Artistas queer en la alineación de las tierras exteriores 2025 hasta ahora

Con la temporada de festivales que se acercan rápidamente, los fanáticos de la música esperan ansiosamente la llegada de uno de los eventos más esperados de San Francisco: las tierras fuera de la tierra. El festival de este año, que tendrá lugar en Golden Gate Park del 8 al 10 de agosto, se perfila como una experiencia emocionante e inclusiva. Mientras que los principales principales cabezas de cartel como Tyler, el Creador, Hozier y Doja Cat encabezan el evento, es la representación de artistas queer en la alineación lo que está generando mucho zumbido. Desde raperos ganadores del Grammy hasta rockeros independientes, el festival de este año celebra una amplia gama de voces extrañas en la música.

Doechii: un ícono bisexual en el hip-hop

Doechii, que se identifica como bisexual, ha aumentado rápidamente a la fama dentro de la industria de la música. Conocido por su estilo único y su sonido de mezcla de géneros, el abrazo sin complejos de Doechii de su bisexualidad la ha convertido en una figura importante para la comunidad LGBTQ+, particularmente para la visibilidad bisexual. La firma de entretenimiento Dawg Top Dawg fue noticia en 2022 cuando salió en una entrevista sincera con GQy ha sido abierta sobre sus experiencias con amor y sexualidad desde entonces.

Su postura audaz sobre la fluidez en la sexualidad es evidente en sus entrevistas, donde a menudo enfatiza la importancia de ser sincero y honesto con las parejas sobre la orientación sexual. Como ella explicó en un 2022 Club de desayuno Entrevista, “Déjame saber qué es por adelantado. Te aceptaré por lo que eres. Realmente no importa”. La música de Doechii continúa rompiendo los límites, ofreciendo un espacio para que los fanáticos queer ve sus experiencias reflejadas en su arte.

Rebecca Black: de estrella viral al modelo de roles queer

Rebecca Black, mejor conocida por su éxito viral “Friday”, ha estado en un viaje de autodescubrimiento y crecimiento en el ojo público. En 2020, ella salió públicamente como queer en el Citas rectas Podcast, explicando que su cambio en la perspectiva fue más sobre su comodidad personal que la necesidad de un gran momento de “salir”. Ella se describe a sí misma como “extraña”, señalando que el término resuena con ella, ya que abarca la fluidez de su sexualidad.

Como artista que ha navegado tanto las presiones de la fama como de su identidad, el viaje de Black ha inspirado a muchos fanáticos. Su visibilidad es especialmente importante en el contexto de la representación LGBTQ+ en la música pop convencional, ya que su apertura ha ayudado a normalizar las identidades queer en la industria de la música. Rebecca Black continúa empujando los límites con su arte, llevando su auténtico yo al escenario mientras alienta a otros a abrazar sus verdaderos seres.

Torres: Explorando la identidad no binaria en la música

Torres, el nombre artístico de Mackenzie Scott, es un músico indie rock que se identifica como queer y no binario. Su música es profundamente personal, a menudo refleja sus luchas con la identidad, las relaciones y el paso del tiempo. Torres hizo olas en 2021 cuando públicamente salieron como no binarios, expandiendo el alcance de la representación LGBTQ+ en la música rock. Su poderoso álbum Lengua plateada es un testimonio de su viaje, explorando temas de amor, vulnerabilidad y la intersección de género e identidad.

El matrimonio de Torres con la artista visual Jenna Gribbon destaca aún más la extraña visibilidad en su vida y trabajo. Como artista, Torres se ha convertido en un faro para personas no binarias en la música, ofreciendo una voz a aquellos cuyas experiencias a menudo se pasan por alto. Su trabajo sigue siendo un fuerte ejemplo de la intersección entre el arte y la identidad queer, que continúa inspirando a los fanáticos en todo el mundo.

Julien Baker: una voz lésbica en Indie Rock

Julien Baker ha sido una figura clave en la escena indie rock durante años, conocida por sus conmovedoras letras y actuaciones emocionalmente cargadas. Como artista abiertamente lésbica, su música a menudo toca temas de fe, sexualidad y salud mental. La historia de presentación de Baker es de coraje, ya que compartió su verdad con sus padres a la edad de 17 años, después de años de vivir con miedo al rechazo. Afortunadamente, su familia estaba “aceptando radicalmente”, y desde entonces ha usado su plataforma para abogar por los derechos e inclusividad LGBTQ+.

El trabajo de Baker, incluidos sus álbumes Tobillo de esguince y Salir las lucesha resonado profundamente con los oyentes LGBTQ+, particularmente aquellos que han experimentado luchas similares con la religión organizada y la aceptación familiar. Su música cruda y sincera es un testimonio del poder de la autenticidad en un mundo a veces duro.

Big Freedia: la reina de la música de rebote y la representación LGBTQ+

Big Freedia, conocida como la “reina del rebote”, se ha convertido en un símbolo del empoderamiento extraño dentro del mundo de la música. Como un hombre gay que abraza su lado femenino, Big Freedia es una fuerza de la naturaleza, combinando su identidad de género con su estilo musical infeccioso. Es un pionero en la escena de la música de Bounce, un subgénero de hip-hop que se originó en Nueva Orleans. El ascenso de Big Freedia a la fama la ha convertido en uno de los artistas extraños más visibles en la música convencional.

Freedia siempre ha sido abierta sobre su identidad y ha utilizado su plataforma para hablar en contra de la homofobia en la industria. A pesar de enfrentar desafíos al principio de su carrera, se mantuvo firme en la desglose de barreras para los artistas LGBTQ+. Su música no es solo una celebración de la cultura de Nueva Orleans, sino también de la identidad queer, que ofrece un espacio para que las personas queer se sientan vistas, escuchadas y empoderadas.

Hope Tala: Representación queer en R&B

Hope Tala se ha convertido rápidamente en una figura importante en la nueva ola de artistas queer en la industria de la música. En una entrevista con Tiempos gayTala habló sobre la progresión natural de su visibilidad como artista queer, señalando que su plataforma le permite conectarse con diversas audiencias, particularmente dentro de la comunidad LGBTQ+. TALA se identifica como queer y con orgullo representa sus experiencias en su música, a menudo discutiendo el amor, la autoexpresión y las complejidades de las relaciones modernas.

Su ascenso en la industria de la música es particularmente significativa para LGBTQ+ People of Color, un grupo que históricamente ha sido subrepresentado en la música convencional. La apertura de Tala sobre su sexualidad y la forma en que la teje en su música ofrece una perspectiva refrescante y muy necesaria en el R&B contemporáneo.

Tyler, The Creator: especulación y curiosidad en torno a la rareza

Tyler, el creador es una de las figuras más enigmáticas de la música moderna. Si bien nunca ha etiquetado explícitamente su sexualidad, su música ha insinuado la fluidez en sus atracciones, con letras que hacen referencia a relaciones con hombres y mujeres. Canciones como “Sentón Not Sentot” y “Balloon” han provocado conversaciones sobre su identidad sexual, con Tyler describiendo su sexualidad como un “área gris”.

La apertura de Tyler sobre su exploración sexual lo ha convertido en un ícono extraño en la comunidad de hip-hop, un género que tradicionalmente ha aceptado menos voces LGBTQ+. Su disposición a desafiar las normas y explorar su identidad a través de su música lo ha convertido en un modelo a seguir para los fanáticos queer dentro de la escena del hip-hop.

Conclusión: un festival para todos

Fuera de Lands 2025 promete ser una celebración de voces queer en la música, con una alineación que presenta una amplia gama de artistas de varios géneros. Desde la audaz representación bisexual de Doechii hasta el poder queer sin complejos de Big Freedia, la alineación del festival de este año seguramente será una ocasión trascendental para los fanáticos y aliados de LGBTQ+ por igual. Con actos como Julien Baker, Torres y Hope Tala allanando el camino para las futuras generaciones de músicos queer, fuera de las tierras está demostrando ser no solo un festival de música sino un espacio para la inclusión, la visibilidad y la celebración de diversas identidades.

Los fanáticos pueden esperar un fin de semana de actuaciones inolvidables, historias poderosas y una celebración de la cultura queer en Golden Gate Park este verano. Explore la alineación completa en el sitio web de Lands Outside.