The Walt Disney Company tiene una relación y una historia complejas con la comunidad LGBTQ+, desde cambios radicales en el proyecto de ley Don’t Say Gay de Florida hasta organizar Días Gay en los parques y censurar historias queer de películas de Pixar.
Pero los extraños huevos de Pascua que aparecen en las películas son otra historia. Estos datos son los hechos que quizás no conocías sobre la extraña historia de la Casa del Ratón.
1. Los infames villanos y musculosos de los clásicos de dibujos animados fueron animados por un hombre gay.
El animador polaco de Disney Andreas Deja, que fue el animador supervisor de algunos de los villanos más infames de Disney, es abiertamente gay. Tomó el liderazgo de la animación de Gaston en La bella y la BestiaJafar en AladinoCicatriz en El rey LeónHércules en HérculesRey Tritón en La SirenitaLilo en Lilo y puntaday otros.
Los villanos de Disney como Scar y Jafar tienen un código infame queer con características como una muñeca flácida y cejas fabulosamente arqueadas. Algunos dicen que esta correlación entre lo queer y el mal es una práctica problemática, aunque otros dicen que la representación, por dudosa que sea, dio algún tipo de visibilidad en la pantalla a las personas LGBTQ+. Saber que un hombre gay animó algunos de estos íconos del campo añade un matiz a este debate.
Además de los personajes animados por Deja, King Candy (Rompe Ralph), el gobernador Radcliffe y su asistente Wiggins (Pocahontas), y el Capitán Garfio (Peter Pan) son algunos villanos de Disney con codificación clásica queer.
2. Dos de las hermanas Madrigal fueron expresadas por actrices queer.
Mirabel y Luisa Madrigal en Encanto son expresados por nuestras mujeres queer. Cuando se le preguntó en los Oscar 2022 Sobre la falta de oposición de Disney a la ley “No digas gay” en Florida, la actriz de voz de Luisa, Jessica Darrow, dijo: “Aquí estoy siendo queer y hermosa y estoy en la alfombra roja y estoy muy feliz de representar a mis compañeros”. Hermosas personas queer que consumen Disney. Todos estamos aqui. Somos la cara de Disney al final del día”.
Stephanie Beatriz le da voz a la protagonista Mirabel y es orgullosamente bisexual. En un ensayo de 2018 en GQBeatriz escribió: “Seré bi hasta el día de mi muerte, cariño, y me prometo a mí misma cantar siempre esa verdad”.
3. La fluidez de género de Loki es canónica
En el programa de Disney+ Loki, los espectadores ven un archivo sobre el personaje que dice “Sexo: fluido” junto con otros datos como la altura y el color de ojos. La directora Kate Herron confirmó que el personaje de Loki tiene “género fluido en la mitología nórdica y los cómics y parecía algo importante (…) asegurarse de que fuera canon”.
El actor Tom Hiddleston, que interpreta a Loki, dijo: “Siempre ha estado ahí en la mitología. Ha estado en los cómics desde, creo, la publicación dentro de Marvel, más de 60 años. Loki, como personaje, ha tenido una identidad muy amplia y de amplio alcance. Siempre ha sido un personaje que nunca podrías encasillar, que nunca podrías precisar, y me alegró mucho que pudiéramos tocar eso en la serie”.
4. La dama y el vagabundo eran básicamente lesbianas.
Bueno, los dos perros animados se basaron en dos perras. La película de 1955 se inspiró en perros de la vida real. Walt Disney le regaló a su esposa un cachorro de Cocker Spaniel en una sombrerera en 1925, al igual que Jim Dear le regaló a Lady. Años más tarde, el modelo de Lady fue el Cocker Spaniel de un animador llamado Blondie. Un narrador de Disney vio un perro callejero peludo entre los arbustos y lo localizó en la perrera. La perra era una hembra joven y se convirtió en el modelo vivo de Tramp, quien vivió su vida adoptada por una familia de Hollywood.
5. “Mickey Mouse” era el código para la homosexualidad en la década de 1930.
En el libro Tinker Belles y Evil Queens: The Walt Disney Company desde adentro hacia afueraSean P. Griffin escribe que un grupo de lesbianas en Chicago organizó fiestas en la década de 1930 llamadas “fiestas de Mickey Mouse” y que había un bar gay en Berlín llamado “Mickey Mouse”.
Griffin explica que este período es cuando la palabra “gay” comenzaba a usarse como jerga para referirse a la homosexualidad en lugar de simplemente significar felicidad. Había un cartel de Mickey que decía “¡Siempre gay!” En él, Griffin escribe: “Aunque Walt y la mayoría (si no todos) de sus empleados probablemente no habrían conocido este nuevo significado de la palabra cuando crearon el cartel antes mencionado en la década de 1930, parece que ciertos miembros de la audiencia estaban mirando y disfrutando. La ‘alegría’ de Mickey en todas sus connotaciones. Esta dinámica se vuelve más evidente cuando cierta evidencia histórica sugiere que la propia frase ‘Mickey Mouse’ fue utilizada por algunos homosexuales como frase clave”.
6. Los personajes queer de las películas aparecen con frecuencia (normalmente en un segundo plano) y han provocado que se prohíban películas en varios países.
- La bella y la Bestia (2017): LeFou fue promocionado como abiertamente gay en la versión de acción real de esta película, aunque no era abiertamente queer en el clásico animado original. Pero Josh Gad, quien interpretó al personaje, estuvo de acuerdo con los fanáticos queer en que la representación no fue lo suficientemente lejos. LeFou solo tuvo una escena de baile con otro hombre y casi ninguna otra pista sobre su orientación.
- Elemental (2023): Lake Ripple, hermano menor de Wade Ripple, es el primer personaje oficialmente no binario de Disney. Tienen la voz del actor de doblaje no binario Kai Ava Hauser.
- Eternos (2021): Phastos (Brian Tyree Henry) tiene marido e hijo y está considerado como el primer personaje abiertamente queer del Universo Cinematográfico de Marvel.
- Congelado (2013): Oaken de Oaken’s Trading Post (“¡Yoo hoo! ¡Gran explosión de verano!”) muestra a su familia en la sauna y el miembro más grande de la familia en el medio, presumiblemente el socio de Oaken, es un hombre.
- Año luz (2022): Alicia Hawthorne, mentora y mejor amiga de Buzz Lightyear, era un personaje abiertamente queer que llegó a los titulares de los medios por darse un beso entre personas del mismo sexo en la película. Ella era un personaje más importante que un pequeño papel de compañera y la película la muestra con una pareja femenina y su hijo. Su voz la pone la actriz abiertamente queer Uzo Aduba. Como resultado de la visibilidad de su personaje en la película, Año luz fue prohibido en 14 países.
- Adelante (2020): La oficial Spectre es una policía cíclope que menciona a su novia. Nuestra actriz Lena Waithe le da voz.
- Star Wars: El ascenso de Skywalker (2019): La comandante Larma D’Acy (Amanda Lawrence) besa a su esposa piloto Wrobie Tyce (Vinette Robinson) al final de la película en un momento en el que parpadeas y te lo perderás.
- Mundo extraño (2022): Ethan Clade es el primer protagonista verdaderamente abiertamente queer de Disney. Su voz es abiertamente queer Jaboukie Young-White. Strange World no se estrenó en cines en 20 países de Asia y África.
- zootopía (2016): Los vecinos de Judy Hopp son dos antílopes machos que comparten el apellido Oryx-Antlerson.
Además de estos personajes de películas, programas de televisión propiedad de Disney como Casa del Búho se han tomado más libertad con personajes abiertamente LGBTQ+. Los cómics de Marvel también están llenos de representación LGBTQ+.
7. Se ha confirmado que Úrsula se basó en la drag queen Divine.
El compositor de Disney Alan Menken confirmó este año que Divine (1945-1988), una drag queen de Baltimore que protagonizó la película de 1972 Flamencos rosados del ícono gay John Waters, fue la inspiración de Disney para La SirenitaEs Úrsula.
“Úrsula era una outsider. Ella era mágica. Tenía un estilo que algunas personas tal vez no entiendan”, dijo Waters. “Pero ella estaba orgullosa de sí misma. Estaba segura. Ella nunca cuestionó su mirada. Ella nunca sintió, como podrían haberlo hecho otras personas, que se viera rara ni nada por el estilo. Se veía hermosa en sus propios términos”.
Melissa McCarthy, quien interpretó a Ursula en la nueva versión de acción real de 2023, dijo que veía el clásico animado todas las noches como niñera: “Siempre pensé, lo sé con certeza, pero no pude probarlo, que ella tenía estar basado en lo Divino. Ella simplemente tenía que serlo. Yo estaba como, ‘el maquillaje, la apariencia, la actitud’. Y ahora sabemos que sí, que ella, por supuesto, se basó en Divine”.
8. Un hombre gay “le dio a una sirena su voz y a una bestia su alma”.
Howard Ashman (1950-1991) murió por complicaciones del SIDA a la edad de 40 años antes de poder ver la canción para la que escribió la letra. La bella y la Bestia de la película del mismo nombre, ganó un Premio de la Academia a la Mejor Canción Original en 1991. El socio de Ashman aceptó el premio diciendo a la multitud: “Howard y yo compartimos un hogar y una vida juntos, y estoy muy feliz y muy orgulloso”. aceptar esto por él, pero es agridulce. Este es el primer Premio de la Academia otorgado a alguien que hemos perdido a causa del SIDA”.
Ashman comenzó a trabajar en Walt Disney Studios en 1986 y ganó un Oscar por escribir “Under the Sea” para La Sirenita en 1989. También obtuvo una nominación por “Kiss the Girl”. Él fue quien propuso la idea de Aladino y fue nominado a otro premio póstumo de la Academia en 1992 por “Friend Like Me”. (También escribió “Las mil y una noches” y “El príncipe Ali”).
Al final de los créditos de La bella y la Bestiapara el cual escribió todas las letras, la dedicatoria dice: “A nuestro amigo Howard, quien le dio a una sirena su voz y a una bestia su alma. Estaremos eternamente agradecidos.”
