De Retrato de una dama en llamas a París está ardiendoaquí hay nueve películas LGBTQIA+ que fueron rechazadas polémicamente por la Academia.
PALABRAS POR SAM DAMSHENAS
ENCABEZADO POR LIV LAWRENCE
La historia de la Academia con historias gratificantes LGBTQIA+ siempre ha sido sombría. Desde que se estrenó la prestigiosa ceremonia de premios en 1929, casi un siglo Hace años, las películas cis-het han reinado supremamente, y aquellas con narrativas LGBTQIA+ han sido ampliamente desairadas.
En el raro caso de que una película LGBTQIA+ haya sido reconocida, es para premiar a un actor cis-het por encarnar a un personaje cuya sexualidad y/o identidad de género no se alinea personalmente: Rami Malek en Bohemian RhapsodySean Penn en LecheJared Leto en Club de Compradores de DallasHilary Swank en Los niños no lloran Etcétera.
Si bien es importante reconocer que se han logrado avances en los últimos años, como el elogiado drama de Barry Jenkins de 2016 luz de la luna ganando la codiciada Mejor Película y Ariana DeBose haciendo historia como la primera mujer queer de color en ganar un Oscar en una categoría de actuación: todavía es raro que la Academia rinda homenaje a historias LGBTQIA+ auténticas.
Antes de la 96ª edición de los Premios de la Academia, reflexionamos sobre las películas icónicas (e innovadoras) LGBTQIA+ que merecían más, a partir del innovador documental de 1990 de Jennie Livingston. París está ardiendo y el elogiado debut de Saim Sadiq Joylandia.
120 BPM (latidos por minuto) (2017)
Elenco: Nahuel Pérez Biscayart, Arnaud Valois, Adèle Haenel, Antoine Reinartz, Felix Marituad, Médhi Touré, Aloïse Sauvage
Dirigida por Robin Campillo, 120 BPM (latidos por minuto) fue una de las películas más alabadas y condecoradas de 2018, ganando seis premios César, incluido el de Mejor Película, y el Gran Premio, pero no logró obtener una sola nominación al Premio de la Academia. El drama, que narra la historia de los miembros de ACT UP (AIDS Coalition to Unleash Power) en la Francia de los años 90 con un efecto espectacular y desgarrador, con potentes actuaciones de Nahuel Pérez Biscayart y Arnaud Valois, merecía al menos un reconocimiento a la Mejor Película en Lengua Extranjera. .
El azul es el color más cálido (2013)
Elenco: Léa Seydoux, Adèle Exarchopoulos, Salim Kechiouche, Aurélien Recoing, Catherine Salée, Benjamin Siksou
Basada en la novela gráfica de 2010 del mismo nombre de Jul Maroh, El azul es el color más cálido sigue la relación entre la adolescente francesa Adèle (Adèle Exarchopoulos) y la estudiante de arte de cabello azul Emma (Léa Seydoux). Con su recepción crítica unánimemente positiva y su éxito en las ceremonias de premios (hizo historia como la primera película en ganar la Palma de Oro tanto para el director como para las actrices principales), parecía una nominación segura a la Mejor Película en Lengua Extranjera. Como 120 BPMsin embargo, fue completamente desairado.
Villancico (2015)
Elenco: Cate Blanchett, Rooney Mara, Sarah Paulson, Jake Lacy, Kyle Chandler, John Magaro, Cory Michael Smith
A diferencia de las entradas anteriores, y de hecho, de la mayoría de las entradas de esta lista, los Oscar reconocieron la existencia de Carol, legando el icónico romance con seis nominaciones, incluida Mejor Actriz para Cate Blanchett y Mejor Actriz de Reparto para Rooney Mara. Sin embargo, la Academia fue ampliamente criticada cuando omitió Villancico de Mejor Película y Mejor Director, que muchos críticos atribuyeron a los temas LGBTQIA+ y su interpretación pionera no sólo de las mujeres queer, sino de las mujeres en general. El drama dirigido por Todd Haynes sigue a una mujer mayor (Blanchett) que atraviesa un divorcio difícil y se embarca en una historia de amor prohibida con una aspirante a fotógrafa (Mara).
La muerte y la vida de Marsha P. Johnson (2017)
El documental de Netflix sobre Marsha P. Johnson, dirigido por David France, explora el inspirador viaje de la pionera trans como miembro fundador del Frente de Liberación Gay y su participación en el Levantamiento de Stonewall de 1969, así como las misteriosas circunstancias que rodearon su muerte en 1992. La muerte y la vida de Marsha P. Johnson estuvo entre las películas más aclamadas de 2017 y desde entonces ha sido aclamada como innovadora para LGBTQIA+ y la visibilidad trans, sin embargo, la historia no tuvo mucho impacto en ninguno de los principales organismos adjudicadores, y mucho menos en la Academia.
Divulgación (2020)
Explorando cómo se representa a las personas transgénero en la corriente principal y el impacto de sus historias en las vidas de las personas transgénero y la cultura estadounidense, Divulgación presenta entrevistas con destacadas estrellas LGBTQIA+ como Laverne Cox, Trace Lysette, Angelica Ross, Candis Cayne y Brian Michael Smith. De manera similar a algunas de las películas antes mencionadas, Divulgación fue recibido con elogios de la crítica universal, pero no se tradujo en muchos premios. En la 93ª edición de los Premios de la Academia, el premio al Mejor Largometraje Documental fue para Mi maestro pulpo.
Joylandia (2023)
Elenco: Ali Junejo, Rasti Farooq, Alina Khan, Sarwat Gilani, Salmaan Peerzada, Sohail Sameer, Sania Saeed
Ambientada en la capital de Pakistán, Joylandia Está protagonizada por Ali Junejo como Haider, el hijo de un estricto patriarca de clase media que se enamora de Biba (Alina Khan), una bailarina transgénero, cuando comienza a trabajar en un teatro de danza erótica. La película, que marca el debut como director de Saim Sadiq, aborda las dificultades económicas y las presiones del patriarcado en Pakistán. A pesar de Joylandia hizo historia como la primera película paquistaní preseleccionada en la Academia al Mejor Largometraje Internacional, no obtuvo ninguna nominación.
París está ardiendo (1990)
El documental de Jennie Livingston de 1990, que narra la cultura del baile de la ciudad de Nueva York y las comunidades afroamericanas, latinas, gays y transgénero involucradas, es una de las películas LGBTQ+ más veneradas de la historia; también recibió elogios durante una época de obstáculos legales y culturales para la comunidad LGBTQ+. Cuando París está ardiendo Al no recibir una nominación a Mejor Largometraje Documental, la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas fue ampliamente criticada por homofobia y transfobia.
Retrato de una dama en llamas (2019)
Elenco: Noémie Merlant, Adèle Haenel, Luàna Bajrami, Valeria Golino
Ambientada en la Francia de finales del siglo XVIII, Retrato de una dama en llamas cuenta la historia de una historia de amor prohibida entre Héloïse (Adèle Haenel), una aristócrata, y Marianne (Noemie Merlant), una artista encargada de pintar su retrato. El drama histórico hizo historia cuando se proyectó en el Festival de Cine de Cannes, donde Céline Sciamma se convirtió en la primera directora en ganar el codiciado premio Queer Palm. Obtuvo más nominaciones a los Critics’ Choice Awards y Golden Globe Awards, y se convirtió en la segunda película con mejores críticas de Rotten Tomatoes en 2019. No recibió ninguna nominación al Oscar.
Mandarina (2015)
Elenco: Kitana Kiki Rodríguez, Mya Taylor, Karren Karagulian, Mickey O’Hagan, Alla Tumanian, James Ransone
Mandarina sigue a la trabajadora sexual transgénero radicada en Los Ángeles, Sin-Dee Rella (Kitana Kiki Rodríguez), quien descubre por su mejor amiga Alexandra (Mya Taylor) que su novio y narcotraficante Chester (James Ransome) la ha estado engañando con un cisgénero. mujer mientras estuvo en prisión. Filmado usando sólo tres teléfonos inteligentes iPhone 5S, Mandarina es una comedia de amigos que pone las narrativas trans en primer plano sin reducirlas a víctimas ni forzar la simpatía de los espectadores, al mismo tiempo que sienta un precedente importante para elegir actores trans para papeles trans. La película de 2015 marcó la primera vez que un distribuidor de películas respaldó una campaña de premios para una actriz transgénero tanto para Rodríguez como para Taylor, aunque ninguno fue nominado.
La publicación Rechazada: Estas películas LGBTQ+ merecían más en los Oscar apareció primero en SentidoG.
