Joe Locke in Clarkston

Esteban Rico

Clarkston Review: Joe Locke de Heartstopper realiza una actuación segura en una historia atemporal

Fue una ocasión llena de estrellas en el Clarkston Noche de prensa el jueves (25 de septiembre). Además de los gustos de Andrew Scott y Tom Blyth, muchos asientos en los puestos estaban ocupados por el elenco de Heartstopperen vigor en una conmovedora muestra de apoyo para uno de los suyos, Joe Locke, haciendo su debut en el West End.

La obra gira en torno a dos hombres, Jake (Locke) y Chris (Sebastián‘S Ruaridh Mollica), en la ciudad de la vida real de Clarkston, Washington. Jake acaba de aparecer en la ciudad y sigue los pasos de su antepasado, William Clark de los famosos exploradores, Lewis y Clark; Un legado al que lucha por estar a la altura.

Se ha unido a Chris para apilar estantes en el Costco local con todo, desde vides rojas hasta grandes productos eléctricos. Las cosas comienzan amigables con el potencial de algo más antes de que la relación comience a deshilacharse, ya que los dos hombres se conocen. Al mismo tiempo, está Trisha (Sophie Melville), la madre de Chris, que está desesperada por reconectarse con su hijo después de sus luchas con la adicción y comenzar una nueva vida en otro lugar.

Mollica es la destacada obvia. Como Chris, él es un cable vivo. Nunca estás seguro de cuándo va a ir y iluminar el escenario y cuando lo hace es brillante. Mollica trae matices y rango a su interpretación de un joven que lucha por una salida y para encontrar a alguien en quien pueda confiar. Las tarifas de Chris como el personaje más realizado de los tres y Mollica es alguien que ves constantemente en cada escena para ver qué sigue.

Joe Locke presenta una actuación segura. Dados los otros hitos profesionales, ya ha marcado, con solo 22 años, parece notable que Clarkston Marca su debut en el West End. Su experiencia más considerable trabajando frente a la cámara muestra, ya que su presencia en el escenario se sintió bastante pequeña y contenida, no ideal para el teatro.

Sin embargo, después de haber visto su otro trabajo, estoy seguro de que se puede poner en parte a los nervios nocturnos previos a la apertura y con más tiempo frente a una audiencia en vivo, estoy seguro de que su actuación brillará más.

Como Trisha, Melville trae una chispa adicional a Clarkston. Las escenas entre ella y Mollica se sienten más vivas y crepitan con una energía nerviosa mientras humaniza a una madre que anhela que su hijo vuelva a ella y lucha cuando él comprensiblemente se retira. Melville trae capas y complejidad a una mujer atrapada en un ciclo mortal, ansioso por encontrar una salida pero atrapada en los controles de la adicción.

El dramaturgo Samuel D. Hunter ha escrito una historia conmovedora y atemporal que trata fuertemente con las ideas de soledad y conexión. Cada personaje lo quiere desesperadamente de diferentes maneras y lucha con cómo obtener eso, algo que resuena a lo largo y ancho.

Otro tema central es el de Legacy, principalmente el deseo de tener uno. Para Jake, la lucha es con su linaje, así como cuál puede ser su propio impacto en el mundo, algo que siente con bastante urgencia. Chris actúa como un contrapeso para eso, encontrando significado en los momentos más tranquilos y aceptando que no todos deben ser reconocidos en un gran nivel para vivir una vida feliz. Clarkston Proporciona una mirada interesante a estos temas sin atascarte en fuertes debates filosóficos, lo que permite que la audiencia estuviera atento.

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La obra también toca las conversaciones en torno a ser gay y clase y la disparidad entre rico y pobre, también atemporal e increíblemente resonante en el mundo de hoy. Refrescantemente, Hunter está más interesado en la amistad platónica que en las relaciones románticas, como se explora tan a menudo. Clarkston También toca brevemente el colonialismo y su historia, aunque esto se siente más secundario a sus temas más universales más grandes.

Una cosa que se siente innecesaria aquí es la puesta en escena. La obra está ambientada en la ronda con algunos miembros de la audiencia sentados en el escenario. El director Jack Serio habla en el programa sobre el uso de una “estética despojada” y “esencialismo teatral”, usando lo que necesita y nada más.

Eso está muy bien, pero si la audiencia no hubiera estado en el escenario, no habría hecho ninguna diferencia por lo que puedo decir. Se encontró más como una forma de obtener más vagabundos en los asientos que cualquier otra.

⭐⭐⭐

Clarkston está tocando en el Teatro Trafalgar hasta el 22 de noviembre de 2025. Obtenga entradas aquí.