Si ha estado siguiendo las huelgas de Hollywood, probablemente habrá visto clips de actores saliendo de estrenos de películas y escritores manifestándose frente a los estudios.
Pocas veces el mundo ve trabajadores sindicalizados en huelga en un número tan grande –y con tanta visibilidad– como lo han estado haciendo escritores y actores estadounidenses en los últimos meses.
Comenzó con el Writers Guild of America en mayo y, en julio, los miembros del Screen Actors Guild y la Federación Estadounidense de Artistas de Radio y Televisión (SAG-AFTRA) también se habían retirado.
Los programas han salido del aire y algunas de las figuras más famosas del mundo han cambiado el sofá de los programas de entrevistas por un piquete.
Gran parte de la atención de los medios se ha centrado en las estrellas más importantes, pero la realidad es que son los actores que trabajan todos los días los que más sufren como resultado del empeoramiento de las condiciones en la industria del entretenimiento.
Para Lio Mehiel, actor, artista y cineasta trans masculino puertorriqueño y griego radicado en Los Ángeles, por eso la huelga de actores es tan importante. En declaraciones a SentidoG, describen una industria donde el valor de los actores y escritores se minimiza constantemente. Sencillamente, ya han tenido suficiente.
“La huelga que se está llevando a cabo en Hollywood -de actores y escritores- no se trata sólo de Hollywood, sino de todo el sistema económico de Estados Unidos que ya no funciona”, dice Lio, que sigue apoyando las huelgas después de su película. Chucho SAG-AFTRA le otorgó un acuerdo provisional.
Los problemas, insisten, son numerosos. Los ejecutivos multimillonarios y millonarios están acaparando riqueza mientras las personas cuya creatividad se benefician luchan por salir adelante, afirma Lio.
actores como 13 razones por las cualesTommy Dorfman reveló sus ganancias para mostrar cuán miserables pueden ser los honorarios que cobran, mientras que algunos miembros del elenco de El naranja es el nuevo negro También han sido abiertos sobre los bajos salarios que recibieron mientras trabajaban en uno de los mayores éxitos de Netflix.
Gran parte del problema se reduce a los residuos: pagos a largo plazo realizados a personas involucradas en proyectos de cine y televisión. La idea es que las mentes creativas involucradas en la industria deberían recibir un pago durante un largo período por el éxito de un proyecto.
Pero desde los albores del streaming, los residuos han ido de mal en peor.
“Recibo cheques residuales de los estudios por programas que he hecho y que nuevamente tienen grandes poblaciones de personas viéndolos y el cheque residual es de $7,94 (£6,40), y lo recibo cada dos meses”, continúa Lio. decir.
“Ni siquiera entiendo por qué recibo ese dinero. ¿Qué puedo hacer con esto? Puedo comprar un café con leche. Excelente.”
Muchos creativos de Hollywood no pueden sobrevivir sólo actuando
Lio sostiene que los ejecutivos de alto rango en los grandes estudios están “ajenos de lo que es ser una persona normal que vive todos los días en nuestro país”. La discrepancia entre lo que ganan los hombres en las oficinas y lo que ganan los actores y escritores trabajando es enorme.
Por ejemplo, el director ejecutivo de Disney, Bob Iger, se embolsó 45,9 millones de dólares (36,8 millones de libras esterlinas) en 2021, mientras que actores como Lio tienen varios trabajos para llegar a fin de mes.
“Creo que la cifra es algo así como el 80 por ciento de las personas de nuestro sindicato, SAG-AFTRA, no tienen seguro médico”, dice Lio.
“No califican para recibir seguro médico del sindicato porque no trabajan suficientes horas o no ganan suficiente dinero para poder hacerlo… Esa es una porción significativa, y tenemos alrededor de 160.000 personas en nuestro sindicato”.
La experiencia de Lio –y la experiencia de la gran mayoría de los actores– está muy alejada de la de los famosos que cobran un salario considerable o comparten las ganancias por su trabajo.
“Nunca he podido ser simplemente actor. Siempre tengo que dar clases particulares, pasear perros, ser productor de Zoom. Los actores son realmente adaptables e ingeniosos, por lo que hacemos parte de nuestra cultura tener todos estos millones de trabajos solo para mantenernos a flote.
“Pero luego hay que hacerse la pregunta: ‘Si un (director ejecutivo) de una empresa que se basa únicamente en nuestro trabajo es capaz de ganar millones de dólares sólo con su bonificación, ¿por qué tengo que tener tres, cuatro empleos y ¿No tengo seguro médico para poder vivir mi sueño?
“Tenemos esta narrativa de que los actores tienen el trabajo más divertido del mundo y, en cierto sentido, lo tenemos, pero no deberíamos tener que ser castigados (por eso)”.
Al final, Lio, quien también fue visto brevemente en Estimado Evan Hansen y un episodio de Cuentos de la ciudadquiere ver toda la estructura económica de Hollywood revisada para crear una industria mejor para todos.
“Lloran que son pobres y que no tienen el dinero y, sin embargo, siguen recibiendo estos bonos y estos salarios enormes. Es una redistribución de la riqueza bastante simple y una reestructuración del modelo de negocio en torno a la participación de los actores”.
Las huelgas son, como sostiene Lio, más grandes que Hollywood. Los problemas que enfrentan los escritores y actores son algunos de los mismos que enfrentan los empleados en todo el mundo.
“Este movimiento laboral que está sucediendo en Hollywood es un microcosmos de lo que debe suceder en todo nuestro sistema económico”, dice Lio. “La gente necesita empezar a darse cuenta de que la libertad que queremos, como dice (la activista) Angela Davis, es una lucha constante.
“Nuestra generación no está acostumbrada a que los movimientos laborales formen parte del léxico común, pero en realidad necesitamos estar involucrados todo el tiempo para tener las libertades que deseamos”.
