómodo, en esas actuaciones (pasadas), estás un poco más rígido, estás menos suelto. "Hay menos capacidad para dejarse llevar por la corriente en el momento presente".

By Esteban Rico 10 septiembre, 2023

Joe Jonas aborda los rumores de divorcio de Sophie Turner: "No lo creas, ¿vale?"

Joe Jonas ha instado a los fans a no creer todo lo que escuchan tras la noticia de su separación de Sophie Turner. El músico estaba en el escenario del Dodger Stadium de Los Ángeles con sus hermanos Nick y Kevin la noche del sábado (9 de septiembre) cuando decidió abordar una semana salvaje de rumores de divorcio. "Ha sido una semana loca", dijo Jonas a la multitud rugiente. “Sólo quiero decir, mira, si no lo escuchas de estos labios, no lo creas. ¿De acuerdo?" @jessthereporter Joe dijo “ha sido una semana loca y si no lo escuchaste de estos labios, no lo creas” #joejonas #sophieturner #jonasbrothers ♬ sonido original – Jess Lucero❤️‍🔥☕️ Para concluir su conversación sincera, Jonas agregó: “Gracias a todos por su amor y apoyo. Mi familia y yo los amamos”. Luego, la banda de hermanos lanzó su canción “Hesitate”, una canción que los fanáticos entienden que está inspirada en Turner. Jonas solicitó el divorcio de Turner la semana pasada, después de cuatro años de matrimonio, alegando que su matrimonio estaba "irremediablemente roto". Desde entonces, varios medios de comunicación han citado fuentes internas que afirman saber qué podría haber causado una ruptura entre Jonas y Turner, desde informes de Jonas captando a Turner con su cámara Ring "diciendo y/o haciendo algo que le hizo darse cuenta de la situación". el matrimonio había terminado” hasta afirmaciones de que simplemente tenían “estilos de vida muy diferentes”. La ex pareja, que comparte dos hijos, confirmó los rumores de divorcio a finales de la semana pasada en un comunicado conjunto publicado en las redes sociales. Decía: “Después de cuatro maravillosos años de matrimonio, hemos decidido mutuamente poner fin a nuestro matrimonio de manera amistosa. "Hay muchas narrativas especulativas sobre por qué, pero realmente esta es una decisión unida y esperamos sinceramente que todos puedan respetar nuestros deseos de privacidad para nosotros y nuestros hijos". Joe Jonas solicitó el divorcio de Sophie Turner la semana pasada. (Imágenes falsas) Jonas y Turner se casaron en mayo de 2019 en una fuga espontánea en Las Vegas. Luego, los recién casados ​​se dieron el “Sí, quiero” frente a sus seres queridos ese mismo verano en una ceremonia romántica en el sur de Francia. La pareja dio la bienvenida a su primer hijo, Willa, en 2020, y a un segundo hijo, cuyo nombre no se ha hecho público, en 2022.

By Esteban Rico 10 septiembre, 2023

Kylie Minogue revela que la fama pasó factura a su salud mental: 'Yo viví eso'

La megaestrella australiana y reina del himno queer, Kylie Minogue, ha revelado que vivir bajo la luz del centro de atención "pasó factura" a su salud mental. En una entrevista con Rolling Stone, la creadora de éxitos de “Padam Padam” compartió que tuvo que trabajar duro para protegerse a sí misma y a su privacidad mientras navegaba por las dificultades de la fama. Kylie comenzó su carrera en la década de 1980, ganando popularidad en Australia y el Reino Unido por su papel en la telenovela. Vecinos. Después de dejar el programa en 1988, se dedicó a la música con su primer sencillo exitoso, "Locomotion". Desde entonces, se ha convertido en nada menos que un ícono con siete álbumes número uno en la lista de álbumes ARIA, la mayor cantidad para cualquier artista femenina australiana. En el Reino Unido, ostenta el récord de ser la primera mujer en conseguir el número uno en la lista de álbumes oficiales en cinco décadas consecutivas. “Padam Padam”, el primer sencillo de su muy esperado próximo álbum, se convirtió en el himno queer inigualable del verano, generando un género completamente nuevo de memes obsesivos y haciendo que los corazones homosexuales de Internet latieran al unísono. Y con su decimosexto álbum de estudio en una brillante carrera de 36 años: Tensión – que saldrá el 22 de septiembre, la cantante australiana no muestra signos de desaceleración. "Siento que muchas cosas buenas se están juntando al mismo tiempo", dijo, antes de compartir que "Padam", que le dio a Kylie su primer lugar en el top 40 de EE. UU. en dos décadas, tomó vida propia. . “Cada vez que se lanza una canción, en un instante, ya no es tuya. Toma vida propia”, explicó. “Este creció muy rápido. Y no se está desacelerando”. Sin embargo, habiendo crecido con la fama, Kylie ha demostrado que comprende los peligros que conlleva. El ícono del pop de 55 años compartió que ciertos aspectos de la fama no han sido fáciles y señaló que afortunadamente ahora es más fácil tener conversaciones abiertas sobre la lucha contra la salud mental. "Lo que creo que es fantástico para mucha gente ahora es que hay un debate sobre la salud mental y el precio que la fama puede cobrarle a la gente. Yo tuve eso, lo viví", dijo. Kylie Minogue actúa durante la cena de gala número 100 de Qantas en el Hangar 96 del aeropuerto internacional de Sydney el 31 de marzo de 2023 en Sydney, Australia. (James D. Morgan/Getty Images para Qantas) Kylie agregó que no solo es consciente de mantenerse sana y salva, sino también de su familia. “Pude manejarlo yo mismo y con mi familia y amigos cercanos y navegar esas aguas. No fue una decisión (de mantener la privacidad), fue una reacción para protegerme a mí mismo y a mi familia porque pasarían por esto contigo”, continuó el cantante de “Can't Get U Out of My Head”. Cuando se le preguntó cómo se mantiene alejada del centro de atención y protege su privacidad, Kylie explicó que hay un elemento de "sentido común" en su enfoque, pero que requiere "algo de sacrificio". “Realmente puedo pasar de hacer una especie de bombardeo completo a hacerlo todo y luego detenerme y recalibrarme”, dijo. Por otra parte, Kylie fue franca sobre las luchas con la autoestima que rodean sus actuaciones, a pesar de alcanzar un estatus legendario como artista. "Todos los artistas que han existido también estaban plagados de inseguridad, dudas y todo eso", le dijo a Rolling Stone. "Pero siento que ahora está bien". La cantante de “Tension” añadió que su edad influye en su capacidad para ser más prudente estos días. “Como mujer de mediana edad, ha habido desafíos en todos los aspectos de mi carrera”, dice. “Se supone que el pop debe parecer fácil. Pero como sabemos, requiere mucho trabajo hacer que parezca fácil”.

By Esteban Rico 10 septiembre, 2023

Lil Nas X ayudó a su hermano a declararse bisexual y a 'ser sincero consigo mismo'

El nuevo documental del icónico cantante y rapero Lil Nas X, ganador del premio Grammy, revela cómo ayudó a su hermano a declararse bisexual y “ser real consigo mismo” en una escena conmovedora. Podría decirse que el creador de éxitos nacido en Georgia se ha convertido en el artista negro queer más destacado del mundo desde que irrumpió en escena en 2019 con el mega éxito histórico “Old Town Road”. Desde la celebración sin complejos de Nas de la sexualidad queer en videos musicales, shows en vivo y elecciones de moda, hasta sus comentarios abiertos sobre cómo la industria "desinfecta" a los artistas LGBTQ+, la estrella de 24 años ha sido una inspiración para legiones de fanáticos queer y compañeros artistas homosexuales como Troye Sivan. Y de su nuevo documental Lil Nas X: Larga vida a Monteroque se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto el sábado (9 de septiembre), sabemos que el impacto global del rapero de “Industry Baby” también ha afectado positivamente a su familia. El documental, filmado durante la primera gira mundial del artista, incluye una escena en la que Nas y su hermano menor, Tramon Hill, discuten cómo las conversaciones abiertas de Nas sobre lo queer ayudaron a Hill a navegar su propio viaje hacia la sexualidad y declararse bisexual. Hill compartió cómo la historia de la salida del armario de su hermano lo ayudó a darse cuenta de quién era. "Mi hermano realmente abrió puertas a mucha gente", dijo en la película. “Sí, me abrió una puerta. “Lo que quiero decir con eso es que no soy gay, ¿me sientes? Soy bisexual. “Me ayudó a ser real conmigo mismo. Mi hermano me hizo más abierto a ello”. Hill continuó explicando que le preocupaba declararse bisexual en caso de que eso afectara relaciones clave en su vida, pero Nas lo ayudó a ganar confianza y el coraje para salir del armario. Lil Nas X actúa en el escenario durante el Festival Lollapalooza de París, segundo día el 22 de julio de 2023. (Kristy Sparow/Getty Images) Ahora, Hill está orgulloso de su identidad y comprende que perder a las personas cuando sales del armario dice más sobre ellas. “Si me jodes, me jodes. Si no lo haces, no lo haces. Adiós”, dijo Hill, explicando su nueva forma de pensar. “Sal de mi presencia. No te necesito”. “Al final del día, la gente va a joder con quién jode, así que deja de intentar perseguir a un amigo. Un amigo siempre estará ahí”. El estreno de Lil Nas X: Larga vida a Montero se retrasó después de que el Festival Internacional de Cine de Toronto fuera objeto de una amenaza de bomba, supuestamente dirigida a Nas por ser un artista queer.

By Esteban Rico 10 septiembre, 2023

El estreno de Lil Nas X se retrasa por amenaza de bomba homofóbica

Según informes, el estreno del documental de Lil Nas X en el Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF) se retrasó después de que una amenaza de bomba apuntara al artista queer. El rapero estuvo presente en el festival el sábado (9 de septiembre) para el estreno mundial de su documental. Lil Nas X: Larga vida a Monteroque estaba previsto que tuviera lugar a las 22:00 horas, hora local. Los codirectores del documental, Carlos López Estrada y Zac Manuel, así como el editor Andrew Morrow, ya habían llegado a la alfombra roja antes del debut. Pero cuando Nas llegó al estreno, los organizadores se enteraron de una amenaza de bomba por teléfono contra el ganador del premio Grammy, y le dijeron a Nas que se quedara atrás por su seguridad. La amenaza de bomba estaba dirigida específicamente a Lil Nas X por ser un artista queer negro, dijo una fuente a Variety. Sin embargo, Judy Lung –vicepresidenta de publicaciones y comunicaciones de TIFF– no confirmó si la amenaza iba dirigida a Nas en unas declaraciones a Los Angeles Times. “Esta tarde, el Servicio de Policía de Toronto nos informó sobre una investigación en las cercanías de la alfombra roja para el Lil Nas X: Larga vida a Montero evaluación”, dijo Lung. “Nuestras medidas de seguridad estándar se mantuvieron durante este tiempo y el control comenzó con un ligero retraso. "Hasta donde sabemos, se trataba de una amenaza general y no dirigida a la película o al artista". La llegada de Nas se retrasó 20 minutos cuando el equipo de seguridad del festival de cine realizó un barrido del lugar y la amenaza de bomba no se consideró creíble. El rapero de “Industry Baby” se unió a Estrada y Manuel en la alfombra roja antes de que comenzara la proyección alrededor de las 22.30 horas. Lil Nas X: Larga vida a Montero se rodó durante la primera gira mundial del artista, que concluyó en marzo. El documental ofrece una visión íntima de la gira de Nas y de cómo el artista reflexiona sobre su meteórico ascenso a la fama mientras navega por su viaje a través de la identidad, la familia y la aceptación. Nas dijo a los periodistas en la alfombra roja que quería que sus fans "vieran mi verdadero yo" en el documental. “Soy alguien que siempre está bromeando y divirtiéndose las 24 horas del día, los 7 días de la semana, así que a través de esta película pueden tomar lo que quieran”, dijo Lil Nas X. Añadió que la película cierra la puerta a una era de su vida y abre otro nuevo comienzo.

By Esteban Rico 10 septiembre, 2023

Megan Fox pondrá voz al personaje vampírico Nitara en Mortal Kombat 1: “Me gusta mucho”

La estrella de Jennifer's Body, Megan Fox, hará su debut en el Mortal Kombat universo. El 19 de septiembre, los aficionados a los videojuegos podrán por fin disfrutar de mortal kombat 1la muy esperada duodécima entrega de la serie en curso. Ambientada después de los acontecimientos de mortal kombat 11el proyecto inmersivo seguirá a Liu Kang, ahora un auténtico dios del fuego, mientras crea un universo nuevo y pacífico. En los últimos meses, los desarrolladores del juego han comenzado poco a poco a compartir nueva información sobre su historia renovada, la nueva característica Kameo y, lo más importante, la lista de personajes. Si bien se han confirmado los sospechosos habituales, como Kitana, Raiden, Mileena, Johnny Cage y Kung Lao, el juego también presentará una variedad de personajes populares que han estado ausentes de la serie durante años. Uno de esos personajes favoritos de los fanáticos que hace su gran regreso en mortal kombat 1 es la vampira alada Nitara, a quien le dará voz el ícono bisexual Megan Fox. El mortal luchador del reino Vaeternus apareció por primera vez en 2002. Mortal Kombat: Alianza mortal pero no ha sido un personaje jugable desde 2006 Mortal Kombat: Armageddon. En un adelanto oficial, Fox dio más información sobre la próxima aparición de Nitara y sus pensamientos sobre ser elegida para el papel. “Ella viene de este reino extraño, es un tipo de criatura vampírica. Ella es mala, pero también es buena. Ella está tratando de salvar a su gente. Me gusta mucho”, explicó. “Ella es un vampiro, lo cual obviamente resuena por alguna razón. Es genial estar en el juego, ¿sabes? Porque en realidad no solo lo estoy expresando, será como si ella fuera algo así como yo”. En otra parte del teaser, el transformadores La estrella admitió que grabar el papel la obligó a "aprovechar áreas en las que no se siente cómoda". Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Mortal Kombat (@mortalkombat) “Me divertí mucho haciéndolo y me hizo ser más libre conmigo misma”, añadió. Hacia el final del reportaje, Fox elogió el Mortal Kombat franquicia por ser un “básico” en el juego. “Mortal Kombat es sólo uno de esos elementos básicos. Ha existido desde que existieron los juegos”, dijo. "Es una oportunidad que cualquiera querría porque todos crecimos jugando y es uno de los mejores videojuegos de todos los tiempos". Poco después de que se anunciara la noticia, los fanáticos acudieron en masa a las redes sociales para expresar su entusiasmo por la inclusión de Fox. un fan escribió: “¡¡De hecho estoy viviendo para este casting!!” Otro fan tuiteó: “Ya sabes, su voz de Nitara me está dando algunas vibraciones reales del cuerpo de Jennifer, y eso hace que me guste la elección fácilmente. mortal kombat 1 se estrenará el 19 de septiembre. Sin embargo, los jugadores que hayan comprado las ediciones premium y de coleccionista tendrán acceso al juego el 14 de septiembre. Mira el avance de revelación de Nitara de Fox aquí o debajo. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=ah8VyRhiWiE[/embed]

By Pedro Perez 10 septiembre, 2023

Divina de Campo de Drag Race UK sobre los premios sin género y la creciente ola de sentimiento anti-drag

Divina de Campo ha pasado gran parte de este año “en su era drag king”, como ella misma dice. El RuPaul's Drag Race Reino Unido La estrella ha estado apareciendo como el copépodo planctónico “masculino y egoísta Plankton en una gira por el Reino Unido por El musical de Bob Esponjajunto a Ídolo popEs Gareth Gates. Bob Esponja es uno de una larga lista de proyectos que Divina ha preparado desde que terminó en segundo lugar en Carrera de resistencia Reino Unido primera temporada en 2019. La mayoría de ellos han estado en el escenario: ella era Mary Sunshine en una gira por el Reino Unido por chicagoofreció una actuación nominada al premio en Hedwig y la pulgada enojada el año pasado, y parece haber estado en más pantos que la propia Cenicienta. “Desde que terminó el confinamiento no he parado. Desde 2020, he tenido unas seis semanas de descanso”, le dice a SentidoG, y agrega con un aullido: “¡Estoy lista para un descanso!” El teatro siempre ha sido un hogar para Divina. Su primer papel llegó en la escuela primaria, como narradora en Orfeo en el inframundo (“Se invirtió una cantidad de trabajo inimaginable en eso”, insiste, medio en broma). Más tarde asumió papeles “semiprofesionales” mientras estudiaba danza y teatro en la Universidad Metropolitana de Manchester. Divina de Campo (R) como Plancton en El musical de Bob Esponja. (Marca mayor) Divina no tuvo que hacer muchas audiciones para los papeles después de la universidad: normalmente se los ofrecían amigos de amigos. "A continuación, después Carrera de resistencia, ha habido extrañamente más audiciones. Habrías esperado menos audiciones, pero no, quieren que yo haga una audición”, dice, con la voz contorsionándose en su característica risa estridente. Mientras que muchos de ella Carrera de resistencia Reino Unido Aunque las hermanas han optado por regresar a los reality shows o emprender giras drag por todo el país, Divina parece haber hecho del teatro una carrera permanente. Pero, incluso como actor experimentado, la decepción es más frecuente que el éxito cuando se trata de conseguir papeles. "Esta industria es muy difícil de descifrar", afirma, "porque somos muchos y todos competimos por los mismos puestos de trabajo". A principios del próximo mes, será la anfitriona de The Stage Debut Awards, una ceremonia dedicada a celebrar a aquellos que han roto ese techo de cristal. Los ganadores del año pasado incluyen Matar a EvaJodie Comer por su debut en el West End en Prima facie y divina eduwig coprotagonista Elías Ferreira. El concierto de presentación es algo que ella espera con ansias, particularmente como alguien que sabe lo difícil que puede ser la industria. "Destaca la atención sobre aquellas personas que tienen algo realmente especial", dice. Luego, de nuevo con una carcajada, añade: “Francamente, da espacio a aquellas personas que me van a dejar sin trabajo”. Divina de Campo fue nominada a un premio por su actuación en Hedwig y la pulgada enojada. (El otro Ricardo) En 2020, los premios The Stage Debut Awards dejaron de tener género. Las categorías de mejor actor y mejor actriz pasaron a ser las de mejor intérprete. Los premios WhatsOnStage adoptaron una medida similar en 2022. Al principio, las categorías de estos últimos eran innecesariamente complejas, como “mejor actor secundario en un papel de identificación masculina en una obra de teatro”. A principios de este año se simplificaron y Divina, que no es binaria y usa todos los pronombres, fue nominada como mejor intérprete de un musical por el papel de Hedwig. Las categorías de premios son un tema candente. En junio, en Estados Unidos, Alex Newell y J. Harrison Ghee se convirtieron en las primeras estrellas no binarias de Broadway en ganar premios Tony, aunque ambos tuvieron que elegir si entrarían en la categoría de actor o actriz. Otras estrellas de Broadway no binarias, como & Julieta Justin David Sullivan, optó por no participar en el proceso. En julio, la estrella no binaria de El último de nosotrosBella Ramsey, fue nominada a Mejor Actriz Protagónica de Serie Dramática en los Emmy, algo que previamente han sugerido que la hacía sentir incómoda. Divina tiene pensamientos detallados sobre el asunto. ¿Podrían todos los premios ser sin género en el futuro?, pregunto. "Sí, creo que sí", dice, eligiendo sus palabras con cuidado por primera vez en nuestra conversación. Si no se abren a una votación pública, hay maneras de que las categorías sin género sean abusadas y conducidas injustamente, señala Divina. “Si son los ejecutivos musicales en una sala de juntas quienes toman las decisiones, muy a menudo esas personas son hombres. Si miras la industria de la música, muy a menudo esos premios los ganan hombres”. Es posible que se esté refiriendo a los BRIT, que adoptaron categorías sin género por primera vez en 2022. Este año, los cinco nominados en la categoría de artista del año eran hombres. Se produjo un alboroto. ¿El truco entonces es garantizar que estas salas de juntas no estén llenas de hombres cis, blancos y heterosexuales? Para Divina, va más allá. “Puedes tener una sala que parezca muy diversa, pero si todos provienen del mismo origen (tal vez no me refiero al Partido Conservador) entonces no hay ninguna diferencia, porque todos piensan sobre el mundo de la misma manera. forma." Divina de Campo (derecha) y la modelo Dita von Teese presentan los Premios Olivier a principios de este año. (Getty/Jeff Spicer) Sugiere que todos en una asociación de premios deberían tener voz y voto a la hora de nominar y premiar a los artistas, desde el director ejecutivo hasta el personal de limpieza. "Definitivamente hay una manera de hacerlo que es más justa y honesta... No lo sé, yo no los organizo", añade. "No sé exactamente cómo se debe hacer, pero creo que es genial que las cosas avancen hacia eso". Divina se dio cuenta de que no era binaria mientras estaba en la universidad después de leer el libro fundamental de la filósofa Judith Butler, Problema de género. Ella no es un hombre ni una mujer, sino “sólo un ser humano que hace cosas de humanos”. Ella explica: “Hizo que todo tuviera sentido porque el mundo también interactúa conmigo de esa manera. Me llaman 'señora' constantemente y lo he sido desde siempre”. Recientemente, mientras compraba un rollo de salchicha en Greggs, un empleado se refirió a Divina con pronombres masculinos, mientras que otro usó pronombres femeninos. “Y está bien, porque así es como experimento el mundo”, admite. Al igual que las personas trans y no binarias, los artistas drag se han visto recientemente atacados por una subsección muy ruidosa de las redes sociales. Una semana antes de hablar, Divina's Carrera de resistencia Reino Unido Su coprotagonista Crystal fue objeto de una campaña de difamación de la derecha después de actuar con una amoladora angular durante un evento del Orgullo en un parque temático de Essex. Unas semanas después, Cheryl Hole, fue atacada por el pecado de simplemente aparecer en un programa de cocina de la BBC. Maestro de cocina de celebridades. Divina de Campo fue finalista en Drag Race Reino Unido. (BBC) Sin embargo, como Divina sabe, el drag siempre ha sido un pilar de la cultura británica, desde los programas de variedades de los años 70 y 80, protagonizados por personajes como Lily Savage y Dame Edna Everage, hasta la comedia de situación más reciente de la BBC. Los chicos de la señora Brown. Incluso antes Carrera de resistencia Reino UnidoDivina había estado en nuestras pantallas poniendo su voz de cuatro octavas y media para usar en programas de talentos de la BBC. Totalmente ahora y La voz. Para ella, hay espectáculos drag que no son aptos para un público familiar, y otros que sí lo son. “El arte no siempre es adecuado para todos. No se necesita un niño de cinco años para ver el Sierra películas, pero las llevarías a Barbie”, señala. Es similar con el arrastre. “Si estoy actuando en un club nocturno, o estoy haciendo mi espectáculo... lo he hecho como quiero hacerlo. Mi espectáculo no siempre es apropiado para un niño de siete años, pero si estoy haciendo un panto, un espectáculo de teatro o un cuento de drag queen, es un producto completamente diferente”. Una reacción violenta no disuadirá a Divina de subir al escenario y hacer lo que mejor sabe hacer. Una vez que ella esté envuelta bob esponjase tomará un breve descanso antes de prepararse para convertirse en la Reina Malvada en la edición de este año. Blanco como la nieve en el Teatro Wyvern, en Swindon. A continuación, le encantaría asumir un papel en La jaula de las locuraso Priscila, reina del desierto. Pero en realidad, está feliz de ser una leyenda drag británica reservada y ocupada. “Todo mi modus operandi ha sido: sólo quiero trabajar”, ​​dice. “Mientras pague mis cuentas, eso es suficiente para mí”. Divina De Campo será la anfitriona de The Stage Debut Awards el 1 de octubre. Las entradas para el evento, que incluyen una comida de tres platos, actuaciones en directo y un asiento para la entrega de premios, ya están disponibles. El público puede votar por la mejor actuación debut del West End.r categoría ahora.

By Esteban Rico 10 septiembre, 2023

Miley Cyrus derrama el té sobre coquetear con Ariana Grande: “Estaba un poco asustada”

Miley Cyrus habló sobre coquetear con Ariana Grande en una nueva entrevista. Durante las últimas semanas, el Corazones de plastico La cantante ha reflexionado sobre su extensa y exitosa carrera con su serie de TikTok 'Used To Be Young'. A través de una serie de clips cortos, que se han subido a TikTok, Cyrus habla de su tiempo interpretando a Hannah Montana, su retirada de las giras, sus momentos musicales controvertidos y más. En uno de los últimos episodios de la serie, la cantante de 'Wrecking Ball' derramó el té en su actuación colaborativa de 2015 con Grande, que supuestamente presentó un momento de coqueteo entre los dos. “Esto es lo más grave que puede ser. Ariana Grande y yo en mamelucos actuando en el patio trasero”, dijo Cyrus mientras miraba un breve clip de su actuación. Durante la sesión en el patio trasero, la pareja realizó una interpretación conmovedora de 'Don't Dream It's Over' de Crowded House. Cyrus luego reveló: “Estaba coqueteando con ella. Y ella estaba un poco asustada. Nos estábamos divirtiendo”. Desde que colaboraron en la actuación antes mencionada, Grande y Cyrus han formado una fuerte amistad, de la que este último habló efusivamente hacia el final del vídeo. “Ariana es una verdadera amiga. Nunca ha habido un momento en el que le haya pedido que haga algo que fuera importante para mí y ella no lo haya hecho, y lo mismo me pasó a mí con ella”, dijo. Esta no es la primera vez que la cantante de 'Mother's Daughter' le muestra amor a Grande. En una entrevista de 2019 en The Howard Stern Show, el talento nominado al Grammy describió a la cantante de 'Dangerous Woman' como "tan genial". @mileycyrusSolía ​​ser joven (Serie) – PARTE 34♬ Solía ​​ser joven – Miley Cyrus “Cualquier cosa en la que le he pedido que participe… ella siempre lo ha hecho. Así que nunca puedo decir nada malo de ella porque siempre ha sido genial”. Ella explicó. "No se trata de cuántas horas se dedican o de cuántos chistes internos tienes, sino de la verdadera mierda". Además de su momento de coqueto con Grande, Cryus ha utilizado recientemente la serie 'Used To Be Young' para reflexionar sobre otro momento bisexual en su vida. Al hablar de una foto de paparazzi de ella, Demi Lovato, Taylor Swift y Emily Osment, Cryus dijo: "Esta foto se ha convertido en un meme donde dice 'sé la Miley de tu grupo de amigos'". En la instantánea, el cantante de 'River' se muestra luciendo pantalones deportivos, mientras que Swift, Lovato y Osment lucen vestidos. Cyrus luego bromeó diciendo que el público debería haber sabido que ella era bisexual solo por la imagen. "Si ustedes no sabían que era bisexual por esta maldita foto, no sé qué les pasa", dijo. “Literalmente creo que estábamos dejando los Grammy para ir a Cheesecake Factory. Emily y yo, Taylor Swift y Demi Lovato iremos a Cheesecake Factory. Éstas son algunas damas con clase”. @mileycyrusSolía ​​ser joven (Serie) – PARTE 19 ♬ Solía ​​​​ser joven - Miley Cyrus

By Pedro Perez 10 septiembre, 2023

Ian McKellen revela la 'peor experiencia cinematográfica' de su carrera

El legendario actor Sir Ian McKellen no se anda con rodeos cuando se trata de compartir la "peor experiencia cinematográfica" de su estelar carrera. La estrella de la pantalla y el teatro de 84 años reflexionó sobre su carrera que abarca más de seis décadas y si tenía planes de desacelerar pronto en una larga charla con Variety. Si bien recordaba con cariño algunos papeles, McKellen tenía recuerdos poco estelares sobre su papel principal en el horror de guerra de Michael Mann de 1983. La Torre del homenaje. De hecho, el actor seis veces ganador del Premio Olivier describió la película como su “peor experiencia cinematográfica” hasta la fecha. ¡Ay! "Michael Mann me dijo: 'Estás interpretando a este rumano'", recordó McKellen. “Así que fui a Rumania para explorarlo y aprendí a hablar con acento rumano. “Luego, el primer día de rodaje, Michael me dijo que quería que hablara con acento de Chicago. "Bueno, no pude hacer eso y las cosas empeoraron a partir de ahí". La película, que fue criticada críticamente cuando se estrenó pero que desde entonces ha ganado seguidores de culto, sigue a un grupo de soldados nazis que, sin saberlo, despiertan una fuerza sobrenatural malévola en Rumania durante la Segunda Guerra Mundial. El X Men La estrella dijo que es "muy dependiente" de que los cineastas le digan qué no funciona para que pueda "aprovechar" la sensación de lo que hizo bien, que luego "comenzó a extenderse por (su) ADN". Ian McKellen agregó que no planea retirarse pronto. Dijo que “nunca ha estado sin trabajo”, pero es consciente de que algo podría “impedirle volver a trabajar” en cualquier momento. "Pero mientras las rodillas aguanten y la memoria permanezca intacta, ¿por qué no debería seguir adelante?" él dijo. "Realmente siento que ahora soy bastante bueno en esto de actuar". McKellen también recordó cómo su decisión de declararse gay en 1988 "cambió para mejor" la forma en que abordaba su trabajo y su vida personal. “Casi de la noche a la mañana todo en mi vida cambió para mejor: mis relaciones con la gente y toda mi actitud hacia la actuación cambiaron”, dijo. El señor de los Anillos La estrella salió del armario mientras aparecía en el programa de radio de la BBC. Tercer oído durante el cual argumentó en contra de las leyes propuestas en Inglaterra que habrían prohibido que las autoridades locales “promoveran la homosexualidad”. Desde entonces, el actor ha defendido varias organizaciones LGBTQ+ y ha defendido con orgullo los derechos de las personas queer en todo el mundo.

By Esteban Rico 9 septiembre, 2023

Prohibición de drag queen en Texas: "Nunca soñé que estaría en los tribunales luchando por el derecho a usar maquillaje y peluca"

Cuando Brigitte Bandit empezó a actuar vestida de mujer, vio la alegría que podía aportar a la gente. Ahora, cinco años después, la artista de Texas se sorprende al encontrarse en los tribunales luchando por otros artistas y personas LGBTQ+. Bandit se volvió viral en abril después de enfrentarse a una legislación anti-drag en Texas que amenazaba su sustento y el de sus compañeras reinas, todo ello mientras llevaba una enorme peluca rosa, un vestido rosa hasta el suelo y un maquillaje de ojos exagerado. Apenas unas semanas después, la reina con sede en Austin testificó ante un comité de la Cámara de Representantes con un vestido que llevaba los nombres de las víctimas de los tiroteos masivos de Uvalde y Allen en Texas, para argumentar que el verdadero peligro que enfrentan los niños es la violencia armada, no el arrastre. La policía la escoltó fuera de la audiencia. La semana pasada, Bandit volvió a defender a sus compañeros artistas cuando se unió a un caso legal oponiéndose al Proyecto de Ley del Senado 12, una medida anti-drag promulgada por el gobernador de Texas, Greg Abbott, en junio. Para Bandit, la batalla por la prohibición de las drag (desde la esfera política hasta los tribunales) es crucial porque la retórica inexacta contra las comunidades drag y LGBTQ+ ha crecido en los últimos años, y está “causando mucha violencia y daño real” que se propaga desde Texas. fronteras con el resto del mundo. "Está sucediendo en muchos otros estados e incluso ahora fuera de este país, lo cual es simplemente triste", le dice a SentidoG. “Nunca hubiera imaginado que esto es en lo que nuestros legisladores dedicarían su tiempo. “Cuando comencé a ser drag, nunca hubiera imaginado que aquí es donde me llevaría mi carrera, luchando por nuestros derechos, solo para usar algo de maquillaje y una peluca, luchando especialmente por la protección de las personas trans en este momento. . “Se ve un aumento de la violencia contra las personas trans y da miedo. Da miedo ser visiblemente homosexual en este momento. “(Durante) la pandemia, solía actuar frente a las casas de la gente, frente a sus jardines y en toda la calle. “El vecindario salía y estaban muy emocionados porque estábamos todos encerrados. Podíamos actuar socialmente a distancia. Ya no puedo hacer eso”. La drag queen de Texas Brigitte Bandit ha testificado contra la legislación anti-drag. (Getty) El 31 de agosto, un juez federal emitió una orden judicial temporal en una demanda que involucraba a Bandit, varias organizaciones LGBTQ+ y empresas drag en relación con el Proyecto de Ley Senatorial 12. La ley, que debía entrar en vigor a principios de este mes, penalizaría a las empresas con una multa de 10.000 dólares (8.000 libras esterlinas) por albergar las llamadas “actuaciones de orientación sexual”. Los artistas podrían ser acusados ​​de un delito menor de Clase A, castigado con hasta un año de cárcel y una multa de 4.000 dólares (3.200 libras esterlinas). Si bien la redacción del proyecto de ley no menciona específicamente el drag, los políticos locales, incluidos Abbott y el vicegobernador Dan Patrick, han dejado en claro que la legislación tiene como objetivo restringir las actuaciones de drag en el estado de la estrella solitaria. Bandit dice que la ley está "claramente arraigada en la transfobia" y la misoginia porque los expertos de derecha creen que "la única razón por la que alguien querría vestirse como una mujer es para estar sexualizada". 'Ideas blancas, cristianas, cis y heterosexuales' También está utilizando a personas LGBTQ+ y artistas drag como “chivos expiatorios de los problemas reales que todos queréis ignorar”, recuerda haber dicho. “Estamos viviendo tiempos jodidamente aterradores en este momento, y es una locura que se sienten ahí y afirmen que se preocupan por los niños. “También les encanta esta idea de la elección de los padres. Pero no permitirá que los padres decidan qué tipo de entretenimiento es bueno para sus hijos. “No se permite que los padres decidan qué tipo de atención médica es adecuada para sus hijos. “No se trata de elección de los padres. No se trata de proteger a los niños. Se trata de dañar a un grupo de personas y hacerlas parecer algo que no son. “Tienen una idea de lo que es apropiado y correcto, y se basa en ideas muy blancas, cristianas, cis y heterosexuales y está causando mucha violencia y daño, y se ignoran los problemas reales y los verdaderos depredadores: las personas reales que están dañando a los niños”. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Brigitte Bandit (@brigittebandit) Bandit y otros artistas drag han sido blanco de amenazas, retórica anti-LGBTQ+ y legislación odiosa defendida por grupos conservadores y políticos de su estado natal. Ha envalentonado a los grupos de odio para atacar y amenazar a artistas y también a empresas amigables con LGBTQ. La prohibición de arrastrar a Texas es parte de un ataque más amplio contra Derechos LGBTQ+ en el estado Texas está en el epicentro de una marejada de legislación anti-LGBTQ+ y anti-trans en Estados Unidos. Los políticos conservadores atacaron a los jóvenes trans el año pasado con proyectos de ley que restringen la atención médica que salva vidas y afirman el género y prohíben a los estudiantes atletas trans participar en equipos que se alineen con su identidad de género. Los expertos de derecha se han enfurecido por la inclusión de libros LGBTQ+ en las bibliotecas locales y los funcionarios han prometido presentar un proyecto de ley como la ley Don't Say Gay de Florida que mantendría las discusiones sobre identidades queer fuera de las escuelas. La ley anti-drag de Texas es parte de un ataque legislativo más amplio a los derechos LGBTQ+ en el estado y en todo Estados Unidos. (Kerry Lynn/Extragramas) En febrero de 2022, Abbott emitió una directiva que ordenaba a los funcionarios estatales investigar a los padres que brindan atención de afirmación de género médicamente necesaria a sus hijos trans. La investigación ha perseguido a las familias involucradas. Padres, defensores, celebridades y profesionales médicos se manifestaron contra la orden y la impugnaron hasta llegar a la Corte Suprema del estado. Kerry Lynn, fundadora y directora de servicios creativos de Extragrams, también formó parte de la demanda que impugna la legislación anti-drag de Texas. Durante tres años, su servicio de entrega de entretenimiento y telegramas drag queen ha traído “pura alegría” a eventos corporativos, bodas y despedidas de soltera. Ella dice que a la mayoría de la gente le encantan las actuaciones. Y se insiste en que quienes luchan contra el drag y los derechos LGBTQ+ son parte de lo que Lynn llama una minoría ruidosa y odiosa. “Aunque creo que tenemos mucho trabajo y lucha por delante, tengo muchas esperanzas en el futuro”, afirma. “El drag es demasiado grande, demasiado fabuloso, demasiado exterior y la gente lo quiere. No puedes reprimir eso”. Ha visto el “poder de esta comunidad reuniéndose” para luchar contra la legislación y sabe que “seguirán demostrando a estos legisladores que no se rendirán en silencio”. Kerry Lynn dice que una legislación odiosa no puede frenar el arrastre porque es demasiado grande y fabulosa. (Kerry Lynn/Extragramas) Y añade: “Independientemente de lo que suceda en las próximas dos semanas con esta ley, los peligros de esta ley en público son efectos residuales con los que vamos a tener que lidiar, los artistas drag tendrán que lidiar durante mucho tiempo. tiempo, y es desgarrador. “Cuando el gobernador dice algo sobre 'prohibir el drag en público', firma una ley y tuitea que está dirigida a todo un grupo de personas. Eso es increíblemente peligroso en lo que le estás comunicando a tu estado. “Nuestra lucha es seguir apareciendo, seguir compartiendo contenido, apareciendo en los juicios, apareciendo en la vida y mostrarle a la gente que esta es una forma de arte realmente hermosa y fabulosa”. Los legisladores de más de una docena de estados, incluidos Nebraska, Dakota del Norte y Carolina del Sur, también han propuesto leyes para prohibir el drag en público o las actuaciones frente a personas menores de 18 años. Los políticos utilizaron, sin éxito, la ley de prohibición de drag queens de Tennessee para atacar los eventos del Orgullo en el estado.

By Esteban Rico 9 septiembre, 2023

La televisión LGBTQ+ más imperdible que llegará este otoño, desde Sex Education hasta Doctor Who

A pesar de la ola de calor de finales del verano en el Reino Unido, es casi el momento de cambiar la luz del día por la oscuridad, los pantalones cortos por suéteres y los almuerzos de pub con alcohol por descansar en el sofá viendo los mejores nuevos programas de televisión LGBTQ+. A pesar de la huelga de actores de Hollywood en curso, todavía hay bastante televisión excelente en camino este otoño. Ahí está la temporada más extraña de Médico que sin embargo, el más lleno de estrellas Historia de horror americana lista de reparto en un tiempo, más zombies homosexuales y alrededor de una docena de series de Carrera de resistencia – y mucho más. Aquí están los mejores fragmentos de televisión queer que llegarán a sus pantallas este otoño: ¡feliz transmisión! La carrera de resistencia de RuPaul Serie cinco del Reino Unido (BBC Three, TBC) Enciendan sus motores, el La carrera de resistencia de RuPaul Universe tiene varias franquicias que llegarán a nuestros televisores este otoño. Carrera de resistencia Alemania, Carrera de resistencia México, Carrera de resistencia Brasil y Carrera de resistencia Filipinas se transmiten ahora en WOW Presents, mientras que Carrera de resistencia Reino Unido Se rumorea que la quinta temporada comenzará en BBC Three, BBC iPlayer y WOW Presents antes de que salga septiembre. Más, La carrera de resistencia de Canadá cuarta temporada y Carrera de resistencia Italia La tercera temporada se estrenará en algún momento de este otoño. Cinturón de seguridad. La rueda del tiempo segunda temporada (Prime Video, 1 de septiembre) Hasta hace poco, la fantasía queer era difícil de conseguir. Ahora, (¡por fin!) tenemos un Jaskier raro en El BrujoWill Byers en Cosas extrañasy Bean y Mora en Desencantopara nombrar sólo unos pocos. Además, Rosamund Pike regresa como la sáfica miembro de Aes Sedai, Moiraine Damodred, en La rueda del tiempo. La serie dramática mística regresa para la segunda temporada, y junto a Moraine y su amante Siuan Sanche, los fanáticos pueden esperar grandes regresos queer de las favoritas Alanna Mosvani y los guardianes de Alanna, Maksim e Ihvon. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=W-1OT1jxuQo[/embed] Vendiendo el OC (Netflix, 8 de septiembre) El sexuado Vendo puesta de sol El spin-off debutó en Netflix el año pasado, siguiendo a los jóvenes sabuesos inmobiliarios del Grupo Oppenheim mientras navegan por sus vidas personales y profesionales en el condado de Orange de California. El agente inmobiliario bisexual Sean Palmieri se duplicó como una deliciosa dosis de representación LGBTQ+ y el rompecorazones certificado de la temporada. Regresó para la segunda temporada. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=iHihGCrreTU[/embed] Los muertos vivientes: Daryl Dixon (AMC, 10 de septiembre – solo EE. UU.) Como El último de nosotros Como se ha demostrado, las personas LGBTQ+ todavía existen durante un apocalipsis zombie. Los muertos vivientes La franquicia tampoco teme un poco de visibilidad queer: desde Tara hasta Aaron, desde Jesús hasta Kelly. La escisión más reciente, Los muertos vivientes: Darly Dixon, se confirma que continúa esta tendencia. Cuando el líder Daryl (Norman Reedus) llega a la costa de Francia en medio del apocalipsis, se encuentra con una nueva chusma de supervivientes, entre ellos Carrera de resistencia FranciaLa ganadora inaugural, Paloma, quien interpretará a la estrella drag Coco. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=iTOaFootkSk[/embed] El gran horneado británico (Canal 4/Netflix, 12 de septiembre) El gran horneado británico no solo ha producido una gran cantidad de panaderos estrella dignos a lo largo de los años: también ha dado origen a varias personalidades televisivas LGBTQ+ que viven en nuestras pantallas de televisión y en nuestros corazones queer. Estrictamente venga a bailar el finalista John White, por ejemplo. Michael Chakraverty. El ganador de la temporada 10, David Atherton. Sólo el año pasado tuvieron a Sandro Framhouse y Janusz Domagala, por amor de Dios. El gran horneado británico es deliciosamente extraño. Saldrá el 12 de septiembre en Channel 4 en el Reino Unido y Netflix en EE. UU. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=QPdM8sU16B0[/embed] El programa de la mañana (Apple TV+, 13 de septiembre) En la segunda temporada de la serie dramática. El programa de la mañanaque sigue el funcionamiento detrás de escena de un programa de noticias matutino en Manhattan, los presentadores de noticias Bradley (Reese Witherspoon) y Laura (Julianna Margulies) se llevaron bien, se besaron y comenzaron una relación. El programa de la mañana No era una serie que la gente esperara que se volviera gay, pero lo fue. La tercera temporada podría prometer escenas de redacción más sáficas. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=HaIyoo-KLHk[/embed] Estrictamente venga a bailar (BBC, 16 de septiembre) Ven por los movimientos deslumbrantes, quédate porque queer Todo el mundo habla de Jamie El ícono Layton Williams está en la alineación de este año. Esperamos que lo emparejen con Estrictamente venga a bailar profesional gay Johannes Radebe. Layton Williams es la tercera concursante famosa confirmada para Strictly Come Dancing 2023. (BBC) Vecinos (Amazon Freevee, 18 de septiembre) Poco después del jabón australiano Vecinos Llegó a un final emotivo en agosto de 2022, se confirmó que se reiniciaría. Los favoritos de los fanáticos: Toadie, Karl, Susan et al. Todos están regresando, al igual que los personajes queer Chloe, Elly y Mackenzie. Vecinos tiene una larga historia de defensa de la representación LGBTQ+, desde Chris hasta Asher, y el reinicio probablemente hará lo mismo. Casado a primera vista Reino Unido (Canal 4, 18 de septiembre) Por primera vez, la próxima temporada de Casado a primera vista Reino Unido contará con una novia trans vestida de Ella, la “bomba rubia”, de Weston-Super-Mare. Los fanáticos ya están viviendo por la representación. MAFS UK ha presentado a su primera concursante transgénero, Ella. (Canal 4) Historia de horror americana: Delicado (FX/Disney+, 20 de septiembre) La querida antología de terror de Ryan Murphy es parte de la historia de la televisión en este momento. Ahora está en su duodécima temporada con American Horror Story: Delicadoy este tiene fanáticos más entusiasmados de lo habitual. La modelo pansexual Cara Delevingne tiene el papel principal como Meg, junto a sus compañeras protagonistas Kim Kardashian y Emma Roberts. Trans Pose La estrella Michaela Jaé Rodríguez también aparece, al igual que el Historia de horror americana pilar Denis O'Hare. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=4qniWD7bFu0[/embed] Educación sexual (Netflix, 21 de septiembre) La cuarta y última temporada del queer obsceno y estridente. Educación sexual Con suerte, responderá una gran cantidad de preguntas de los fanáticos. ¿Quién es el padre del bebé de la terapeuta sexual Jean Milburn (Gillian Anderson)? ¿Se reconciliarán Eric (Ncuti Gatwa) y Adam (Connor Swindells)? ¿Cómo se las arreglarán Otis y Maeve ahora que ella está en Estados Unidos? Espere una conclusión épica de 80 minutos y mucho sexo. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=VgJotJx8Iio[/embed] Generación V (Prime Video, 29 de septiembre) El spin-off de la comedia negra aclamada por la crítica de Prime Video Los chicos (que a su vez está basado en el cómic de 2006), Generación Z Sigue la vida de un grupo de superhéroes adolescentes mientras se entrenan en la Escuela de Lucha contra el Crimen de la Universidad Godolkin. Los chicos tenía varios personajes y tramas queer (la reina Maeve, ese acto sexual gay que sale terriblemente mal en el episodio inicial de la tercera temporada), así que Generación Z probablemente hará lo mismo. El actor Derek Luh interpretará a Jordan Li, un cambia de género, así que es un buen comienzo. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=uhjJ5brX-bY[/embed] Todo ahora (Netflix, 5 de octubre) Todo ahoraun nuevo drama británico LGBTQ+ sobre la mayoría de edad sigue a la sáfica Mia, de 16 años, interpretada por la protagonista de una nueva película de terror. Háblame Sophie Wilde, mientras navega por su regreso a la escuela después de ser hospitalizada por un trastorno alimentario. Le dan la bienvenida de nuevo a una vida de fiestas, bebida, drogas y sexo, mientras su grupo de amistad queer intenta mantenerla unida. La leyenda en funciones Stephen Fry también protagoniza. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=2AWI_F6x-Dw[/embed] Nuestra bandera significa muerte (Máximo, 5 de octubre – solo EE. UU.) Los mejores piratas gays del mundo están de vuelta, como Si hombre's Rhys Darby y Conejo JojoTaika Waititi se reúne como Stede y Barbanegra en Nuestra bandera significa muerte. Los fanáticos recordarán que la primera temporada terminó cuando Stede se fue y luego intentó regresar con su verdadero amor, Barbanegra, pero este último no acepta nada de eso. Indique la rabia, la venganza y el extraño caos en los siete mares. No se ha confirmado ninguna fecha de lanzamiento en el Reino Unido. Rhys Darby como Stede (L) y Taiga Waititi como Barbanegra (R) en Our Flag Means Death. (Máx.) Gran Hermano Reino Unido (ITV, 8 de octubre) Una rápida mirada retrospectiva a la historia de Channel 4/Channel 5/ITV Hermano mayor revela que sí, esta es la serie de televisión de realidad y experimento social más extraña de todos los tiempos. En 2004, Nadia Almada se convirtió en la primera y única mujer trans en ganar el programa, mientras que La carrera de resistencia de RuPaul La estrella Courtney Act fue la primera drag ganadora del programa en 2018. Puedes apostar que el reinicio incluirá algunas personas LGBTQ+ a las que apoyar. Vivir para los muertos (Hulu, 18 de octubre) En pocas palabras, Vivir para los muertos es una serie documental gay sobre la caza de fantasmas. Cinco influencers queer, Alex Le May, Juju Bae, Ken Boggle, Logan Taylor y Roz Hernandez, explorarán lugares encantados y “ayudarán a los vivos curando a los muertos”. Está hecho por los creadores de Ojo raroy narrado y producido por bisexuales Crepúsculo nena Kristen Stewart. Francamente, suena loco... y perfecto. Élite (Netflix, 20 de octubre) De Detiene el corazón a Educación sexualLas escuelas tan raras como jodidamente están prosperando. Serie dramática adolescente española. Élite lleva cinco años en marcha, con la séptima temporada en camino, y el patio de la escuela no se está volviendo menos gay. Si bien la estrella queer más grande del programa, Manu Ríos, sorprendió a los fanáticos a principios de este año al retirarse de su papel de Patrick antes de la próxima temporada, otros favoritos de los fanáticos LGBTQ+, como el novio de Patrick, Iván (André Lamoglia), le darán vida al drama. Además, el ícono del pop brasileño bisexual Anitta se une al elenco. Ai Papai, de hecho. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=5K6OvGY8QbM[/embed] Compañeros de viaje (Paramount+/Showtime, 27/28 de octubre) El amor prohibido está en juego para Matt Bomer y Jonathan Bailey en un nuevo drama político queer Compañeros de viaje. La serie sigue al funcionario político Hawkins Fuller (Bomer) y al religioso Tim Laughlin (Bailey) a lo largo de tres décadas, mientras navegan por su romance oculto y los acontecimientos sociopolíticos que se desarrollan a su alrededor. Saldrá el 27 de octubre en Paramount+ con Showtime en EE. UU. y el 28 de octubre en Paramount+ en el Reino Unido. Jonathan Bailey como Tim (izq.) y Matt Bomer como Hawkins (der.) en Compañeros de viaje. (Tiempo del espectáculo/Paramount+) Un asesinato en el fin del mundo (FX/Hulu, 14 de noviembre) Esta nueva miniserie, dedicada a los homosexuales misteriosos del asesinato, seguirá a la detective aficionada Darby Heart (Emma Corrin) cuando la invitan a quedarse en un lujoso y solitario retiro propiedad de un multimillonario llamado Andy (Clive Owen). A ella se unen varios otros invitados, uno de los cuales termina muerto poco después de su llegada. Dramático. Si bien queda por ver qué tan extraño Un asesinato en el fin del mundo estará, está dirigida por leyendas queer como la no binaria Corrin, la estrella brasileña Alice Braga y el actor bisexual de Broadway Raúl Esparza. Más, Triángulo de tristezaHarris Dickinson está allí y tiene forma para interpretar a un gay, así que eso es esperanzador. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=AnPl4PuNb5U[/embed] Doctor OMS (BBC/Disney+, noviembre) Antes de que la decimocuarta temporada se estrene en 2024, dirigida por el pionero de la televisión gay Russell T Davies, Médico que lanzará tres especiales del 60 aniversario en noviembre. Si bien David Tennant y Catherine Tate regresarán, también se cree que los especiales presenten a nuestro primer queer, Black Doctor, en la forma de Educación sexual estrella Ncuti Gatwa. Sin embargo, el talento LGBTQ+ en la nueva serie será infinito: hay Carrera de resistencia el dos veces ganador Jinkx Monsoon, Detiene el corazónYasmin Finney y Cómo conocí a vuestra madreEs Neil Patrick Harris. Además, dos recién llegados trans: Mary Malone y Pete McHale. Suena muy raro. Ncuti Gatwa (izq.) y Yasmin Finney (dcha.) aparecerán juntas en Doctor Who. (Getty) Los traidores (BBC, por confirmar) Mientras Los traidores Australia y Los traidores de EE.UU. nos han mantenido alimentados este año, necesitamos más Claudia Winkleman en nuestras vidas. Los traidores del Reino Unidoel OG Traidores serie, regresa este otoño. Después de que la temporada inaugural del año pasado nos brindó íconos queer Andrea y Theo, así como magníficos aliados en Amanda, Hannah y Maddy, la segunda temporada sin duda será igualmente amigable con LGBTQ+.

By Esteban Rico 9 septiembre, 2023

El éxito de taquilla de Bottoms demuestra el poder de las historias queer protagonizadas por mujeres en medio de una gran cantidad de cancelaciones televisivas

Mientras los fanáticos de la televisión LGBTQ+ aceptan un despido sin ceremonias tras otro, el éxito de la película de comedia adolescente lésbica de Emma Seligman Fondos demuestra que las historias femeninas queer no sólo son necesarias: son deseadas. Ha sido un año de extremos para la televisión y el cine LGBTQ+: la obra maestra post-apocalíptica de HBO El último de nosotros obtuvo críticas muy favorables por su conmovedora representación del amor queer a través de los tiempos, mientras que las plataformas de streaming tuvieron un gran éxito con la película dirigida por hombres homosexuales y bisexuales. Detiene el corazón y Rojo, blanco y azul real. A pesar de estas victorias, los programas LGBTQ+ de las principales productoras (la mayoría de las veces aquellos que presentan historias y personajes femeninos queer) terminaron relegados al basurero de la historia de la televisión antes de su tiempo. Ahora, la atrevida película de secundaria de Seligman, protagonizada por Rachel Sennott y Ayo Edebiri como las lesbianas adolescentes perdedoras PJ y Josie respectivamente, está rompiendo el ruido con su humor subversivo y sus plataformas de personajes sáficos desordenados. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=vH5NAahf76s[/embed] Cuando PJ y Josie crean un club de lucha para ligar porristas atractivas y tener relaciones sexuales antes de graduarse, se encuentran con una buena cantidad de intentos de coqueteo incómodos y vergonzosos, rechazo brutal y peleas a puñetazos en toda la escuela en el camino. El nivel de FondosLa hilaridad de clasificación R sólo es igualada por su éxito en el mundo real desde que se estrenó en los cines de Estados Unidos a finales de agosto, con un fin de semana de estreno récord. Estrenada en solo 10 pantallas en todo Estados Unidos, ganó un promedio de 51.625 dólares (41.000 libras esterlinas) por sala, la cifra más alta para una película de la era de la pandemia que se estrenó en esa cantidad de pantallas o más. Fondos no perdió impulso durante su segunda semana y se expandió a más de 700 pantallas. Según Deadline, se ubicó entre las 10 mejores películas del fin de semana (en el puesto siete) y se espera que aumente a 1.200 salas de cine en las próximas semanas. Mientras Fondos Puede parecer una incorporación natural al género de la comedia adolescente, siguiendo los pasos de los éxitos queer clásicos. Pero soy una animadora y Reserva inteligentesu éxito no es poca cosa. Desde agosto de 2022, cuando Warner Bros DC Studios canceló el casi terminado Bati-chica película, que presentaba al personaje transgénero del universo DC, las malas noticias han seguido llegando desde todos los rincones del mundo del streaming. Netflix ha visto una gran reacción de los fanáticos queer por cortar monja guerrera, Primer asesinato, Destino: La saga Winx, 1899 y El hijo bastardo y el mismo diablo En meses recientes. Por otra parte, Amazon Prime enfrentó la ira del elenco, el equipo y los fanáticos devotos después de cancelar prematuramente el drama histórico protagonizado por sáficas. A Liga propiamientras que Disney+ retiró las series de fantasía Sauce desde su plataforma después de presentar un romance queer. Una liga propia fue una de las víctimas de la cancelación. (Vídeo principal) No hace falta decir que, a medida que las películas y programas centrados en protagonistas masculinos queer (y a menudo blancos), como Jóvenes miembros de la realeza, Detiene el corazón y Rojo, blanco y azul real siguen siendo renovados y celebrados, el trato dado a quienes defienden la representación femenina queer es preocupante. Varias fuentes han impulsado la idea de que las historias LGBTQ+ protagonizadas por mujeres son menos lucrativas y solo sirven a una pequeña base de espectadores. En enero, el codirector ejecutivo de Netflix, Ted Sarandos, provocó indignación después de abordar la gran cantidad de cancelaciones al afirmar que "muchos de estos programas tenían buenas intenciones pero se dirigían a una audiencia muy pequeña con un presupuesto muy grande". Después de la cancelación de Su propia ligael cocreador Will Graham respondió a la idea de que el programa solo estaba dirigido a un público "nicho". “Periodistas, por favor dejen de reforzar la narrativa de que los programas POC/queer son inherentemente de nicho o pequeños si no tienen datos. Esa narrativa es racista y homofóbica y todo lo demás”. ellos tuitearon. El poderoso impacto de estos programas se puede observar en el vigor de las campañas de fans lanzadas tras su cancelación. Serie LGBTQ+ de Netflix Un día a la vez Fue recogido por otra plataforma después de que el fandom se uniera. Más recientemente, monja guerrera consiguió un acuerdo para una trilogía cinematográfica para concluir su historia después de una campaña concertada de fans, que consistió en peticiones, vallas publicitarias y un hashtag viral #SaveWarriorNun. Mientras tanto, Su propia liga aficionados están involucrados en una campaña en línea para salvar el espectáculo de alguna forma. monja guerrera regresará como tres películas después de que los fanáticos hicieran campaña contra su eliminación. (Netflix) Todo esto demuestra que los fanáticos queer tienen un gran poder y respaldarán estas historias, personajes y, por extensión, redes hasta el fondo, si se les da la oportunidad. El éxito crítico y comercial de Fondos demuestra que las historias queer dirigidas por mujeres no sólo son financieramente lucrativas sino que también pueden tener una enorme influencia en los principales medios de comunicación, atrayendo a algo más que un público "nicho". Es un hecho que puede resultar obvio para las mujeres queer que presenciaron el brillante triunfo arrasador en el Oscar de la sensación mundial de A24. Todo En todas partes a la vezlo que sin duda demostró que sus narrativas (esta vez en la forma del problemático personaje lésbico de Stephanie Hsu) generan un merecido revuelo. Las historias LGBTQ+ centradas en mujeres son para todos. Documentan los sentimientos universales de amor, dolor, deseo y autoexploración. Así como hemos visto innumerables variaciones de los mismos personajes heterosexuales, las mujeres queer merecen verse en todas sus formas: las buenas, las malas y las feas. Fondos ya está en los cines de Estados Unidos. Actualmente no hay una fecha de lanzamiento en el Reino Unido.

By Esteban Rico 9 septiembre, 2023

La leyenda de Drag Race, Latrice Royale, se une a la temporada 4 de We're Here como presentadora: 'Emocionada y bendecida'

La carrera de resistencia de RuPaul La leyenda Latrice Royale ha sido anunciada como presentadora de la cuarta temporada de la empoderadora serie LGBTQ+. Estaban aquí. Carrera de resistencia temporada cuatro y el ícono Royale de All Stars 4 se une a sus compañeros Carrera de resistencia Está protagonizada por Priyanka, Jaida Essence Hall y Sasha Velour en la serie recientemente renovada. Estamos aquí Vea un cambio de formato para la cuarta temporada, después de que en las primeras tres temporadas Bob the Drag Queen, Eureka O'Hara y Shangela viajaran a través de estados conservadores y pequeños pueblos estadounidenses para vivir una noche inolvidable de alegría queer. En cambio, la cuarta temporada de seis episodios se centrará en solo dos ciudades de EE. UU., donde los presentadores abordarán la política local y el sentimiento anti-LGBTQ+, además de conectarse con la comunidad queer. Royale es una de las caras más conocidas del Carrera de resistencia universo después de ganar Miss Simpatía durante su carrera original en el programa en 2012. Desde entonces, ha regresado a la sala de trabajo para All Stars 1 y 4 y la revista New York la colocó entre las 10 drag queens más poderosas de Estados Unidos. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Latrice Royale (@latriceroyale) En una publicación de Instagram anunciando la noticia el miércoles (6 de septiembre), Royale escribió: “Puedo gritarlo a los cuatro vientos. Me he unido oficialmente a Estaban aquí familia. Unirme a mis hermanas en los esfuerzos por difundir el amor y la conciencia por toda esta tierra. Muy emocionado y bendecido”. Compañeras drag queens y fanáticos acudieron en masa a los comentarios para compartir su entusiasmo. "Esto es perfecto, nos vemos la semana que viene", señaló Priyanka. DráculaLos hermanos Boulet añadieron: “Esto es correcto. Felicitaciones, superestrella”. Otro fan escribió: “Sí. A todo el mundo le vendría bien un poco de Latrice Mothertucking Royale en su vida”. Y el artista Derrick Berry dijo: “Felicidades por recorrer todo el país para tocarnos la fibra sensible”. para. Estoy llorando, @LatriceRoyale! Una reina entre reinas.- Kris Pérez (@heykrisp) 6 de septiembre de 2023 ¡Excelente! Si iba a ser un elenco nuevo, necesitaba algo de estatus legendario y, aunque fuera un gran trío, simplemente no le daba EMMY. Ahora… ¡BAYBEEE! ¡Está dándolo todo!—Hamez (@HamezWinner) 6 de septiembre de 2023 ¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡ esta es la mejor noticia!!!!!!!! ¡¡¡te amamos!!! ¡¡¡Eres el MEJOR y perfecto para este espectáculo!!!!! No puedo esperar a verlo 💜💜💜💜💜✨✨✨✨✨— Mónica Huerta (@drmonicahuerta) 7 de septiembre de 2023 ¡Ahora estamos hablando! Me encanta cómo funcionará la dinámica con seguridad cuando se trata de @sasha_velour, @jaidaehall y @laqueenpri pero @LatriceRoyale Fue la primera reina que me hizo llorar.Lágrimas de felicidad, lágrimas de enojo (contra el mundo)… #Estaban aquí ¡Seguro que tendremos una gran nueva temporada! https://t.co/eaheM5ebdC— Carrete gráfico (@ioana_balas) 6 de septiembre de 2023 la renovación de Estaban aquí para la cuarta temporada coincidió con los cocreadores Stephen Warren y Johnnie Ingram emitiendo una declaración explicando la importancia oportuna del programa en el contexto de las prohibiciones de drag y una legislación anti-LGBTQ+ más amplia que arrasa en los EE. UU. “En este clima político cada vez más hostil, agradecemos a HBO por su dedicación a contar historias LGBTQ+ que afronten el momento y documenten nuestra historia”, dijeron en ese momento. "Estamos encantados de ampliar nuestra familia drag y brindar el amor que tanto necesitan las personas que están en la primera línea del odio". Además de su activismo LGBTQ+, Royale (nombre real Timothy Wilcots) es una defensora de la positividad corporal. Hablando con SentidoG durante su presentación en el show del West End Gota de la muerte en 2022 habló de su confianza en sí misma. "Tengo mucha confianza como Latrice", dijo. “Perra, ella no necesita ninguna ayuda en el departamento de confianza. Pero a Tim le cuesta un poco porque mucha gente me ha dicho que no encajo en cuanto a mi tamaño, mi forma, mi color, mis dientes. "Cuando estás lidiando con toda la negatividad que la gente tiene que decir sobre tu apariencia, debes darte cuenta de que ese es su problema". Estaban aquí La cuarta temporada no tiene fecha de lanzamiento actualmente.

By Esteban Rico 8 septiembre, 2023

Olivia Rodrigo dice que todos los hombres de los que se enamora son 'gays' en su nuevo álbum 'Guts', y los fans tienen sus pensamientos

Olivia Rodrigo finalmente lanzó su esperado segundo álbum Vísceras y una canción, en la que se lamenta de enamorarse de chicos homosexuales, ha hecho hablar a Internet. Recién llegada del éxito en las listas de éxitos con los sencillos “vampire” y “bad idea right?”, la cantante y actriz de 20 años se ha desatado Vísceras en el mundo, y el disco ya ha obtenido elogios de la crítica. Sin embargo, es la nueva canción "ballad of a homeschooled girl" la que tiene chismes en Internet, gracias a una letra sobre Olivia Rodrigo aparentemente teniendo un radar gay poco fiable. "Hablé con este chico atractivo, juré que era su tipo, supongo que estuvo besándose con chicos, como toda la noche", suspira con angustia adolescente en el segundo verso. "Todo lo que hago es trágico, todos los chicos que me gustan son homosexuales". Los fanáticos de Olivia Rodrigo están convencidos de que muy pronto anunciará fechas de gira mundial. (Rich Fury/Getty Images para The Recording Academy) Las letras obscenas aparentemente han dividido Internet por la mitad: algunos las consideran un ejemplo del genio de Rodrigo y otros las califican de “problemáticas”. Los fanáticos especulan que la letra 'gay' de Olivia Rodrigo se refiere al exnovio Joshua Bassett Algunos fanáticos han especulado que la letra "gay" de Olivia Rodrigo es un guiño al ex novio y High School Musical: El musical: La serie coprotagonista Joshua Bassett, quien se declaró miembro de la comunidad LGBTQ+ en 2021. Se rumorea que Rodrigo y Bassett salieron durante varios meses en 2020. En mayo de 2021, el actor y cantante Joshua Bassett, de 22 años, pareció declararse miembro de la comunidad LGBTQ+ después de revelar que encontraba “sexy” a su compañero músico Harry Styles durante una entrevista. El mes siguiente, aclaró que “no estaba bromeando” con respecto a sus comentarios sobre Harry Styles y confirmó que está “feliz” de ser parte de la comunidad LGBTQ+, pero “no tenía prisa” por etiquetar su sexualidad. “Hay muchas letras en el alfabeto… ¿Por qué molestarse en sacar una conclusión apresurada? A veces tu letra cambia, a veces intentas una diferente, otras veces te das cuenta de que no eres lo que pensabas que eras, o tal vez siempre lo supiste”, le dijo a GQ. “Todo esto puede ser cierto. Estoy feliz de ser parte de la comunidad LGBTQ+ porque abarca a todos. No dejes que nadie te diga que el amor no es amor. Ellos son los que probablemente más lo necesitan”. pic.twitter.com/npQt9z5xqm —Joshua Bassett (@joshuatbassett) 13 de febrero de 2023 Sin embargo, a principios de este año, Bassett generó preocupación entre los fanáticos después de ser bautizado por la Iglesia Bethel, notoriamente anti-LGBTQ+, que anteriormente había abogado por la terapia de conversión. En un vídeo del bautismo compartido en línea, Bassett declaró que “huir” de su cristianismo sólo había terminado en “adicción, depresión, ideas suicidas, trastornos alimentarios” y que Jesucristo le había dado “paz”. Después de que el bautismo se volvió viral, Bassett abordó la postura anti-LGBTQ+ de la iglesia en su página X (anteriormente Twitter), diciendo que “desconocía algunas de sus políticas y creencias” y que no “respalda todas ellas”. Visité esta iglesia y me bauticé aquí; desconocía algunas de sus políticas y creencias, y no las apoyo todas. ¡Mi corazón es para Cristo y sólo para Cristo! —Joshua Bassett (@joshuatbassett) 13 de febrero de 2023 La letra de la "balada de una niña educada en casa" ha dividido a los fanáticos Algunos fanáticos han elogiado a Olivia Rodrigo por arrojar algo de luz muy necesaria sobre la “experiencia colectiva de las chicas del teatro”, mientras que otros dijeron que les recordaba positivamente a una “experiencia colectiva de chicas de teatro”.Alegría carácter manifestado en la realidad”. Una persona llegó incluso a declarar a Rodrigo como la versión Generación Z de Fiona Apple. NO LA SALTES ELLA ES UNA NIÑA DE TEATRO SUCEDE https://t.co/6bBCjB1ak5 pic.twitter.com/Je4unioMBV — liv (@pinkssweater) 7 de septiembre de 2023 la primera chica pop en darnos un himno de bruja https://t.co/AeAsuatPMb - gracia (@amandayoungdyke) 7 de septiembre de 2023 olivia después de escribir "todos los chicos que me gustan son gays" pic.twitter.com/6TOC35qsKw https://t.co/GqTd2q7XhL - sk (@kirkxxs) 7 de septiembre de 2023 Veo su visión y estoy con ella. https://t.co/S40pNDS8lr — lia 🚀 (@beeefyfridgers) 7 de septiembre de 2023 Otros, sin embargo, no están muy impresionados por lo que consideran letras “insensibles”, creyendo que pueden generar críticas innecesarias a Bassett. “Trato de descubrir por qué la gente se come 'todos los chicos que me gustan son homosexuales', en realidad lo odio profundamente. Letra horrible, broma anticuada”, se burló un usuario de las redes sociales. “Todos los chicos que me gustan son homosexuales” va a iniciar tanto discurso sobre bifobia. Chile ya estoy cansado https://t.co/9YrOx1s7ZJ - afro-arakkii leo dice🔺RESISTIR🔺 (@arakkisuperstar) 7 de septiembre de 2023 estas letras de culo cansado…. pic.twitter.com/YGGA0cHJUS https://t.co/RBlkGqpjqh — medio hermano del pato donald (@simplegoomba) 7 de septiembre de 2023 Todo lo que está haciendo es tan cursi y cansado en este momento como si lo entendiéramos. Rompiste con alguien hace cuatro años y escribiste 50 canciones sobre él, SUFICIENTE https://t.co/u11FitbMsx. — máximo ☄️ (@m2003esc) 7 de septiembre de 2023 ¡Está a punto de unirse a estos clásicos! https://t.co/aCrzxB2EhH pic.twitter.com/WJn970B2CS — Armán (@armanaconda) 7 de septiembre de 2023 “El hecho de que ella incluyera la frase 'todos los chicos que me gustan son gays' (letra) con la forma en que sus fans estaban acosando a Joshua Bassett hasta el punto de que dudaban de su sexualidad es una medida mala", escribió otro. "Esto es insensible e incómodo", añadió otro, mientras que un cuarto compartió: "Hombre, realmente odio cuando alguien que es gay es retratado como algo trágico y horrible para las personas heterosexuales". Sin embargo, muchos se han apresurado a defender las letras de Rodrgio, alegando que han sido mal interpretadas. “La canción trata sobre la falta de habilidades sociales y hacer cosas vergonzosas ('tropezé con todas mis palabras, te llamé por el nombre equivocado dos veces') y esta letra trata sobre coquetear sin saberlo con un chico gay”, escribió un fan. “Hay una epidemia de gente que se toma las letras de las estrellas del pop DEMASIADO literalmente. Solíamos escuchar canciones como 'Ur So Gay' (de Katy Perry) y ni pestañear”, añadió otro. Todos la llaman bifóbica sin siquiera escuchar la canción. Ella enumera cosas vergonzosas que ha hecho, como tropezar y caer, pensar que la madre de un hombre era su esposa, llamar a la gente por el nombre equivocado, coquetear accidentalmente con un hombre gay en una fiesta, etc. https://t.co/L3oLScIuX7 -Luis (@ciertainlyluis) 8 de septiembre de 2023 Les prometo que Olivia no tomó su bolígrafo para escribir sobre Josh, ¡lo prometo! https://t.co/w9MBhmDxkx — ✎ (@cherieshq) 7 de septiembre de 2023 Aquí van todos entre las comillas, como les prometo, no todas las canciones son sobre Josh, ¡dejen a ese hombre en paz! https://t.co/azxouJCdl2 - cee rina para siempre (@brookerubys) 7 de septiembre de 2023 Vísceras ya está disponible.

By Esteban Rico 8 septiembre, 2023