SentidoG
Archivo de categorías

Cultura

Aquí está el primer vistazo a Annette Bening y Jodie Foster en el inspirador drama LGBTQ+ de Netflix, Nyad.

Aquí está el primer vistazo a Annette Bening y Jodie Foster en el inspirador drama LGBTQ+ de Netflix, Nyad.

Se han publicado las primeras imágenes de Annette Bening y Jodie Foster en la adaptación de Netfilx de la notable historia de la legendaria nadadora de larga distancia Diana Nyad. Nyad está adaptado de las memorias del nadador, encontrar un camino, y cuenta la historia de cómo ella, a la edad de 60 años, se comprometió a afrontar el “Monte Everest” de la natación: un maratón oceánico de 110 millas desde Cuba hasta Florida. Considerada como una “historia real de tenacidad, amistad y el triunfo del espíritu humano”, Nyad está protagonizada por la cuatro veces nominada al Oscar Bening como la atleta, con Foster, quien ganó el Oscar a la mejor actriz por Silencio de los inocentes y El acusado, como su mejor amiga y entrenadora Bonnie Stoll. Decidida a convertirse en la primera persona en terminar el nado sin una jaula para tiburones, Nyad emprende un viaje de cuatro años para completar la hazaña y lograr su sueño. Llevar a la pantalla la increíble historia de Nyad sobre la resistencia humana no fue una tarea fácil para Bening, ya que la intensa preparación para el papel la llevó a llevar su cuerpo y su mente a nuevos límites. Annette Bening como Diana Nyad. (Netflix) La estrella de 65 años, que apareció anteriormente en belleza americana y siendo juliacontrató a la ex nadadora olímpica Rada Owen para ayudarla a entrenar para el papel y encarnar con precisión el físico de Nyad. “Ella no aceptaría el papel a menos que estuviera preparada para hacerlo”, Elizabeth Chai Vasarhelyi, dijo el codirector de la película a Vanity Fair. “Eso fue desalentador para ella. Ella misma sabía que tendría que aprender a nadar de esa manera, y no era necesariamente la mejor nadadora”. Y Foster, que está casada con la fotógrafa Alexandra Hedison desde 2014, reveló: “Annette enfrentó todos los desafíos más difíciles: nadar en el agua durante horas y horas, tragar agua salada, temperaturas corporales fluctuantes, usar esa extraña máscara de silicona, largas horas en cualquier condición climática, de día y de noche, y todo ello en traje de baño. Esa es mi peor pesadilla”. Jodie Foster interpreta a la entrenadora de Nyad, Bonnie Stoll, junto a Rhys Ifans. (Netflix) Para Vasarhelyi y su codirector y esposo Jimmy Chin, Nyad es una primera incursión en la dirección narrativa. No son novatos en contar historias sobre el poder de la resistencia humana: ganaron el Premio de la Academia de 2019 al mejor largometraje documental por libre en solitario, sobre el escalador Alex Honnold – la pareja dijo que se sintieron atraídos por Nyad porque conecta con sus intereses narrativos. Como el resto de su trabajo, la historia "desafía las fronteras de lo que puedas imaginar", dijo Vasarhelyi. "Nos encanta contar estas historias en las que alguien lleva los límites de la experiencia humana", dijo Chin a Vanity Fair. "Esperamos que cuando el público abandone el teatro sienta que ha obtenido una perspectiva ampliada de la experiencia humana". La película está basada en la historia real de Diana Nyad. (Netflix) Nyad estará en cines seleccionados el 20 de octubre y estará disponible para transmitir en Netflix a partir del 3 de noviembre.

By Esteban Rico 22 agosto, 2023
Dear Alana es el nuevo podcast que explora el impacto devastador de la terapia de conversión.

Dear Alana es el nuevo podcast que explora el impacto devastador de la terapia de conversión.

nuevo pódcast Querida alana explora la vida y la trágica muerte de Alana Chen, una mujer de 24 años que se quitó la vida después de años de terapia de conversión y supresión de su sexualidad. Advertencia: este artículo contiene una discusión sobre el suicidio. A pesar de tener un impacto profundo y traumático en las vidas de un sinfín de personas queer, todavía parece que el tema de la terapia de conversión no ha sido explorado adecuadamente en los principales medios de comunicación. Esta abominable práctica, que se refiere a los intentos de “curar” a las personas LGBTQ+ de su sexualidad o identidad de género mediante diversos métodos, sigue siendo legal en países de todo el mundo, incluidos el Reino Unido y los Estados Unidos. En 2019, los residentes de Boulder, Colorado, fueron testigos exactamente de cómo esta práctica puede arruinar la vida de las personas queer. Alana Chen desapareció en diciembre de 2019, antes de ser encontrada muerta unos días después. Los diarios que dejó Alana detallaban cómo ella era profundamente religiosa y comprometida con Dios, con el deseo de convertirse algún día en monja. Sin embargo, cuando sólo tenía 14 años, le confesó a un sacerdote de su iglesia que se sentía atraída por las mujeres. Según sus diarios, él respondió supuestamente diciéndole que sería un “pecado mortal” que ella entablara una relación queer y le ordenó que no se lo dijera a sus padres. En los siete años siguientes, se sometió en secreto a una terapia de conversión que, según cree su familia, finalmente la llevó al suicidio. Los funcionarios de la Iglesia negaron que se hubiera llevado a cabo la llamada terapia de conversión. En Estimado cliente, En una serie de podcasts de ocho partes de Tenderfoot TV que acaba de comenzar a transmitirse, el presentador Simon Kent Fung explora la vida y las experiencias de Chen con la manipulación religiosa, su muerte prematura y la prevalencia de las terapias de conversión en la actualidad. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=W1bPIVrVsDQ[/embed] Kent Fung también intenta navegar y reflexionar sobre sus propias experiencias como alguien que se sometió a una terapia de conversión durante casi una década y fue “desgarrado” por “la lucha” cuando intentaba convertirse en sacerdote. En un episodio introductorio de dos minutos, Kent Fung describe a Chen como “una chica tímida de Boulder a la que le encantaba la moda y acampar, (que) quería ser monja desde que era adolescente”. Según su sinopsis oficial, el Querida alana La serie de podcasts es una historia de “rebelión adolescente”, “manipulación espiritual” y “el precio que pagamos por pertenecer a sistemas que no pagan ningún precio”. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Querida Alana, (@dearalanapod) Sobre la Alana Faith Chen En el sitio web de la Fundación, creado por la familia de Chen después de su suicidio, su familia dice que quiere mantener viva su historia. “Alana siempre dijo que quería escribir un libro sobre su experiencia. Su historia está destinada a ser compartida, generar cambios y ayudar a cualquiera que sufra abuso religioso y exclusión de cualquier tipo a saber que no está solo”, se lee en el sitio. Actualmente, sólo están disponibles para escuchar los primeros episodios de la serie. En el primer episodio de 32 minutos de duración, Kent Fung conoce a la madre de Chen, Joyce, y prepara el escenario de cómo planea descubrir lo que le sucedió. En el segundo episodio, profundiza en su propia historia de querer convertirse en sacerdote y en la terapia de conversión que siguió. También comparte la historia de cómo una joven Alana Chen conoció a un “sacerdote controvertido” que luego le aconsejaría que se convirtiera en monja. Más episodios de Querida alana Se espera que se suban a los servicios de transmisión en las próximas semanas. El suicidio se puede prevenir. Se anima a los lectores afectados por las cuestiones planteadas en esta historia a que se comuniquen con los samaritanos al 116 123 (www.samaritanos.org), o llame al 0300 123 3393 (www.mind.org.uk). ​Se anima a los lectores en los EE. UU. a ponerse en contacto con el Línea Nacional de Prevención del Suicidio al 1-800-273-8255.

By Esteban Rico 22 agosto, 2023
Ollie Locke de Made In Chelsea da la bienvenida a bebés gemelos 'hermosos' con su esposo Gareth

Ollie Locke de Made In Chelsea da la bienvenida a bebés gemelos 'hermosos' con su esposo Gareth

Después de un viaje de cuatro años hacia la paternidad, hecho en chelsea La estrella Ollie Locke y su esposo Gareth han anunciado la llegada al mundo de sus “hermosos” bebés gemelos. La pareja de reality shows se casó a finales de 2020 antes de embarcarse en un difícil viaje de subrogación que involucró tres abortos espontáneos y varias madres sustitutas. En febrero de este año anunciaron que se convertirían en una familia de cuatro y el domingo (20 de agosto) compartieron el nacimiento de su hijo Apollo Magnus Obi y su hija Cosima Emily Bex en una sentida publicación de Instagram, agregando que son "más preciosos que nosotros". jamás podría haber imaginado”. Los gemelos, que ahora tienen seis semanas, nacieron siete semanas antes de tiempo gracias a la madre sustituta Bex Ward el 8 de julio y pasaron varias semanas en la unidad de cuidados intensivos neonatales. La pareja encontró a Bex cuando ella se ofreció a ayudar con su viaje de fertilidad a través de las redes sociales. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Ollie Locke (Locke-Locke) (@ollielockeworld) La pareja documentó la llegada de Apollo y Cosima a casa en su nueva serie de videos de YouTube, llamada Nuestros diarios de papá. El primer vídeo de la serie ofrece "un primer vistazo y la emoción que los llevó a volver a casa con nosotros", así como una visión de sus "nombres increíbles y únicos que encajan perfectamente con ambos". En el video de 14 minutos, hablaron sobre su “tiempo aterrador” en la unidad de cuidados intensivos neonatales. “Era algo que no queríamos compartir hasta que los tuviéramos a salvo, de regreso a casa con nosotros y todos como parte de la familia”, dijo Gareth. "Se debe al increíble equipo de las unidades neonatales en las que hemos estado, lo que significa que ahora tenemos a los niños en casa y que la verdadera papidez está a punto de comenzar". Por otra parte, en una entrevista exclusiva con la revista Hello, Ollie, de 36 años, habló sobre la sensación “maravillosa” de convertirse en padre y sobre cómo los bebés gemelos fueron “absolutamente increíbles” mientras se recuperaban en el hospital. "Esto es lo que estábamos esperando", dijo. “Es este momento maravilloso en el que sabemos que somos los padres que siempre quisimos ser, “Nuestros pequeños monos decidieron ser realmente fuertes. Querían salir temprano porque sentían que estaban listos y eran absolutamente increíbles. Necesitaban un poco de ayuda, pero no tanta como muchos bebés prematuros”. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=JHb3RoUAGMQ[/embed] "El viaje hace que el resultado final valga la pena y ahora que están aquí, es el mejor regalo", añadió Gareth, también de 36 años. Los dos bebés gemelos de Locke tienen nombres de origen griego, mientras que los segundos nombres de Cosima rinden homenaje a su madre sustituta Bex y a la amiga cercana de Ollie, Emily Hartridge, una YouTuber que falleció en 2019. Esperan que sus diarios en video ofrezcan una perspectiva “cruda” de su viaje como padres, lejos de las “brillantes” cámaras de reality shows. “La gente ve nuestras vidas a través del hermoso brillo de (Hecho en) Chelsea, con la preciosa música detrás. Son cosas como que nos levantamos en mitad de la noche o nos arrancamos el pelo porque no han llegado los pañales. Son nuestras vidas, pero muy crudas”, concluyó Ollie. Mucha gente acudió a las redes sociales para felicitarlo. “WOOHOOOOOOOOO. ¡ESTÁN AQUÍ Y ESTOY MUY EMOCIONADO!!!!!!!!! Xxxxxxxx” hecho en chelsea coprotagonista Binky Felstead comentó en su anuncio de Instagram. “¡Guauoooooo! Estoy muy emocionada de ser tía Amelia y muy orgullosa de ustedes dos”, repitió Amelia, la hermana de Ollie. “¡Guauuuuuuu!” Médico que añadió la estrella Pearl Mackie. "¡Sí, no puedo esperar para conocernos!" Ollie apareció por primera vez en el exitoso reality show del E4. hecho en chelsea en 2011 y se declaró gay públicamente en 2016.

By Esteban Rico 21 agosto, 2023
El creador de A League of Their Own, Abbi Jacobson, critica la excusa de cancelación de 'tontos y cobardes'

El creador de A League of Their Own, Abbi Jacobson, critica la excusa de cancelación de 'tontos y cobardes'

Su propia liga la creadora Abbi Jacobson criticó la decisión de Amazon de cancelar la popular serie LGBTQ+. Basado en la película clásica de 1992 del mismo nombre sobre una liga de béisbol femenina estadounidense creada durante la Segunda Guerra Mundial, Prime Video's Su propia liga fue elogiado por los fanáticos por centrar sin disculpas la experiencia femenina LGBTQ+ cuando se emitió por primera vez en agosto de 2022. Pero a pesar de cultivar una base de fans queer dedicada y obtener una renovación para una segunda y última temporada abreviada a principios de este año, Deadline anunció el viernes (18 de agosto) que la plataforma de transmisión no renovaría el programa como estaba planeado debido a los actores de Hollywood en curso (SAG- AFTRA) y huelgas de escritores (WGA). La cocreadora Abbi Jacobson, quien también interpretó a la actriz principal en el programa, acudió a Instagram el domingo (20 de agosto) para compartir su frustración por la impactante cancelación. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por @abbijacobson “Qué suerte he tenido que tener para contar estas historias e interpretar a este personaje que tanto quiero. Que cosa rara en la vida. Y hoy estoy triste”, escribió junto a una foto de la cancha de béisbol de Rockford Peaches. Jacobson, quien también es queer y está comprometida con la también actriz Jodi Balfour, criticó la decisión de “tontos y cobardes” de culpar a las huelgas por el revés de la renovación de su programa. “Culpar de esta cancelación a la huelga (que es una lucha esencial por salarios justos, protecciones y condiciones de trabajo, etc.) es una tontería y una cobardía”, continuó. “Pero esta publicación no se trata de todo eso. Sobre todas las formas en que este programa ha pasado por el (w)ringer. Hoy no. “Esta publicación aquí es sobre el espectáculo especial que tuve la suerte de hacer con tantos artistas, actores, escritores y equipo increíblemente talentosos. Un espectáculo del que estoy muy orgulloso. Lleno hasta el borde de historias que vale la pena contar. Lleno de tanto corazón, alma y valor”. El programa incluyó la tierna historia de amor entre los jugadores de béisbol Carson Shaw (Jacobson) y Greta Gill (D'Arcy Carden), y la lucha única que enfrentaron las jugadoras negras queer durante este tiempo a través del personaje de Max Chapman (Chanté Adams). A ellos se unió un destacado elenco de apoyo LGBTQ+ que incluía a varios compañeros jugadores de béisbol como Jess (Kelly McCormack) y el tío trans de Max, Bertie (Lea Robinson), quienes ofrecieron una refrescante representación transgénero mayor. Abbi Jacobson (centro) en Una liga propia. (Primer vídeo) Según el informe de Deadline, Su propia liga no se estrenará hasta 2025 debido a retrasos en la filmación, lo que provocará "un atasco en la tubería de 2025 de Amazon" y extenderá el tiempo entre la primera y la segunda temporada a tres años. El programa, que obtuvo un premio GLAAD Media a la mejor nueva serie de televisión, se renovó originalmente en marzo, pero enfrentó un gran alboroto de los fanáticos por proporcionar solo una temporada final más corta. Sigue una tendencia predominante en los medios en la que los programas LGBTQ+ se centran en las mujeres queer, como Primer asesinato, Sauce, monja guerrera y Destino: Winx Saga, se han enfrentado a cancelaciones implacables. En el momento de los premios GLAAD en marzo, Su propia liga el co-creador Will Graham abordó la preocupante tendencia. “Muchos de los programas que fueron nominados en esta categoría han sido cancelados o cancelados en silencio”, dijo. “Y eso refleja lo que está sucediendo con las historias queer en nuestra sociedad y en nuestras aulas. “Espero que todos nosotros en este escenario y todos nosotros en esta sala podamos decirle a nuestra industria que somos la audiencia que está creciendo. Ya no somos un nicho, somos demasiados”. Todavía hay esperanza, sin embargo, después de la amada de Netflix. monja guerrera se salvó luego de una campaña masiva de fanáticos que resultó en la renovación del programa en forma de una trilogía de largometrajes. Si Su propia liga sigue este destino está por verse. Los fanáticos en las redes sociales se hacen eco de las palabras de Jacobson y hacen campaña para que la serie se reproduzca en otro lugar. “No se deje engañar por el intento de Amazon de culpar a los trabajadores organizados por la cancelación de los ejecutivos MUCHO DE.” una persona dijo. “Para empezar, este programa no debería haber estado en el tajo. Los fanáticos y los creadores no deberían haber estado haciendo su propia promoción, mientras que (Amazon Prime) se jactaba de Su propia liga durante el Orgullo (mes).” Armar la huelga como una forma de cancelar una serie hermosa y alegre es completamente repugnante. Los creadores, el elenco, el equipo y la increíble base de fans se merecían mucho más. #Su propia liga https://t.co/OCzQc5kt7U— Liz Hannah (@itslizhannah) 19 de agosto de 2023 vamos a recuperar nuestro espectáculo. esto es solo el comienzo #Su propia liga #GuardarALOTO #RenovarALOTO https://t.co/meoAxfBRaw— k'aren ♥️ a los cinco (@darcysversion) 20 de agosto de 2023 “Su propia liga es más que un espectáculo”, otro fan escribió. “El impacto que ha tenido en innumerables vidas en todo el mundo es notable. Realmente creo que tenemos una gran posibilidad de que nos recojan en otro lugar, y realmente espero que cualquier nuevo hogar que encuentre el programa lo trate con el cuidado que se merece”. Hasta #Su propia liga tiene un nuevo hogar, seguiremos apareciendo. En tu TL. En tu bandeja de entrada. Incluso en tu casa si es necesario. dando un paso adelante #GuardarALOTO Va a ser mucho más fácil que explicarle a tu esposa por qué estamos en el patio. pic.twitter.com/11GjavdAXL— Jules Rockwater 🍑❤️🌈 (@jules_rockwater) 20 de agosto de 2023 hoy luchamos. hoy hacemos ruido. para el elenco, el equipo y los escritores que hicieron este espectáculo y merecen continuar esta historia. que merecen algo mejor que ser despedidos después de haberles prometido un empleo. #Su propia liga #GuardarALOTO #NoDebería Ser Tan Difícil pic.twitter.com/U3jTfXuNpn— k'aren ♥️ a los cinco (@darcysversion) 19 de agosto de 2023 ¡Porque lo es! Amazon no quiso renovar #Su propia liga y te juro que solo ofrecio media temporada por miedo. Nunca les importó la importancia de estas historias. Lo que significan estas historias, pero encontraremos un estudio que lo haga. ellos #GuardarALOTO https://t.co/G7mTb6DerW— Kait 🎩🪛🍑 (@ALOTOkait) 20 de agosto de 2023 “Hoy lloramos, mañana peleamos” es como creo que muchos de nosotros nos hemos sentido en las últimas 24 horas. Nunca dejaré de luchar junto a mis compañeros Fruits por #Su propia liga para obtener más temporadas! Este programa cambió mi vida y me dio amigos para toda la vida, así que sigamos #GuardarALOTO! https://t.co/bSkSL1RDl3— Steph (@Gretson910) 19 de agosto de 2023 Otros fanáticos están celebrando el legado efímero pero impactante del programa. "Mirando Su propia liga cambió toda mi vida! ¡Me ayudó a darme cuenta de que soy queer y a encontrar mi equipo! ¡Pase lo que pase, nadie puede quitarnos eso! Para el elenco y el equipo: ¡los amamos, los apreciamos, estamos con ustedes!”. un fan reflejado. Antes #Su propia liga, no podía admitir que era marica. Hoy, me vestiré como quiero (inspirado en Jess), con cabello corto, mis mandriles Pride, mis collares ALOTO, y voy a tomar un café con amigos que conocí debido a este espectáculo. La representación importa. #GuardarALOTO pic.twitter.com/yEgEZ6YBk6— Ab (@ALOTOforever) 19 de agosto de 2023 Hemos tenido todo lo demás un millón de veces. Estas son las historias que hay que contar. #renovarALOTO #Su propia liga pic.twitter.com/2bCbkpl8Fz— Violeta (@violetjpeach) 19 de agosto de 2023 Su propia liga la primera temporada está disponible para transmitir en Prime Video.

By Esteban Rico 21 agosto, 2023
Hozier explica de manera experta por qué los "actos de solidaridad" son tan vitales para la comunidad LGBTQ+

Hozier explica de manera experta por qué los "actos de solidaridad" son tan vitales para la comunidad LGBTQ+

La sensación del rock alternativo y aliado LGBTQ+ inquebrantable, Hozier, ha explicado elocuentemente por qué la lucha por los derechos LGBTQ+ “nunca termina realmente”. El cantautor irlandés, cuyo nombre completo es Andrew John Hozier-Byrne, se ha mostrado durante mucho tiempo para la comunidad LGBTQ+, desde el lanzamiento de su himno de derechos de los homosexuales de 2013 "Take Me To Church" y hablando constantemente por los derechos de las personas trans, hasta convertirse en un miembro certificado. icono sáfico con su magnífica representación de la feminidad en su música. En marzo, la galardonada artista asistió al evento benéfico LGBTQ+ de Tennessee "Love Rising" junto con músicos como Hayley Williams y Maren Morris para denunciar las crueles leyes anti-drag que se están implementando a nivel estatal y nacional. Después de lanzar su último álbum de estudio "encantador" Desenterrar irreal el viernes (18 de agosto), Hozier habló con Variety sobre por qué la batalla por los derechos LGBTQ+ nunca ha sido más importante y cómo terminó en la ciudad principal de Tennessee, Nashville, en el centro de la represalia queer. Hozier siempre se ha solidarizado con la comunidad LGBTQ+. (Imágenes falsas) “Los proyectos de ley anti-drag solo en términos legislativos fueron realmente increíblemente reaccionarios y bastante mal definidos, y regresivos de una manera masiva”, explicó. Los estados conservadores de EE. UU., como Tennessee, Montana y Alabama, han intentado prohibir las actuaciones públicas de drag en los últimos meses, lo que provocó el alboroto de drag queens, celebridades y la comunidad LGBTQ+ en general. “Cuando no defendemos nuestros valores como ciudadanos en una democracia, cuando no apareces en actos de solidaridad, la roca realmente rueda cuesta abajo muy rápido”, continuó Hozier. “Siempre me sorprende lo rápido que sucede o puede suceder. “Muchas de estas peleas nunca terminan realmente, ¿sabes? Cada generación tendrá que retomar su propia lucha y su propio rechazo cuando se trata de cosas como esta”. Las prohibiciones de arrastre se producen en medio de una creciente legislación y sentimiento anti-LGBTQ+ en los EE. UU. y el Reino Unido. Esto ha dado lugar a viles ataques contra la comunidad trans y ha amenazado derechos que ya habían ganado con tanto esfuerzo, como la igualdad en el matrimonio entre personas del mismo sexo. Es por eso que Hozier se sintió impulsado a asistir al evento benéfico "Love Rising" y defender a la comunidad contra este retroceso en los derechos LGBTQ+. Explicó cómo se involucró inicialmente como amigo cercano de uno de los organizadores, el músico queer Allison Russell, y dijo que "se aseguró de que pudiera volver". Allison Russell (izquierda) actúa con Hozier (derecha) en el evento benéfico Love Rising. (Getty) “Además de querer presentarme a la comunidad queer y gay en Nashville, siempre me sorprende lo rápido que en los últimos 10 años, digamos, hemos pasado de un lugar donde estas discusiones no eran un problema en absoluto. ”, agregó. “Sabes, el drag ha existido durante mucho, mucho tiempo y las personas trans han existido durante siglos, pero es increíble en los últimos 10 años cuánto han sido chivos expiatorios. “Estás hablando de un pequeño porcentaje de la población, así que pequeños gestos de apoyo y solidaridad como ese, si pueden llegar lejos, para mí es importante mostrarme por ellos”. No hace falta decir que el cantante de "From Eden" no subestima la importancia de su plataforma. En una entrevista reciente, compartió cómo "siempre ha habido espacio en (su) trabajo para (su) conciencia" y ve que las personas LGBTQ+ son utilizadas como "chivo expiatorio" por "líderes políticos" cuando "las cosas se ponen difíciles". Desenterrar irreal está disponible para transmitir en Spotify ahora.

By Esteban Rico 21 agosto, 2023
Drag Race y All Stars renovadas para nuevas temporadas en MTV y Paramount Plus

Drag Race y All Stars renovadas para nuevas temporadas en MTV y Paramount Plus

Carrera de resistencia de RuPaul está regresando, regresando, regresando otra vez. El lunes, MTV y Paramount Plus anunciaron que Carrera de resistencia de RuPaul y RuPaul's Drag Race Todas las estrellas regresará para nuevas temporadas, así como sus desabrochado contrapartes Esto lleva sus respectivos totales de temporada a 16 y nueve. La temporada más reciente de Todas las estrellas vio a Jimbo conquistar a Kandy Muse y Jessica Wild para convertirse en el décimo Carrera de resistencia Miembro del Salón de la Fama después de Alaska, Chad Michaels, Trixie Mattel, Monét X Change, Trinity the Tuck, Shea Couleé y Kylie Sonique Love. Con su victoria, la Carrera de resistencia de Canadá estrella hizo su historia como la primera reina internacional en ganar una temporada estadounidense de Carrera de resistencia de RuPaul. Su historia también se hizo en la temporada 15 cuando Sasha Colby se convirtió en la primera mujer trans en ganar la serie principal. Ella venció a reinas como Anetra, Mistress Isabelle Brooks, Luxx Noir London y el artista de 'Let Loose' Loosey LaDuca. La temporada estuvo en el centro de la controversia cuando MTV anunció que el tiempo de ejecución de los episodios 3 a 10 se acortaría para dar cabida a Los verdaderos amigos de WeHo, una serie de telerrealidad que sigue la vida de seis hombres homosexuales en Hollywood, incluidos Carrera de resistencia alumno Todrick Hall. Luego de una reacción violenta generalizada, el corte original de los episodios se lanzó a principios de este mes en WOW Presents Plus con gran éxito de crítica universal. Recientemente reunimos los nuevos momentos más memorables de la versión extendida, desde las interacciones dignas de broma de RuPaul con las reinas hasta los smackdowns de sincronización de labios más largos, que puedes ver aquí. RuPaul's Drag Race y RuPaul's Drag Race All Stars están disponibles exclusivamente en el Reino Unido a través del streamer de todo lo drag, WOW Presents Plus. Suscríbase ahora a través de https://uk.wowpresentsplus.com/

By Pedro Perez 21 agosto, 2023
La estrella de Blue is the Warmest Color, Adèle Exarchopoulos, establece 'límites' para las escenas de sexo en Passages

La estrella de Blue is the Warmest Color, Adèle Exarchopoulos, establece 'límites' para las escenas de sexo en Passages

La actriz francesa Adèle Exarchopoulos ha reflexionado sobre la reacción violenta a sus controvertidas escenas de sexo en El azul es el color más cálido y su nuevo enfoque de la intimidad en su última película, pasajes. Dirigida por el aclamado cineasta Ira Sachs, pasajes está protagonizada por Ben Whishaw, Franz Rogowski y Adèle Exarchopoulos. A pesar de que la película se estrenará en septiembre, ya ha sido noticia por su controvertida calificación NC-17, lo que significa que el contenido no es adecuado para personas menores de 18 años. La película sigue la historia de amor sensual entre el director de cine Tomas (Rogowski) y la maestra Agathe (Exarchopoulos) que amenaza el matrimonio de larga data entre Tomas y el artista Martin (Whishaw). Esta no es la primera vez que Exarchopoulos aparece en una película clasificada NC-17. En 2013, interpretó a una amante lesbiana en una notoria película queer. El azul es el color más cálido, frente a Léa Seydoux. Tras el estreno de la película, el director Abdellatif Kechiche enfrentó fuertes críticas por explotar a las principales estrellas y satisfacer la mirada masculina con sus escenas de sexo gráficas y gratuitas. En una entrevista exclusiva con The Guardian, Exarchopoulos habló sobre sus sentimientos conflictivos en torno a la película y sus consecuencias. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=m5Kr38lovJc[/embed] “Con más madurez, ahora sé que fue una experiencia muy dura en el sentido del compromiso que se nos pedía en algunas de las escenas”, explicó. “Y es cierto que probablemente la controversia arruinó el proyecto y su belleza, porque estábamos haciendo algo que realmente nos pertenecía en primer lugar”. De todos modos, todavía siente “mucho amor” por Kechiche, y agregó que su actuación, por la que ganó un premio César a la actriz más prometedora, “no podría haber sido mejor”. “(Eso) es muy, muy raro cuando eres actor. Fue como filmar la vida de alguna manera, como si estuvieras haciendo un documental sobre tu propio personaje”. La industria se ha adaptado a lo largo de los años, introduciendo coordinadores de intimidad y estableciendo estándares más altos para la seguridad de las mujeres en el set siguiendo el movimiento #MeToo. Esta vez, Exarchopoulos estableció "límites" mientras filmaba largas escenas de sexo con Rogowski para pasajes. “Le dije a Ira que no tengo problemas (con) una escena de sexo, pero que no quiero que la gente vea mi cuerpo como antes, así que podemos encontrar otra forma”, explicó. “Ira no estaba principalmente interesada en ver mis senos y mi cuerpo; se trataba más de capturar a dos personas de diferentes culturas que no pueden expresar con palabras todo su deseo. Acordamos no tratar la escena como un chico que descubre el amor con una chica: se trataba más de dos personas que intentan buscarse, una especie de seducción mutua. “Y creo que hay algo realmente físico entre Franz y yo, pero también estaba claro entre nosotros cuáles eran los límites”. Adèle Exarchopoulos en Pasajes. (MUBI) La actriz de 29 años también ofreció su perspectiva sobre el rating NC-17, diciendo que le parecía innecesario ya que “todos pasamos por este tipo de atracción sensual”. A principios de julio, Sachs compartió su frustración por la calificación proporcionada por la Motion Picture Association (MPA), que denunció como “censura cultural” de las relaciones y los cuerpos queer. En una entrevista con Vogue en agosto, Exarchopoulos también amplió el aspecto LGBTQ+ del triángulo amoroso. “Me encanta que no sea el tema de la película, que sean homosexuales y uno ame a una chica”, dijo a la publicación. “Es como, esta es una pareja (que ha estado junta por mucho tiempo) y se enfrentan al hecho de que uno de ellos cruzará un límite y correrá el riesgo de perder al otro. Es una película sobre el presente; es moderno “Y también se trata de la transición: lo que puede afectarlo en la vida, incluso si sabe que será solo una experiencia de unos pocos meses, pero puede cambiarlo para siempre”. pasajes se estrena en los cines del Reino Unido el 1 de septiembre de 2023.

By Esteban Rico 21 agosto, 2023
Scream 7: Todo lo que sabemos sobre la fecha de estreno, el elenco y los rumores de la trama

Scream 7: Todo lo que sabemos sobre la fecha de estreno, el elenco y los rumores de la trama

El 7 es un número de la suerte para algunos, pero es poco probable que lo sea para los personajes de Gritar 7 cuando la exitosa franquicia de terror regresa para otra salida de travesuras llenas de slasher. A raíz del éxito de la 'recuela' de 2021 Gritar y 2022 Grito VIla pandilla está lista para volver a tener miedo nuevamente en la séptima instalación de la franquicia. Si bien algunos de los detalles más finos permanecen estrictamente en secreto, los espectadores ya tienen una idea de lo que podría venir de la próxima iteración de Ghostface. Después de reiniciar con éxito la franquicia, Gritar (2022) y grito 6 los directores Matt Bettinelli-Olpin y Tyler Gillett no regresarán para la próxima entrega, a pesar de que ambos mostraron interés público en continuar. En su lugar, Christopher Landon será el grito 7 director, que ya ha demostrado sus credenciales de comedia de terror con las películas Raro y feliz dia de la muerte. Aquí está todo lo que necesita saber sobre grito 7. El elenco de mis sueños para SCREAM 7. 🫶🏼 pic.twitter.com/bzHnAQSlv3— Tristán (@britneyvinyl) 10 de agosto de 2023 ¿Quién está en el elenco de Scream 7? Aunque ninguno de los miembros del elenco está oficialmente confirmado todavía, el final de Grito VI apunta fuertemente a que los "cuatro principales" regresan a nuestras pantallas una vez más. Sam (Melissa Barrera), Chad (Mason Gooding), Tara (Jenna Ortega) y Mindy (Jasmin Savoy Brown) forman este cuarteto y es probable que gocen de perfecta salud (a pesar de sufrir algunos en serio lesiones graves durante Grito VI) ya que se ponen en el camino de Ghostface una vez más. Gritar la leyenda Gale (Courtney Cox) también sobrevivió a otra entrega más en grito 6y con las salidas de Dewey (David Arquette) y Sidney (Neve Campbell) de la serie, es probable que los productores estén ansiosos por que regrese el último 'original' restante. Hablando de Sidney, es posible que Neve Campbell aún pueda repetir el papel y regresar a la serie, habiéndose alejado de Grito IV después de una disputa sobre el pago. Mientras tanto, Grito 4 sobreviviente Kirby (Hayden Panettiere), quien hizo un regreso agradable a los fanáticos a la franquicia por Grito VI potencialmente podría regresar para otra salida después de sobrevivir a los eventos culminantes de la última película. Roger L. Jackson, que ha prestado su voz a Ghostface en todos los Gritar filmación que se remonta al original de 1996 GritarTambién es probable que regrese como la voz del icónico asesino enmascarado. Los espectadores pueden esperar ver regresar a estos miembros principales del elenco: Melissa Barrera como Sam Carpenter Jenna Ortega como Tara Carpintero Mason Gooding como Chad Meeks-Martin Jasmin Savoy Brown como Mindy Meeks-Martin Courtney Cox como Gale Weathers Hayden Panettiere como Kirby Reed Roger Jackson como Ghostface ¿Qué pasará en Scream 7 y quién será Ghostface? Detalles de la trama para grito 7 son desconocidos, pero los fanáticos estarán ansiosos por ver a dónde lleva las cosas el director Christoper Landon después grito 6 tomó el paso arriesgado de cambiar Woodsboro por la ciudad de Nueva York. Una cosa que sí sabemos es que Ghostface regresará para aterrorizar al elenco, pero la cuestión de su identidad permanecerá en secreto hasta que la película llegue a las pantallas. Si grito 7 recoge donde Grito VI se quedó o tiene un salto en el tiempo, es probable que Sam, la hija del asesino original Billy Loomis (Skeet Ulrich), continúe enfrentándose a sus instintos asesinos paternales. Sam ha sido representada lidiando con el fantasma de su padre asesino en serie y algunos pensamientos asesinos propios desde 2022. Gritartambién podría grito 7 ofrecer el giro de trama más grande de todos y convertir a la heroína en conflicto de la franquicia en el próximo asesino? Aunque no hay nada confirmado para grito 7, Grito VI también nos dice algo más: que Ghostface podría ser un asesino múltiple. Grito VI's Ghostface resultó ser un equipo familiar conectado a Grito (2022) el asesino Richie Kirsch (Jack Quaid), y aunque esa historia llegó a su (espeluznante) final, abre más posibilidades para lo que podría estar por venir. Mindy a Chad en Scream 7: pic.twitter.com/9Io3PNANXI- nova (@novaaaa_08) 7 de agosto de 2023 ¿Cuándo se lanzará Scream 7? Una fecha de lanzamiento para grito 7 aún no se ha confirmado, pero como la película aún no ha entrado en producción, es poco probable que se estrene antes de finales de 2024 o principios de 2025. Aún no se han revelado avances ni adelantos, pero con suerte los fanáticos no tendrán que esperar mucho. ¿Qué han dicho los actores? Aunque ninguno del elenco ha hecho declaraciones oficiales sobre grito 7algunos de los rostros famosos que aparecen en Grito VI tenían algunas ideas sobre a quién les gustaría ver unirse a la franquicia en el futuro. Durante el Grito VI gira de prensa, Melissa Barrera reveló a quién le gustaría interpretar a la Sra. Carpenter durante una entrevista con Cinepop. “Me muero por trabajar con Salma Hayek, así que sería un sueño hecho realidad que viniera como mamá. Sería increíble”, explicó Melissa. En cuanto a las otras figuras clave, es un juego de espera, pero conociendo a Ghostface, no mantendrá a nadie dando vueltas por mucho tiempo.

By Esteban Rico 21 agosto, 2023
Hozier llama a los políticos conservadores por usar a la comunidad LGBTQ+ como “chivos expiatorios”

Hozier llama a los políticos conservadores por usar a la comunidad LGBTQ+ como “chivos expiatorios”

Hozier ha criticado a las figuras políticas conservadoras que se dirigen a la comunidad LGBTQ+. Desde que hizo su debut a mediados de la década de 2010, el amado talento ha utilizado constantemente su plataforma para defender los derechos LGBTQ+. En 2013, Hozier lanzó uno de sus sencillos más populares hasta la fecha, 'Take Me To Church', que presenta letras y temas que incluyen a LGBTQ+. Ocho años después, el talento nominado al Grammy mostró su apoyo a las personas trans después de que JK Rowling se dirigiera a la comunidad en Twitter. “Los derechos trans son derechos humanos. No sé quién podría necesitar escuchar esto hoy, pero eres amado, eres visto y mereces ser feliz y respetado por lo que eres y por la vida que Dios te ha dado. Solidaridad, Amor y Feliz #PrideMonth”, tuiteó. En una entrevista reciente con NME, el Desenterrar irreal El cantante continuó mostrando su apoyo a la comunidad mientras discutía el aumento de la retórica anti-LGBTQ+. “Creo que al menos deberías tratar de ser honesto, que es lo que he tratado de hacer en el trabajo”, explicó. “Siempre hay espacio en mi trabajo para mi propia conciencia y la forma en que veo nuestras responsabilidades en la sociedad compartida en la que vivimos. “Además, soy muy consciente, cada vez más consciente, de que siempre hay una parte de la población que corre el riesgo de convertirse en chivo expiatorio cuando las cosas se ponen difíciles”. Hacia el final de su declaración, Hozier criticó a los líderes políticos conservadores por participar en "guerras culturales" y apuntar a la comunidad LGBTQ+ para obtener ganancias profesionales. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Andrew Hozier-Byrne (@hozier) “Los líderes políticos no tienen respuestas fáciles para las enormes preguntas que enfrentan, ni siquiera respuestas difíciles, que a menudo son más importantes para los difíciles desafíos que todos enfrentamos con respecto a los sistemas, ya que nos fallan colectivamente”, explicó. “Y, por lo tanto, a menudo, lo más fácil de hacer es saltar sobre los problemas de la guerra cultural, saltar sobre un chivo expiatorio (y) generar algo de miedo. Y las minorías en la sociedad son invariablemente las primeras en ser atacadas. “Creo que estamos presenciando eso cada vez más con la comunidad LGBTQ+ y particularmente con la comunidad trans”. Los comentarios recientes de Hozier se producen unos meses después de que elogiara a la comunidad queer por ser "revolucionaria" durante el concierto benéfico Love Rising. En ese momento, el evento estaba recaudando fondos para organizaciones LGBTQ+ con sede en Tennessee que luchaban contra la prohibición del drag del estado. “Soy de Irlanda, y el revolucionario irlandés James Connolly dijo una vez que ningún movimiento revolucionario está completo sin su expresión poética”, dijo a la multitud en el Bridgestone Arena de Nashville, Tennessee. “Y siento, solo para mí, que hay tantos elementos de la cultura queer que a veces son nada menos que revolucionarios. “En una época de represión política, represión y alarmismo, alarmismo y chivos expiatorios generados artificialmente, siento que decir la verdad sobre quién eres, y ser quien eres, defenderlo y expresarlo es un acto muy revolucionario. Es un honor estar aquí”. Discurso de Hozier esta noche en el concierto benéfico Love Rising pic.twitter.com/cne85AvVA3 - fotos y videos diarios de hozier (@dailyhozierpics) 21 de marzo de 2023

By Pedro Perez 21 agosto, 2023
P!nk envía apoyo a la "dulce" Britney Spears tras noticias de divorcio

P!nk envía apoyo a la "dulce" Britney Spears tras noticias de divorcio

El ícono de la música P!nk ha mostrado su amor por la leyenda de la música Britney Spears a la luz de su divorcio. El 16 de agosto, TMZ informó que la princesa del pop y su esposo, Sam Asghari, se separaron después de un año de matrimonio. En ese momento, circularon varios rumores sobre la causa de su ruptura, que iban desde acusaciones de trampa hasta peleas explosivas. Después de unos días de silencio, Spears recurrió a su cuenta de Instagram para confirmar la noticia con una sentida publicación. “Como todos saben, Hesam y yo ya no estamos juntos… 6 años es mucho tiempo para estar con alguien, así que estoy sorprendida, pero no estoy aquí para explicar por qué porque no es asunto de nadie”, escribió. “Se supone que debes ser amado incondicionalmente… ¡no bajo condiciones! ¡Así que seré tan fuerte como pueda y daré lo mejor de mí! ¡Y en realidad lo estoy haciendo bastante bien! De todos modos, que tengas un buen día y no te olvides de sonreír”. A la luz de la noticia del divorcio, muchos de los fanáticos de Spears y compañeros de la industria han mostrado su apoyo a la cantante, incluido P!nk. Mientras actuaba en Detroit, Michigan, el amado talento sorprendió a los fanáticos cuando cambió una letra notable de su exitoso sencillo de 2001 'Don't Let Me Get Me'. En la canción original, P!nk habla sobre sus inseguridades más profundas antes de compararse con Spears, cantando: “Cansada de ser comparada con la maldita Britney Spears. Ella es tan linda. Ese no soy yo. Sin embargo, durante su reciente actuación, la Perder confianza La cantante cambió la letra a “Cansada de ser comparada con la dulce Britney Spears. Ella es tan linda. Ese no soy yo”, lo que resultó en aplausos de la multitud. Pink cambió una letra en una presentación en vivo de su canción, "Don't Let Me Get Me", en medio de la noticia del divorcio de Britney Spears y Sam Asghari. En lugar de cantar, "Cansada de ser comparada con la maldita Britney Spears", cantó, "Dulce Britney Spears". pic.twitter.com/fzQbNhGrfL — Pop Crave (@PopCrave) 18 de agosto de 2023 El conmovedor ajuste de la canción de P!nk también recibió elogios de los usuarios de las redes sociales. un ventilador escribió: “Reinas apoyando a reinas”. otro fan tuiteó: "Me encanta esto. Britney necesita gente en su rincón. Es una redacción en la que nunca hubiera pensado, pero amable de parte de @Pink por poner esa energía positiva”. La actuación reciente de P!nk es una de las muchas veces en que el amado talento ha expresado su amor por Spears. En febrero, el hombre de 43 años dijo Gente que se sentía como una hermana mayor de la cantante de 'Toxic'. “La gente piensa que me estaba metiendo con Britney en 'Don't Let Me Get Me', pero siempre me he sentido como una hermana mayor para ella. Soy muy protectora con ella y es la persona más dulce del mundo”, explicó. P!nk se hizo eco de sentimientos similares cuando habló sobre la batalla judicial por la tutela de Spears durante una aparición en 2021 en Mira Lo que pasa en vivo. “Amo a Britney, y esto es lo que pasa con todos nosotros los voyeurs: ninguno de nosotros sabe lo que está pasando. No estamos ahí”, le dijo a Andy Cohen. “Y me gustaría, creo que a todos nos gustaría, y sentimos esta protección feroz sobre ella, por una buena razón: es un amor. Todo lo que sé es que es increíblemente dulce y quiero que sea feliz”.

By Pedro Perez 21 agosto, 2023
Drag queen hace una carrera histórica para llevar 'voz a los sin voz' en la política de Florida

Drag queen hace una carrera histórica para llevar 'voz a los sin voz' en la política de Florida

La feroz campaña anti-LGBTQ+ de Florida tiene al estado al frente de las llamadas 'guerras culturales' de Estados Unidos, y una drag queen se postula para el cargo con la esperanza de crear un futuro mejor para la gente queer 'sin voz' que vive en el estado del sol. El gobernador de Florida, Ron DeSantis, se ha posicionado como un guerrero cultural sin disculpas al atacar la educación inclusiva LGBTQ y quejarse de la izquierda 'despertada'. El ferviente impulso del candidato republicano a la presidencia para hacer retroceder las protecciones para las personas trans y queer en Florida ha convertido al estado en un caldo de cultivo para las políticas de derecha. Michael Travis, que actúa como la fabulosa Erika Rose, está navegando en una arena política mientras trata de derrocar al actual representante estatal Jim Mooney, un republicano de dos mandatos que representa al Distrito 120 de la Cámara de Representantes de Florida en Cayo Hueso. Si gana, Rose podría convertirse en la primera drag queen actuando abiertamente en la historia de la legislatura estatal de Florida. Ella le dice a SentidoG que la política de Florida debe ser realmente “absurda” si una drag queen se postula para el cargo. “Todas las personas con las que hablé antes de anunciar oficialmente que esto es lo que voy a hacer, me hicieron una pregunta: ¿Me postulo para ganar o me postulo para hacer una declaración?”. él dice. “Ahora, estoy corriendo para ganar. Me postulo para salir y sentarme al otro lado del pasillo del representante (Randy Fine), quien ha destrozado todo el sistema Pride en su distrito; para sentarse al otro lado del pasillo del representante (Spencer) Roach quien, cuando estábamos en Tallahassee (protestando), entró en su pequeño Twitter y es como 'los agitadores trans están aquí'. “Porque uno, sí, hay una declaración. Estaré sentado al otro lado del pasillo diciendo: 'Hola. Hola. Somos iguales', suponiendo que no sean expulsados ​​del cargo. “Pero de cualquier manera, estamos haciendo una declaración. La declaración ha sido hecha. El sistema es tan loco que una drag queen se postula para el cargo. “Mi madre me recordó esto: que si gano, genial, ganamos. Si no gano las elecciones, igual ganas tú. “Alguien por ahí se sentirá validado y verá porque para eso estoy aquí, para hacerles saber que importan y que estoy aquí para ellos”. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Erika Rose Averey (@miss_erika_rose) La drag queen de Florida quiere ser la 'voz de la razón' en la política estatal. Rose decidió postularse para el cargo después de viajar al capitolio estatal en Tallahassee entre cientos de otros artistas y defensores LGBTQ+ para protestar contra el proyecto de ley anti-drag de Florida (SB 1438) en abril. “Estaba conduciendo hasta allí, fue un buen viaje de 10 horas, me recordé a mí mismo que he estado bromeando sobre postularme para presidente durante los últimos 20 años porque tendré 35 años y la edad suficiente, que es realmente el única cualificación que necesito”, dice. “Y todas las cosas aterradoras provienen del nivel estatal aquí en Florida antes de que Ron DeSantis decidiera que iba a anunciar que se postularía para presidente… “Fue en ese viaje hasta allí cuando dije: 'Necesitamos postularnos para el cargo. Hemos estado hablando de esto. Correr a nivel de la ciudad, como tablas de mosquitos, realmente no va a hacer ningún bien a nadie. Correremos a nivel estatal. Al menos de esa manera, podemos ser una voz de la razón a nivel estatal'”. La legislación, que DeSantis promulgó en mayo, permite al estado multar o revocar la licencia de licor de un establecimiento que admite menores a una actuación que “simula desnudez, conducta sexual o actividades sexuales específicas”. Michael 'Erika Rose' Travis fue uno de los artistas drag y simpatizantes de la comunidad LGBTQ+ que se reunieron en los escalones del capitolio estatal de Florida para expresar su enojo por la campaña anti-queer de los políticos. (YouTube/Reuters) La ley anti-drag se aprobó el mismo día que una expansión de la ley estatal 'No digas gay', una prohibición de atención médica que afirme el género y restricciones sobre qué baños públicos pueden usar las personas trans. Un juez federal emitió una orden judicial preliminar sobre la prohibición del drag en junio, citando que la ley no definió adecuadamente qué actuaciones debían prohibirse para evitar una aplicación injusta. Erika Rose dice que los políticos de Florida han ignorado los "problemas reales" que enfrentan los residentes, incluidos los problemas del mercado inmobiliario, la muerte del sistema de arrecifes y la tranquilidad de los turistas LGBTQ+ de que es seguro visitar el estado a pesar de la hostilidad, y han usado su tiempo para atacar a las drag queens y a las personas trans. “En mi opinión personal, porque es el único que tengo en este momento, buscamos drag queens porque históricamente las drag queens son las ruidosas y brillantes que todo el mundo ve”, dice. “Vamos a ser los que salgan y digan: 'Eso no está bien'. “Entonces, si te deshaces de las drag queens y luego comienzas a perseguir, aquí es menos del uno por ciento de la comunidad, menos del uno por ciento de la comunidad no tendrá voz. “Eso es básicamente lo que estoy tratando de hacer: ser una voz para aquellos que de otra manera no tendrían voz”.

By Esteban Rico 20 agosto, 2023
JoJo Siwa revela que está ansiosa por convertirse en madre: "No puedo esperar para tener bebés"

JoJo Siwa revela que está ansiosa por convertirse en madre: "No puedo esperar para tener bebés"

JoJo Siwa está lista para escuchar el sonido de los diminutos zapatos de baile cuando recientemente habló sobre su sueño de convertirse en madre y tener bebés. El Las mamás de baile alum se unió recientemente al ícono queer Raven-Symoné y su esposa Miranda Maday para un nuevo episodio de su podcast, El mejor podcast de la historiacuando entraron en el tema de los objetivos de la vida, profesional y personalmente. Siwa reveló que tiene grandes ambiciones en ambas áreas de su vida. “Mi sueño, sueño, sueño, sueño es el Super Bowl, hacer la presentación del medio tiempo”, dijo Siwa. “Cuando haga eso, me jubilaré y tendré bebés”. “En el aspecto personal de mi vida, desde que tenía 12 años, no puedo esperar para ser mamá. “No puedo esperar para tener bebés. ¡Quiero tener tantos!” Siwa agregó que convertirse en madre es una meta futura no muy lejana. El Bailando con las estrellas la subcampeona sintió que "tendrá hijos bastante pronto". Sin embargo, reconoció que es un "proceso mucho más grande" que simplemente hablarle al universo. Cuando se le preguntó si querría llevar a sus hijos, JoJo Siwa respondió sin perder el ritmo: "Sí, quiero". Siwa también dijo que Raven-Symoné y Maday eran objetivos de relación, y dijo que quería un romance similar al de ellos. “Simplemente fantaseo con tenerlo para mí. Como si fuera todo lo que quiero”, dijo. “Soy un gran amante, y no tengo a nadie a quien amar, y lo anhelo tanto”. Siwa se declaró parte de la comunidad LGBTQ+ en 2021 y ha sido abierta sobre el honor y la responsabilidad que tiene como "ícono gay" para sus jóvenes fanáticos. Desde entonces, ha estado en múltiples relaciones en el centro de atención, incluidos TikTokers Avery Cyrus y Katie Mills, así como Kylie Prew. Reflexionando sobre sus relaciones anteriores, Siwa dijo que está adoptando un enfoque diferente para el romance y para encontrar una futura pareja. “Me encontré sintiéndome atraída por lo primero y sintiéndome realmente bien con lo primero y sin tener ningún tipo de estándares”, dijo. "He sido mejor al respecto, pero lo quiero tanto".

By Esteban Rico 20 agosto, 2023
Britney Spears rompe el silencio sobre el 'impactante' divorcio de Sam Asghari: 'No podía soportar más el dolor'

Britney Spears rompe el silencio sobre el 'impactante' divorcio de Sam Asghari: 'No podía soportar más el dolor'

Britney Spears rompió su silencio luego de la noticia de que su esposo durante 14 meses, Sam Asghari, anunció su divorcio y dijo que "no podía soportar más el dolor". El miércoles (16 de agosto), Asghari, instructor de acondicionamiento físico y actor, citó "diferencias irreconciliables" en documentos presentados en un tribunal de Los Ángeles, California. Los documentos decían que la pareja se había separado hace tres semanas. La presentación también indicó que Asghari tenía la intención de obtener apoyo financiero de Spears y hacer que ella pagara los costos legales. Como lo ha hecho muchas veces a lo largo de su carrera, Britney Spears recurrió a Instagram para dar la noticia a sus fanáticos y dijo que estaba "un poco sorprendida" de que su relación de seis años con Asghari ahora haya terminado en divorcio. El ícono del pop dijo que "será tan fuerte" como pueda a pesar del "dolor" que siente". “No estoy aquí para explicar por qué, porque honestamente no es asunto de nadie”, escribió. “¡¡Pero no podía soportar más el dolor honestamente!!!” “De alguna manera telepática, he estado recibiendo tantos mensajes que derriten mi corazón de amigos y ¡les agradezco! "He estado jugando fuerte durante demasiado tiempo y mi Instagram puede parecer perfecto, pero está lejos de la realidad y creo que todos lo sabemos". Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Maria River Red (@britneyspears) En su propia declaración en línea, Asghari dijo que la pareja "decidió terminar nuestro viaje juntos" después de seis años de "amor y compromiso mutuo". Le deseó a Spears “lo mejor siempre”, pero agregó: “Mierdas suceden”. Un representante de Asghari le dijo a Rolling Stone que los rumores de que la modelo está "desafiando el acuerdo prenupcial y amenazando con explotar" a Spears con videos son "falsos" ya que no tenía "intención negativa" hacia su ex esposa. La relación de Britney Spears con Asghari se desarrolló en el contexto de su lucha por la tutela Spears conoció a Asghari mientras filmaba el video de su canción de 2016 "Slumber Party", y la pareja se convirtió en oficial de Instagram después de que Spears compartiera una foto de ellos cenando juntos el día de Año Nuevo en 2017. Su relación pasó a la atención pública cuando Spears hizo campaña para ser liberada de una tutela que limitaba su poder de decisión personal y profesional. Esto reflejó el aumento de fanáticos y celebridades que mostraron su solidaridad con la lucha por la libertad de Spears al unirse a la campaña #FreeBritney. La pareja anunció su compromiso en septiembre de 2021. Unos meses después, en noviembre, Spears fue liberada de su tutela, que había regido su vida desde 2008. La relación de Britney Spears y Sam Asghari se convirtió en el centro de atención cuando la cantante luchó para poner fin a su tutela, que gobernó gran parte de su vida desde 2008. Spears fue liberada del arreglo legal en noviembre de 2021. (Getty) Luego, en mayo de 2022, Spears recurrió a Instagram para anunciar que estaba embarazada. Lamentablemente, poco más de un mes después del anuncio, la cantante les dijo a los fanáticos que tuvo un aborto espontáneo que resultó en la pérdida del "bebé milagroso" de la pareja. La pareja se casó en una pequeña ceremonia en junio a la que asistieron invitados de alto perfil como Paris Hilton, Selena Gomez y Madonna. Los rumores de sus luchas maritales se informaron en los medios de comunicación estadounidenses este año después de que se viera a la pareja sin sus anillos de boda. Más tarde, se informó que Britney Spears había contratado a la abogada de alto nivel, Laura Wasser, para que la representara durante el proceso de divorcio. En Instagram, la cantante de "Toxic" describió cómo le "encantaría mostrar" sus emociones y cómo se siente realmente, pero "siempre ha tenido que ocultar (sus) debilidades". Spears alegó que sería "enviada a lugares para que los médicos la arreglen" si no fuera un "soldado fuerte". Ella dijo que estos momentos de debilidad eran cuando necesitaba el amor incondicional y el apoyo de la familia. Sin embargo, frente a tal adversidad, la creadora de éxitos de "Stronger" dijo que "lo está haciendo muy bien" e imploró a sus fans que tuvieran un buen día y "no se olviden de sonreír".

By Esteban Rico 20 agosto, 2023
El director de Red, White & Royal Blue explica por qué ciertas cosas 'tenían que desaparecer' en la película

El director de Red, White & Royal Blue explica por qué ciertas cosas 'tenían que desaparecer' en la película

La aclamada película de Matthew Lopez rojo, blanco y azul real tuvo que hacer algunos cambios con respecto a la novela de 400 páginas más vendida de Casey McQuiston. López, quien coescribió la exitosa comedia romántica LGBTQ+ de Prime Video rojo, blanco y azul real con Ted Malawer, tuvo que hacer bastantes cambios para adaptar todo el contenido del libro a una película de dos horas. En declaraciones a People, López habló sobre su enfoque para cortar material de la novela de 2019 sobre Alex Claremont-Diaz, hijo del presidente de los Estados Unidos, que se enamora del príncipe Enrique de Inglaterra. “Cualquier cosa que no fuera sobre Alex y Henry no pertenecía a la película”, explicó. “Cualquier cosa que no se incluyera en esa historia tenía que desaparecer. Es solo la lógica de la narración de películas. De hecho, hay menos de 20 segundos de la película en los que uno u otro no aparece”. Se eliminan varias tramas secundarias del libro, al igual que varios personajes destacados, incluida la hermana de Alex, June, y la abuela de Henry, la reina María. Este último es reemplazado por el personaje de King James, un matón homofóbico que es interpretado por Stephen Fry. Red, White & Royal Blue es cursi, sensiblero y exitoso. (Primer vídeo) López dijo que todos los cambios que hizo fueron para adaptarse mejor a la película. “Estaba tomando decisiones que tal vez tendría que explicarles a los fanáticos más adelante, pero al final del día, sabía que lo que estaba haciendo era lo mejor para la película”, continuó. “Soy uno de los fanáticos, y sabía que la mejor manera de entregar algo que los fanáticos apreciarían es asegurarme de entregar una buena película”. El autor de la novela, Casey McQuiston, tampoco tiene ningún problema con los cambios en la historia, y escribió en Instagram que el libro "se ha vuelto mucho más grande que yo, algo maravilloso y perfecto a su manera, que se proyecta hacia un mundo más grande". rojo, blanco y azul real presenta un elenco liderado por Taylor Zakhar Perez y Nicholas Galitzine como Alex y Henry con Uma Thurman, Stephen Fry, Clifton Collins Jr y Ellie Bamber también participando. rojo, blanco y azul real ahora se transmite en Prime Video.

By Esteban Rico 20 agosto, 2023
Sofie Hagen sobre su regreso a Edinburgh Fringe, confrontando su extrañeza y transfobia en la comedia

Sofie Hagen sobre su regreso a Edinburgh Fringe, confrontando su extrañeza y transfobia en la comedia

La galardonada comediante y autora Sofie Hagen no ha tenido relaciones sexuales en ocho años, y su último espectáculo de monólogos Fringe de Edimburgo banglord se esfuerza por averiguar por qué. Desde que irrumpió en la escena de la comedia stand-up hace 13 años, el cómico danés residente en Londres, Hagen, ha ido viento en popa. Ganó el premio a la mejor recién llegada del Festival de Edimburgo en 2015 y fue coanfitriona de exitosos podcasts como La feminista culpableademás de emprender una gira mundial y tener su primer libro, gordo feliz, publicado. Al mismo tiempo, ha emprendido un viaje personal para comprender a sus “multitudes”. No es una tarea fácil como activista no binaria, pansexual, neurodivergente y gorda en un mundo plagado de transfóbicos "patéticos" y una lamentable falta de representación en la corriente principal. La comediante le cuenta a SentidoG sobre su "espectáculo sexy, sórdido, sudoroso y juguetón", además de hablar sobre la interseccionalidad y el apoyo a los compañeros LGBTQ+ que cuentan chistes. ¿Cómo es tu espectáculo? yendo tan lejos? Es un espectáculo muy diferente a lo que estoy acostumbrado. Revelo muchas cosas de las que realmente no sé cómo hablar. Hablo de un comediante que era un poco gilipollas para mí, pero no lo nombro porque todavía se siente como algo raro de hacer... estamos todos juntos en el Fringe. Quiero dar el regalo del chisme. A todos se nos enseña a estar muy callados todo el tiempo sobre las cosas que otros nos han hecho. Entonces, el programa arriesga mucho al hablar de este comediante mucho más famoso. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Sofie Hagen (@sofiehagendk) También hablo de cómo he sido un gilipollas, lo que se siente muy bien. En la cultura queer que veo a mi alrededor, (existe) esta idea de que debido a que hemos necesitado representación durante tanto tiempo, cuando la conseguimos, hay una tendencia a idolatrarla. De repente, hay mucha más presión sobre las personas queer, las personas trans, etc. para ser mejores que los demás, para ser los más valientes y los mejores. Me gusta hablar de mis propios defectos y decir: "Obviamente, he sido un idiota, porque todos hemos sido idiotas". Sofie Hagen está "rara" cuando la gente la llama mujer. (Roberto Ricciuti/Getty) ¿Qué te inspiró a hacer del sexo y la sexualidad el tema de este programa? Todos mis programas son sobre algo por lo que estoy pasando en ese momento. Estoy atravesando este viaje tratando de reconectarme con mi propia sexualidad porque no he tenido sexo en casi ocho años. Durante el último año, me he preguntado por qué. Cuando me senté y escribí un programa, pensé: “Tengo que hablar de todas estas cosas que he estado haciendo, para tratar de aprender sobre mi pasado sexual”. Es muy refrescante tener un programa centrado en el sexo y la sexualidad por parte de alguien que es pansexual, no binario, gordo y neurodiverso. ¿Qué significa para ti ofrecer esta nueva perspectiva? Como solo soy yo, tengo que recordarme a mí mismo que no se considera normal contener multitudes. Todavía tengo que encontrar una manera de mencionar en el escenario que no soy binario porque olvido que la gente no lo sabe. Todavía me extraña cuando la gente me llama mujer, pero luego me doy cuenta de que eso es lo que ven. Es lo mismo con mi rareza. Cuando crecí, asumí que ser heterosexual significaba querer estar con todos los géneros. Todo el mundo me decía que era una mujer heterosexual, así que pensé: “Supongo que ser mujer significa no sentirse mujer en absoluto. Y ser heterosexual significa que quiero besar a Christina pero tengo que elegir a un hombre”. ¿Cuánto ha informado tu relación con tu sexualidad e identidad de género a tu comedia? Llegué muy tarde a la experiencia queer. La mayoría de mis experiencias han sido con hombres cis. Tengo esta inseguridad en torno a mi propia rareza, así que cuando digo que soy queer, siento que no tengo evidencia para respaldarlo. Me siento un poco apenado por eso. Fui criado por la televisión, esencialmente, mientras vivía en una pequeña ciudad danesa de mente estrecha. El Ultimátum: Amor Queer (un reality show de Netflix que salió este año) fue la primera vez que vi algo queer que no era ficticio. Me di cuenta de que así es como vas a una cita y terminas con una mujer. ¿Cómo se cruzan los otros aspectos de tu identidad con tu rareza? Todo se ve a través del lente de la gordura, según Sofie. (Getty) No puedo separar mi gordura de mi rareza. Todo está conectado. La gordura es una parte tan masiva de cómo el mundo te refleja. Entonces, todo lo que tenga que ver con la atracción, la feminidad, la masculinidad, el sexo y la sexualidad, todo se ve a través de la lente de la gordura. La gente ve a una persona gorda antes de ver el género, antes de ver cualquier otra cosa. Si digo que soy gorda y queer, es como decir: “Porque soy gorda, no puedo encontrar un hombre, así que voy a tratar de encontrar una mujer”. O que estoy tan desesperado que no puedo tener una sola opción. Cuando digo que no soy binaria, dicen: "Porque eres demasiado gorda para sentirte como una mujer bonita". Es difícil saber cómo ser gordo y marica. Necesito otra serie de telerrealidad que me muestre cómo hacerlo. Desafortunadamente, hay comediantes que hacen bromas anti-trans y algunos comediantes Fringe se han quejado de haber sido "cancelados". ¿Te sientes seguro en la escena de la comedia? Compruebo las alineaciones antes de hacer un programa con otros comediantes porque hay personas en la comedia que me hacen sentir inherentemente inseguro. Ni siquiera son necesariamente los que son, sobre el papel, los más derechistas. Los respeto tan poco que no pueden hacerme sentir inseguro. El problema es la gente que trata de vivir en el medio. Los que dicen: “Oh, pero ofendo a todos”, luego sarcásticamente hacen bromas que golpean. Sigue causando tanto daño como si fueran directamente de derecha. Habrá personas sentadas en la audiencia repitiendo esos chistes. Si vas a ser un comediante vanguardista de derecha, llévalo en el pecho. Los derechos LGBTQ+ no son una cuestión de opinión. Es jodidamente serio y la gente se está muriendo. A las personas se les están despojando de sus derechos y perdiendo el acceso a la atención médica. Todo el mundo puede escribir chistes ofensivos. Es lo primero que hacen los nuevos comediantes porque es muy fácil ser ofensivo. Santo cielo. Es fácil. Por eso algunos comediantes son ofensivos, porque no pueden escribir mejores chistes. Es patética. ¿Cuál es su enfoque para nombrar y avergonzar a los terribles comediantes con los que se encuentra? Tan pronto como los nombras, obtienen lo que quieren: notoriedad. Luego, de repente, publican que están siendo atacados, silenciados, censurados. Ni siquiera vale la pena decir sus nombres. Un antiguo amigo contó un chiste muy transfóbico y le envié un mensaje preguntándole qué diablos estaba haciendo. Él respondió: “No tengo un agente. No salgo en la tele. Yo no hago radio. No tengo seguidores. ¿Que más deberia hacer?" Literalmente admitió haber hecho comedia de derecha para ser famoso. Ahora tiene más éxito que nunca. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Sofie Hagen (@sofiehagendk) Entre las terribles noticias, también hay esperanza. Edinburgh Fringe ha sido el hogar de innumerables artistas LGBTQ+, ¿no es así? He visto cosas en Edimburgo que me cambiaron la vida. Nunca me di cuenta de que la comedia era un centro para lo alternativo, para lo queer, hasta hace muy poco. Ahora, me he dado cuenta de que hay algo intrínsecamente raro en eso porque tienes que ser vulnerable. Y la vulnerabilidad es una fortaleza para muchas personas queer. ¿Qué mensaje le darías a los aspirantes a comediantes LGBTQ+ que intentan encontrar su voz dentro de la escena de la comedia? No creo que la comedia sea nunca un espacio seguro. No creo que existan realmente espacios seguros. Creo que ha sido muy seguro para los hombres heterosexuales cis. Están reaccionando tan violentamente ahora porque ya no se sienten como lo que pensaban que era seguro. Con suerte, encontrarás conciertos donde no haya mucha homofobia, bifobia, transfobia, xenofobia, misoginia, pero aun así será muy difícil. He visto a personas malinterpretadas en las reseñas. He visto a personas hacer comentarios extraños sobre la sexualidad o el género de las personas. Pero recuerda, hay un circuito queer tan encantador y una audiencia queer encantadora que es extremadamente solidaria. banglord corre en el Edinburgh Fringe hasta el 27 de agosto. Entradas disponibles aquí.

By Esteban Rico 19 agosto, 2023