Dado que la migración y las vidas de los refugiados nunca están lejos de los titulares (de hecho, esta semana se ha producido una votación decisiva sobre la política del Gobierno en Ruanda), ahora parece un momento increíblemente oportuno para que la nueva obra Kin, de la compañía de teatro físico Gecko, se represente en el Teatro Nacional. Tras su estreno original en el HOME de Manchester, ahora se encuentra en Londres para una edición limitada. Ideado por Amit Lahav, quien también aparece en el programa, Kin explora las historias de migración vividas por el conjunto internacional, compartiendo sus experiencias sobre lo que significa “hogar” para ellos.
Es en gran medida una obra conceptual: hay poco diálogo y las historias se cuentan principalmente a través del movimiento. Hay una coreografía impresionante en esta pieza, que está muy bien ambientada con la música. El diálogo que escuchamos se presenta en breves fragmentos, generalmente en otro idioma; retomamos conversaciones en hebreo, español y mandarín, y hay más. Dio la impresión de intentar superar la barrera del idioma, presumiblemente una experiencia compartida por muchos refugiados.
Debemos tener en cuenta que Kin no es una obra de teatro particularmente accesible: se trata más de dar la impresión de historias y aludir a los tipos de experiencias que pueden tener los refugiados, en lugar de entrar en detalles sobre los arcos de los personajes individuales. Esto significa que es bastante difícil invertir en historias específicas: vemos familias separadas y reunidas, vemos el abuso físico y verbal de los guardias fronterizos, pero empiezan a parecer experiencias genéricas y universales. Ese podría ser el punto que está planteando el programa, pero cualquiera que busque una narrativa clara, con un principio, un desarrollo y un final, no la encontrará aquí.
Sin embargo, hay muchos elementos individuales agradables que sin duda merecen reconocimiento. El diseño de iluminación de Chris Swain es excelente y crea espacios maravillosamente íntimos en el vasto escenario de Lyttelton; El diseño sonoro de Mark Melville también impresiona. Es una experiencia visualmente impactante con numerosos pequeños trucos maravillosos: los títeres son magníficos, por ejemplo.
Lamentablemente, estos elementos individuales no suman un todo particularmente satisfactorio: Kin se siente más como una serie de viñetas impresionantes que como una obra cohesiva. La falta de especificidad significa que es difícil invertir, lo cual resulta frustrante dada la naturaleza de las historias que se cuentan aquí. Tiene algunas escenas visualmente impresionantes y es una experiencia única, ya que no se parece a nada que se presente en los principales escenarios de Londres en este momento, pero salimos del teatro sintiéndonos un poco frustrados porque no transmitió los mensajes que intentaba transmitir. transmitir.
SentidoG da Kin – 3/5
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